Rassomlar - Natalya Xlebtsevich (Moskva) va Grigoriy Kapelyan (Nyu-York) ko'rgazmada rasm va grafika, keramika va installyatsiyalarni namoyish etdilar. Turli xil texnikalar, materiallar va shakllar tufayli ekspozitsiya bir qarashda nihoyatda quvnoq taassurot qoldiradi va qiziqishni uyg'otadi. Bunday xilma-xillik nafaqat ko'ngil ochar, balki zamonaviy san'atda muqarrar bo'lgan takrorlanishlardan chalg'itadi, u erga u erga kirib boradi. Biroq, Xlebtsevich va Kapelyan misolida ushbu eklektizm mualliflarning o'zi tomonidan doimiylik sifatida belgilanadi. Kelib chiqishlariga kelsak, ikkala rassom ham XX asr boshidagi rus avangardini bevosita ilhom manbai va san'atda o'z tilini topish yo'lidagi asosiy turtki deb atashadi.
Rassom Natalya Xlebtsevichning ko'rgazmada namoyish etilgan dastlabki asarlari Malevich va Suetinning sopol buyumlar bo'yicha Suprematistlar tomonidan amalga oshirilgan eksperimentlari mavzusidagi variantlardir. Grigoriy Kapelyanning grafika va rasmlari konstruktivizmning Filonov maktabining organik spontanligi bilan juda qiziqarli va o'ziga xos sintezidir. Xlebtsevich va Kapelyan transkripsiyasidagi rus avangard uslubi qanday qilib xarakterga va hattoki yakuniy klassik maqomiga ega bo'lganligi kulgili. Ushbu asarlarda hayratga soladigan, buzilgan urf-odatlarga ishora yo'q, yangi dunyo tashkilotchilarining pafoslari yo'q (hatto san'at sohasida bo'lsa ham). Asosiy hissiy tarkibiy qismidan mahrum bo'lgan 21-asrning boshlarida rus avangard uslubi ozmi-ko'pmi sub'ektiv aks etishi, shuningdek turli xil texnika va materiallar bilan tajribalar tufayli mavjud bo'lib kelmoqda.
Yaxshiyamki, rassomlar Xlebtsevich va Kapelyan o'zlarini bir xil uslub bilan cheklamaydilar. Shunday qilib, Grigoriy Kapelyanning mashhur spiralli matnini jamoatchilikka ochib beradigan sopol plastinka aslida hali ham tirik, ammo allaqachon 1960-yillar san'atidagi kontseptual qidiruvlardan hikoya qiladi. Ushbu matn Kapelyan (u ham yozuvchi) tomonidan 1969 yilda rassom Uilyam Brue bilan birgalikda 9 nusxada nashr etilgan kitob uchun yozilgan (10-nusxa o'sha paytda kitobni sof san'at ob'ektidan aylantirgan bo'lar edi) taqiqlangan samizdat) … Ushbu nashrning nusxalari hozirda MOMAda saqlanmoqda va kitobning o'zi bir necha yil o'tib Frantsiyada qayta nashr etildi va Sonia Delaunay yonidagi Pompidu markazida namoyish etildi.
Natalya Xlebtsevichning ko'rgazmada namoyish etilgan so'nggi ishi xotira va zamon aloqasi mavzusiga bag'ishlangan. "Biografik ma'lumotlar" bu zamonaviy san'atning qadriyatlari va manfaatlari sohasiga to'liq va to'liq bog'liq bo'lgan asar. Qorong'i yog'ochdan yasalgan yorug'lik qutilarida, xira yorug'lik bilan yoritilgan suvda, xuddi tortish kuchi nolga teng bo'lganidek, eski fotosuratlar, a'zolik kartalari va ba'zi hujjatlarning nusxalari. Ularning to'plami tasodifiy, ammo suvga botirilgan (vaqt va unutilish tasviri, "ular olovda yonmaydi, suvga cho'kmaydi") bu tasodifiy qog'oz parchalari, xotira ramzlari mutlaqo hayratga soladigan taassurot. Ushbu ishda rassom eng so'nggi texnologiyalardan foydalangan, "hujjatlar" maxsus massadan, fayans va tsellyuloza aralashmasidan ingichka va plastmassa choyshablarga quyilgan.
Va, albatta, ekspozitsiyaning eng diqqatga sazovor joylari - bu Kapelyan va Xlebtsevichning "Uy tomi ostida" XIII Xalqaro arxitektura va interyer dizayni festivalida namoyish qilingan va Kandinskiy mukofotiga nomzod bo'lgan "So'z va ish" qo'shma installyatsiyasi.. Devor sirlangan g'ishtdan yozuvlar yozilgan. Bular kunduzgi nutqda tez-tez ishlatib turadigan "kunduzi va kechasi", "kulgi va gunoh", "har doim" kabi birlashtirilgan so'zlardir. Bunday og'zaki ikkilamchilar tilimiz va tafakkurimizning asosidagi g'ishtlarga o'xshaydi. Ushbu asarda rassomlar Kapelyan (bu holda "so'z" uchun mas'ul) va Xlebtsevich (shekilli, "ish" uchun mas'ul) bizning tarkibimizda mavjud bo'lgan ba'zi muhim tushunchalarning moddiy va ishonchli timsoliga erishishga harakat qildilar. kundalik hayot, ammo hozirgi kungacha biz uchun nomoddiy. Ushbu o'rnatish ham juda chiroyli - orqa tomondan yoritilgan, rangli g'ishtlar qisman og'ir devorlarda yotadi va qisman (mualliflarning fikriga ko'ra bu safar amalga oshirilmadi) havoda ko'tariladi. Shuni qo'shimcha qilish kerakki, aynan og'zaki ikkilamchilar dastlab Kapelyanning "Kontekstdan tashqarida" kitobida chop etilgan mustaqil adabiy asari.
O'zini to'ldiradigan matnlarning ko'pligi va xarakteri, so'zning to'g'ridan-to'g'ri ma'nosida, Grigoriy Kapelyanning ob'ektlari va grafikalari, badiiy an'analar va individual tarixning murakkab birlashuvini aks ettiradi. Bir tomondan, bu matnlar rus kontseptual maktabining eksperimentlarining davomidir. Boshqa tomondan, ularning ko'pligi Grigoriy Kapelyan ham rassom, ham yozuvchi ekanligi muqarrar natijasidir. Uchinchidan, Kapelyan kitoblar, matnlar va shriftlar atrofida o'sgan. Uning otasi Leningrad oliy badiiy-texnik institutida tipograf edi - Moskva VKHUTEMAS / VKHUTEINning do'sti. Va san'atdagi bunday rulolar va havolalar har doim nihoyatda qiziquvchan va yoqimli. Bunga tarixiy ravishda butun olma-materiya bo'lgan VKHUTEMAS galereyasi devorlarida Rozhdestvenkada ochilgan so'nggi yuz yil ichida rus san'atining ilg'or harakati tasvirlangan rassomlar ko'rgazmasi kiradi. Rossiya avangardi.
