V-A-C fondi ("Viktoriya - zamonaviy bo'lish san'ati") 2015 yil 2 fevraldan 31 martgacha ommaviy san'at tanlovi badiiy dasturi doirasida «Joyni kengaytirish. Shahar muhitidagi badiiy amaliyotlar”. Jamg'arma o'z oldiga ulkan vazifani qo'ydi - jamoat va professional muhitda Moskva ko'chalarida san'atning o'rni to'g'risida munozarani kuchaytirish. Archi.ru ushbu tashabbusning o'ziga xos xususiyatlari va V-A-C ning shahar jamoat joylari uchun san'atga bo'lgan qarashlari to'g'risida V-A-C fondining dastur direktori Katerina Chuchalina bilan suhbatlashdi.
Archi.ru:
Jamg'arma V-A-C taniqli zamonaviy rassomlar bilan bir nechta sof muzey loyihalarini amalga oshirdi, shulardan bittasi, mening tushunishimcha, shahar makonini anglash bilan bog'liq bo'lgan yagona narsa - Moskvaning uyqu joylari fenomeniga bag'ishlangan "Shosse Entuziastov" ko'rgazmasi. Qanday qilib ko'rgazma loyihalari chegarasidan chiqib, shahar makoniga o'tishga qaror qildingiz?
Katerina Chuchalina:
- Darhaqiqat, 2012 yilda biz Venetsiyadagi 13-Xalqaro Arxitektura Biennalesining parallel dasturi doirasida bir nechta loyihalarni amalga oshirdik, ulardan biri bu me'moriy hodisani badiiy talqin qilish va tushunishga bag'ishlangan "Enthusiasts Highway" ko'rgazmasi edi. Ammo bizning "Joyni kengaytirish" dasturimiz g'oyasi qaerdan kelib chiqqanligini tushunish uchun bu voqea ham muhim emas, balki Moskvadagi to'rtta mahalliy muzeylar bilan amalga oshirgan loyihalarimiz muhimdir. Ushbu muzeylar badiiy emas, ixtisoslashgan va zamonaviy san'at amaliyotlarini qabul qilishga tayyor emas. Ular, biz kabi, madaniy ishlab chiqarish sohasiga tegishli, ammo ayni paytda ular barrikadalarning narigi tomonida ko'rinadi. Bizningcha, zamonaviy madaniyat sohasidagi bu kelishmovchilik zamonaviy san'at avtonomiyasining ayanchli oqibatiga aylandi: rassomlar o'zlarini xuddi shu muzey va galereyalarda namoyish etib, o'zlarini "getto" ga joylashtirdilar. o'zlarining uchrashuvlariga yaqinlashish. Zamonaviy san'at ilmiy muassasalar u yoqda tursin, boshqa badiiy bo'lmagan muzeylar bilan ham aloqa o'rnatmaydi. Biz ushbu chegaralardan chiqib ketishga qaror qildik.
Hammasi 2012 yilda Shabolovkadagi barcha tadbirkorlar, homiylar va xayriyachilar muzeyi tomonidan unutilgan kichik loyihada boshlandi. Keyinchalik ushbu xususiy muzey o'zining eskirgan binosi uchun shahar ma'muriyati bilan kurashgan. Rassom Nastya Ryabova u erda "Soxta hisob-kitoblar prezidiumi" ko'rgazmasini olib bordi, uning ishtirokchilari bozor iqtisodiyotining hayotimizdagi rolini tushunar edilar va buzilgan muzey maydoni, ehtimol, eng aniq ko'rgazma edi. O'sha yili biz Presnya shahrida bo'lib o'tgan uchta inqilob haqidagi materiallarni o'z ichiga olgan Rossiyaning zamonaviy tarixi muzeyining filiali - Presnya tarixiy-memorial muzeyi bilan hamkorlik qildik. Bizning taklifimiz bilan rassom Arseniy Jilyaev va nazariyotchi, tarixchi Ilya Budraitskis olti oy davomida badiiy jamoat uchun emas, balki mahalliy aholi uchun ishlab chiqilgan san'at, pedagogika va tarix o'rtasidagi aloqalarga bag'ishlangan ma'ruzalar va seminarlar o'tkazdilar. Ma'ruzalar seriyasi ko'rgazma bilan yakunlandi. O'tgan yozda bizda Rossiya Fanlar akademiyasining Afrika tadqiqotlari institutida Patriarxning suv havzalari bo'yicha loyihasi bor edi - bu shunday yopiq muassasa bo'lib, Zoltovskiyning ichki qismida Sovet tadqiqot institutining o'ziga xos izlari bor. Bu safargi ekspozitsiya iqtisodiy va ijtimoiy tizimga qarshi postkolonializm masalalariga qarshi zamonaviy siyosiy norozilikka bag'ishlandi. Va nihoyat, o'tgan yilning bahorida biz Sovet Armiyasi ko'chasidagi Rossiya Federatsiyasi Qurolli Kuchlari muzeyida yana bir qiyin loyihani amalga oshirdik. Ushbu muzey nafaqat madaniy ishlab chiqarishning boshqa qutbida joylashgan, balki Madaniyat vazirligiga emas, Mudofaa vazirligiga bo'ysunadi. Muzeyni o'zi tadqiq qilgan rassom Mixail Tolmachev ishlagan. Muzey uning "vositachisi" edi, odatda Tolmachev urushni ommaviy axborot vositalarida aks ettiradi. Qurolli Kuchlar muzeyi kabi joylarda siz bu haqda gaplashishingiz kerakligini tushunasiz: bino, inshoot, ko'rgazma dizayni va dizayni, estetika, axloq, byurokratiya haqida - bir so'z bilan aytganda, hamma narsa haqida uning tarkibiga kiradi. Aynan shu muzey loyihalarida biz zamonaviy san'at hududini kengaytirish va shahar bilan yangi aloqalar yaratish istagini kuchaytirdik. Tashqariga chiqing.
Ommaviy san'at nima ekanligi to'g'risida ko'plab umumiy fikrlar mavjud: kimdir unda hududni markalash vositasini ko'radi, kimdir uni shahar atrofini yaxshilash va uyg'unlashtirish vositasi deb biladi …
- Biz uchun bu ochiq savol - bu davlatning va korporativ buyurtmalar tizimidan tashqarida Moskvaga qanday jamoat san'ati kerak va amalga oshirilishi mumkinligi muhim ahamiyatga ega. Bizda bunga hali javob yo'q va biz halol tan olamiz. Haqiqat shundaki, sovet monumental san'ati bilan bugungi festival, dam olish joylarida ommaviy san'atning gibrid formati o'rtasida juda katta farq mavjud. Biz zamonaviy san'atning ushbu turi rivojlangan ko'p yillarni sog'indik va bu madaniy hodisani anglash bo'yicha tajribamiz yo'q.
Biz hududlarni brendlash va uni obodonlashtirishdan manfaatdor emasmiz, chunki "Kengayayotgan makon" ning pragmatikasi davlat buyurtmasiga ega bo'lgan ko'plab jamoat san'ati loyihalaridan farq qiladi. Umuman olganda, jamoat san'atiga davlat buyurtmasi G'arb hodisasidir, bu oxir-oqibat ushbu janrning chuqur inqiroziga olib keldi. Masalan, Amerikada ko'chalar uchun san'at ob'ektlarini yaratish uchun juda ko'p mablag 'ajratilgan va ajratilmoqda. Natijada, birinchi navbatda, jamoat san'ati ishlab chiquvchilar uchun vosita, hududiy rivojlanish va gentrifikatsiya vositasiga aylandi, ya'ni zamonaviy kapitalizmning ijtimoiy-siyosiy tizimiga ideal tarzda qo'shildi. Ikkinchidan, san'at bozori uni narxlash vositasi sifatida faol ishlata boshladi. 1970-yillardan boshlab, sotsiologiya va shaharshunoslikda jamoat makoni nima ekanligi haqida tortishuvlar rivojlanib borgan sari, badiiy amaliyotda mahalliy jamoalar bilan aloqa o'rnatish, aloqa va faollikka burilish yuz berdi. Madaniy ishlab chiqarishni markazsizlashtirish jarayoni jamoat joylari uchun san'at buyumlarini yaratishda ishtirok etishga tayyor bo'lgan kichik - katta, kasbiy, yosh, ijtimoiy - turli jamoalarni izlashdan boshlandi. Ommaviy san'at jamoatchilik va uning manfaatlari bilan aloqani qaytara boshladi.
Va bizning holatimiz bu darajaga etib bormadi. Moskvada jamoat maydoni qaerda ekanligi to'g'risida ochiq savol mavjud. Hatto jamoat san'ati kimga kerakligi haqida emas, balki uni qaerda qilish mumkinligi haqida gap boradi. Jamiyat san'ati, mening fikrimcha, u qanchalik yoqimsiz bo'lmasin, jamoat murosasi hududida. Agar ko'chadagi san'at ob'ekti tushunarsiz bo'lsa yoki odamlarda rad etishga sabab bo'lsa, demak, rassom yaxshi bo'lishi kerak, odamlar esa yomon, chunki ular uning san'atini tushunmaydilar. Ommaviy san'atni yaratish uchun rassom va jamiyat o'rtasidagi muloqot talab etiladi, moslashuvchanlik zarur. Agar siz suhbatlashishga qodir bo'lmasangiz, unda san'atning tanqidiy salohiyati va uning muhim bir narsa haqida munozaraga keng bo'limlarni jalb qilish qobiliyati haqida gapirishning hojati yo'q. Shu sababli, bizning tanlovda ishtirok etish uchun arizalarimizda ko'rishni istagan jihatlardan biri bu jamoatchilik bilan suhbatdir. Bizning fikrimizcha, jamoat san'ati ultimatum sifatida ishlamaydi. Bundan tashqari, shahardagi jarayonlarni professional tarzda boshqaradigan odamlar bor - farroshdan tortib to hokimgacha. Rassom ham javob olish uchun ularni tinglashi kerak: uning badiiy tashabbusi nimaga olib keladi, bu mutaxassislar nima bilan bog'liqligi.
Siz o'zingizning vazifangizni rassom va mutaxassislar o'rtasidagi vositachi rolida ko'rasiz, ya'ni. rasmiylar?
- Ha, va men uchun bu vositachilik aysbergning suv osti qismi emas, balki loyihaning to'laqonli qismidir, chunki aloqalarni aniqlashdan muhimroq narsa yo'q. Bu Moskvaning madaniyat vazirini hakamlar hay'ati tarkibiga kiritmasdan ommaviy ijod qilish mumkinmi degan loyihadir. Yuqori hokimiyatdan pastga emas, balki gorizontal harakat bormi? Ta'sirchilarning yordamiga murojaat qilmasdan loyihani amalga oshirish mumkinmi? Buni bilish uchun biz qiziquvchilarni topishga harakat qilamiz. Va ularning mavjudligiga aminman: buni bizning shahrimizdagi hayot tajribasi taklif qiladi.
Siz ularni qaysi bo'limlarda topishga umid qilyapsiz? Madaniyat bo'limida? Moskomarxitekturada?
- Nafaqat transport, qurilish, ommaviy axborot vositalari va reklama, uy-joy kommunal xo'jaligi va obodonlashtirish bo'limlarida. Madaniyat bo'limining vakolatlari muzeylar va bog'lar atrofidagi hududlar bilan cheklangan, ammo jamoat san'ati ob'ektlari juda boshqacha bo'lishi mumkin. Agar bu audio installyatsiya, metropolitendagi san'at ob'ekti yoki gulzor bo'lsa, bularning barchasi turli xil eparxiylar. Biz ham, shahar ma'muriyati ham bilamiz: qonunga binoan shahar ma'murlari shaharda biron bir ishni notijorat asosida qilishni istagan har qanday xususiy muassasaga yordam berishlari kerak. Biz ushbu bo'limlar bilan ish yuritishni hali boshlaganimiz yo'q, chunki arizalarni qabul qilishni hali tugatmaganmiz, ammo hamkorlikning mumkin bo'lgan usullarini tekshirmoqdamiz. Yaqinda Ommaviy tadbirlar direktsiyasi menga Patriarx havzasi muzida shunchaki kontsert o'tkazishga rozilik berish jarayoni naqadar qiyinligini tushuntirdi. E'tibor bering: suv juda g'alati, "Mosvodokanal" tomonidan boshqariladi, tuproq banki boshqa muassasa, asfaltlangan bank uchinchisi, uy to'rtinchisi, skameykalar beshinchisi va hamma rozilik olishi kerak. Biz shunga o'xshash narsalarni boshdan kechirishimiz kerak. Va jamoat san'ati ob'ektini, masalan, hovlida o'rnatish uchun, siz kvartalning barcha aholisining roziligini olishingiz kerak bo'ladi. Va biz tasdiqlash tartibini suhbat rejimiga o'tkazish kerak deb hisoblaymiz.
Rossiyada hatto bitta uyning aholisini ham qiziqtirish qiyin - agar ularning moddiy manfaatlari to'g'ridan-to'g'ri ta'sir qilmasa, masalan, to'siq o'rnatish orqali. Sizningcha, jamoat san'ati ana shunday dolzarb masalalardan biridir?
- Demak, biz odamlarni kuzatishga, izlashga, harakatga, reaktsiyaga jalb qiladigan san'atga muhtojmiz, tafakkur ham faol jarayondir. Biz ko'rishni istagan jamoat san'ati atrof-muhitni uyg'unlashtiradi, lekin uning bevosita jismoniy ishtiroki bilan emas, balki u jamiyatda faollashtiradigan jarayonlar bilan. Shu bilan birga, biz raqiblarimiz qaysi joyda badiiy asar yaratishi kerakligini belgilamaymiz. Rassomning ishi unga rasmiy ravishda maydon ajratilgan joyda emas, balki uning ma'nosi bo'lgan joyda bo'lishi kerak. Bizni umuman Moskva shahar muhitiga xos bo'lgan joyning o'ziga xos xususiyati, o'ziga xos joyi yoki umumiy hodisalari qiziqtiradi va rassomning vazifasi uni o'z ob'ekti bilan ochib berishdir. Bu, ehtimol, utopik tuyuladi. Bizning rejalarimiz va jamoat san'ati g'oyasini idrok etishimiz qanchalik haqiqat ekanligini faqat yil oxirida aytib bera olaman. Ammo hech bo'lmaganda biz ushbu san'at turini ko'rishni xohlaymiz.
Jamg'arma V-A-C ko'p yillar davomida u "sevimli" rassomlarning ma'lum bir doirasi bilan hamkorlik qilib keladi. Siz tanlagan ochiq qo'ng'iroq protsedurasi sizning dasturlaringiz doirasini kengaytirishni xohlaydimi?
- Bizda sevimli rassomlar yo'q, ular doirasi doimiy ravishda kengayib boradigan turli xil rassomlar bilan hamkorlik qilamiz. Yana bir narsa shundaki, ochiq tender shakli bizga xos emas. Shaharda keng ijodkorlar uchun aynan nimani qiziqtirayotganini tushunish uchun shaharga ko'rib chiqishni taklif qildik.
Biz uchun turli xil o'quv va kasb-hunar muassasalari, talaba auditoriya bilan hamkorlik qilish muhim edi: biz zamonaviy san'at va kuratorlik amaliyotlarini o'rganadigan maktablarga, kuratorlarga, galereyalarga tanlov haqida gapirib berdik. Ochiq tender tizimi yoki G'arbda shunday deyilganidek, ochiq qo'ng'iroq Rossiyada bir qadar obro'sizlantirildi, chunki bunday tenderlar, qoida tariqasida, davlat tomonidan o'tkaziladi va undan xalos bo'lish qiyin g'olib bo'lgan loyiha oldindan tanlanganligini yoki uning mahkum bo'lishini an'anaviy obrazli monumentallik ob'ekti yoki odatiy Evropa jamoat san'atiga taqlid qilishini his qilish.
Bizda natija oldindan ma'lum emas. Loyihaning ilmiy-tadqiqot xususiyatini qo'llab-quvvatlash va qiziquvchilarni ommaviy san'atni rivojlantirish bo'yicha Rossiya va xorijiy tajribalar bilan tanishtirish uchun biz "Nazariyalar va amaliyotlar" bilan, professional jurnallar bilan maxsus loyihalarni amalga oshirmoqdamiz. Biz loyihaning borishi to'g'risida blog yuritmoqchimiz. Va sentyabr oyida biz muzeylardan birida ko'rgazma o'tkazamiz, unda tanlov loyihalari haqida hikoya qilinadi. Shaxsan men uchun "Joyni kengaytirish" ning ma'nosi yil oxirida Moskvaning zamonaviy shahar muhiti uchun qaysi san'at tegishli bo'lishi mumkinligini anglashdir. Jamg'arma jamoat san'atini yaratish jarayonida ishtirok etish uchun moliyaviy, intellektual va qandaydir boshqacha tarzda davom ettirishga tayyor, ammo davom etish uchun biz ushbu formatga qiziqadigan boshqa biron bir odam borligini tushunishimiz kerak. Bunday loyiha faqat bir yil davom etishi mumkin emas. Biz, albatta, yolg'iz oldinga yurishimiz mumkin edi, ammo bu juda zerikarli, keyin biz jamoat muhitida san'at haqida gaplashamiz, siz manfaatdor jamoat va harakat agentlari kimligini tushunishingiz kerak. Hamfikrlarni topishni istaymiz, ehtimol ular ham moliyaviy sherik bo'lishlari mumkin. Ammo bu erda jahon san'ati allaqachon duch kelgan ko'plab xavf-xatarlar mavjud. Bunday loyihaga birinchisi qiziqishi mumkin, bu hududlarni rivojlantirish va taniqli gentrifikatsiya uchun jamoat san'atidan foydalanadigan ishlab chiquvchilar. Biznes markazlari hududidagi san'at, albatta, mavjud bo'lish huquqiga ega.
Va ofis xodimlari uchun bunday ko'cha san'atidan tashqari, sizning fikringizcha, Moskvada biron bir qiziq narsa bormi?
- Marina Zvyagintsevaning "Uyqudagi tuman" dasturi doirasidagi ommaviy badiiy loyihalar qiziquvchan, "Moskvaning ko'rgazma zallari" bu yo'nalishda qiziqarli narsalarni ishlab chiqishga harakat qilmoqda. Moskvada amalga oshirilgan eng muvaffaqiyatli ishlardan biri - Sergey Bratkovning "Restoranlardan kosmosgacha" Bersenevskiy qirg'og'ida yoqilganligi, bu iborani Yuriy Gagarin yoshlarni bo'sh ishsizlikdan ogohlantirib, ularni buyukroq narsaga intilishga undagan.
Sizningcha, Rossiyada ommaviy san'atning rivojlanishidagi to'siq bizning monumental ko'cha san'atimiz mafkurasi an'analarida yotadi? Men uchun bu eng aniq tasvir Lubyanka maydonining bo'sh markazi. Dzerjinskiy olib tashlandi va maydonning kompozitsion va semantik yadrosi uchun nomzod yo'q edi. Ma'lum bo'lishicha, biz jamoat san'ati janrida "Temir Feliks" dan ko'ra salqinroq narsa yarata olmaymizmi? Hozirgi siyosiy sharoitda mafkuralashgan jamoat san'ati mumkin emasmi?
- Menimcha, kompozitsiyani talab qilgani uchun yodgorliklarni bir-birining o'rnini bosa olmaydi, bu o'lik amaliyot. Agar siz mafkuralashtirilgan ommaviy san'at ob'ektlarini millatchi-imperatorlik xabari bilan nazarda tutsangiz, ehtimol, albatta. Bu erda juda ko'p narsa bor, bu o'yin-kulgi sohasida aniq joy egallagan barcha turdagi festival ob'ektlari, ular zararli emas, chunki ular san'atni o'ziga jalb qiladigan narsa sifatida taqdim etishadi.
Barcha imkoniyatlarni qayta-qayta tekshirib ko'rishga arziydi va ushbu mexanizmlarni yozib olish va ko'rsatib berish juda zarur yoki imkonsiz bo'lganligi sababli. Bu yana jamoatchilik muhokamasini, shuningdek madaniy qarorlarni qabul qilish pragmatikasi va byurokratiyasini fosh qilish masalasiga tegishli. Masalan, hozirgi kunda GULAG davlat muzeyida siyosiy qatag'on qurbonlari yodgorligi uchun tanlov o'tkazilmoqda; bilasizki, jamiyatda bu borada yakdil fikr mavjud emas. Tarixiy voqealar va hozirgi siyosiy vaziyatga qarama-qarshi qarashlarga ega odamlar bunday yodgorlikni o'rnatish faktiga qarshi norozilik bildirmoqdalar. Tanlov natijalarini sarhisob qilish, har qanday shaklda bo'lishi mumkin va ideal ravishda yodgorlikning o'zi ushbu qarama-qarshiliklarning barchasini aniq va aks ettirishi kerak. Bu, ehtimol, ushbu yodgorlik uchun eng muhim narsa.
Ammo umuman olganda, agar ba'zi bir san'at imkonsiz yoki kuchsiz deb hisoblasak, unda umuman madaniyatda ishlamaganimiz ma'qul. Bu madaniy ishlab chiqarish sohasidagi sinergiya masalasidir. Shuning uchun ham biz badiiy bo'lmagan muzeylarga, rasmiylarga boramizmi? Chunki madaniyat va san'atda ishlaydigan odamlar o'rtasida tushuncha va umumiy til mavjud emas. Biz umumiy ishni qilayotganimizni tushunmayapmiz. Shunday qilib, xuddi shu tanlovni muhokama qilish, mening fikrimcha, rassomlar, kuratorlarsiz amalga oshirilmaydi, ayniqsa, tasviriy san'at nazariyasidagi xotira, yodgorlik va antimonentallik nutqi qadim zamonlardan beri eng batafsil ishlab chiqilgan.
An'anaviy ravishda ommaviy san'at ijodkorlari sifatida qabul qilinadigan rassomlar, haykaltaroshlar va me'morlardan tashqari yana kimlarni o'zingizning "Kengayayotgan kosmik" dasturining ishtirokchilari orasida ko'rishni xohlaysiz?
- Loyiha muallifi rassom va me'morni, shuningdek, ma'lum bir asar yaratish uchun zarur bo'lgan barcha mutaxassislarni o'z ichiga olgan guruhga tegishli bo'lishi mumkin. Agar loyiha landshaft yoki biologiya bilan bog'liq bo'lsa, u tuproqshunoslar, landshaftshunoslar, biologlar bo'lishi mumkin; agar u ommaviy axborot vositalari bilan, shahar mediasi muhiti bilan bog'liq bo'lsa, unda media texnologiyalar bo'yicha mutaxassislar. Agar bu hidni o'rnatish bo'lsa, ya'ni. hidlar bilan bog'liq, bu hidlarning dizaynerlari. Agar bu jamoani shakllantirish bilan bog'liq bo'lgan san'at bo'lsa, u deputatlar, sotsiologlar yoki faollar bo'lishi mumkin.
Hakamlar hay'ati va uning qanday ishlashi haqida aytib bering
- Hakamlar hay'ati etti kishidan iborat bo'ladi - kuratorlar, sotsiologlar, me'morlar, ya'ni. turli sohalardagi amaliyotchilar va nazariyotchilar. Ular o'zlariga yoqadigan asarlarning cheksiz ko'pini tanlaydilar. Agar ro'yxat juda uzun bo'lib chiqsa, munozaradan so'ng biz uni yigirma ishtirokchiga qisqartiramiz. Shundan so'ng, biz o'zimiz - fond, tanlovning pragmatikasini tushunadigan tomon sifatida - birinchi navbatda, loyihalarning maqsadga muvofiqligi - uchta yoki beshta ishning qisqa ro'yxatini tanlaymiz. Shundan so'ng, biz har bir rassom bilan ishlashni boshlaymiz: yana bir bor tanlagan joyi uchun niyatlarini tekshiring va ular o'tkazgan tadqiqotlarini qayta ko'rib chiqing. Xo'sh, unda biz loyihani amalga oshirishda ishtirok etadigan barcha shahar hokimiyatlarini ko'rib chiqishimiz kerak. Va shundagina biz amalga oshirishga kirishamiz.
Men tushunganimdek, siz loyiha amalga oshirilishiga 100 foiz kafolat bermaysizmi?
- Biz bermaymiz, chunki ko'p narsa nafaqat bizga bog'liq. Ammo saralangan tanlov ishtirokchilari, shuningdek ularni amalga oshirishda ularga yordam beradigan odamlar, har qanday holatda ham, haq olishadi: axir bu kamida olti oylik ish.
Nega shaharda hokimiyat bilan aloqalarni o'rnatgan ba'zi muassasalar borligini bilib, butunlay mustaqil tashabbusga qaror qildingiz? Eng aniq misol - ko'plab loyihalari bilan Strelka instituti. Yoki nega siz jamoat san'ati sohasida tajribaga ega bo'lgan aniq odamlar bilan birlashmadingiz: masalan, Strelka asoschilaridan biri Oleg Shapiro Vyksada Art-Ovrag festivalini tashkil qilmoqda
- Afsuski, Moskvada Yekaterinburg, Perm, Kaliningrad, Sankt-Peterburgdan farqli o'laroq, bunday loyihalarni uzoq muddatda amalga oshirishda muvaffaqiyatli va uzoq yillik tajribaga ega muassasalar mavjud emas. Biz hakamlar hay'atiga turli muassasalardan odamlarni taklif qildik, shu jumladan Strelka vakili. Festivallarni o'tkazish tajribasi biz uchun ahamiyatsiz bo'lib tuyuladi. Biz festival formatidan uzoqlashmoqchimiz, chunki festival doirasidagi ob'ektlar, qoida tariqasida, festivalning maqsadlari bilan belgilanadi va kengroq qilib aytganda, festival buyurtmachisi tomonidan ular atrof-muhit bilan zaif bog'liqdir, va festival oxirida asarlar yo'qoladi va bo'sh joy yana ommaviy bo'lishni to'xtatadi.
Men sizning maksimal maqsadingiz - bu jamoat san'atining Moskvada mahalliy jamoalar tomonidan qabul qilingan o'zini o'zi ko'paytirishning barqaror mexanizmini ishlab chiqish ekanligini to'g'ri tushundimmi?
- Albatta. Bunga biz o'z dasturimiz bilan erishmoqchi edik.
