Sovet me'morchiligida 1930-yillarning birinchi yarmi katta Moskva musobaqalari davri, Iofan Sovetlar saroyining "qovurg'ali uslubi" shakllangan vaqt, Moxovayada Zoltovskiyning neo-palladiy uyi qurilishi davri edi. Leningrad maktabining ustalari, Sankt-Peterburg va Badiiy akademiyaning taniqli ansambllari o'quvchilari - I. A. Fomin va V. A. Shchuko, L. V. Rudnev va N. A. Trotskiy, E. A. Levinson va boshqalar - ularning barchasi birlashgan front sifatida harakat qilishlari kerak edi. Biroq, Leningrad maktabi ustalarining asarlari uslubiy birlikdan mahrum bo'lgan va ko'pincha akademik modellardan uzoqlashgan. Shunday qilib, Moskovskiy prospektini rivojlantirishda Art Deco yaqinida, Ilyin, Gegello, Levinsonning ajoyib turar-joy binolari va Trotskiy, Katonin, Popov asarlari katta rustik tomonidan hal qilindi. Ushbu ikkinchi uslubning rivojlanishining eng yuqori nuqtasi Leningrad Sovetlar Uyi edi va aynan uning ulkan shakllari "30-yillarning totalitar uslubi" ning timsoli deb hisoblanadi. Biroq, uning kelib chiqishi nima edi? Axir, birinchi marta bunday shafqatsiz estetika inqilobgacha bo'lgan Sankt-Peterburg va hatto Italiya Uyg'onish davri me'morchiligida paydo bo'ldi.
1930-yillar davri rus me'morchiligining kuchli ijodiy kuchi sifatida namoyon bo'ladi; u neoklassitsizm, art-deko va uslublararo tendentsiyalar - Fomin va Shchukoning asarlari, Levinsonning ajoyib binolari edi. Biroq, 30-yillarning o'rtalarida, Leningrad maktabi doirasida yana bir yo'nalish - shafqatsiz neoklassitsizm paydo bo'ldi. Bular I. A.ning Kievdagi Ukraina SSR Xalq Komissarlari Kengashi uyining qarorlari edi. Fomin (1936 yildan) va Leningrad Berensianizmining eng yirik namunasi - Sovetlar uyi N. A. Trotskiy (1936 yildan). [1]
1930-yillarda Leningrad maktabining ustalari Behrens ordeni uchun modani shakllantirishdi. [2] Biroq, nima uchun u juda mashhur edi? Germaniya elchixonasi uyining jabhasi 1910-yillarda turli tendentsiyalar tutashgan joyda yaratilgan bo'lib, uni turli uslubiy g'oyalar - zamonaviy, neoklassik va art-deko kontekstida ko'rish mumkin. Sankt-Peterburg uchun ham, usta uchun ham kamdan-kam uchraydigan Behrens jabhasi me'morchilik tendentsiyalarida sezilarli o'zgarishlarni qayd etdi. Behrensning jabhasi 1920-1930 yillar uchun xos bo'lgan juda cho'zilgan soddalashtirilgan tartibning qarama-qarshiligi va butunlay rustiklangan jabhaning haddan tashqari kuchliligi bilan qaror qilindi. Va aynan tarixiy prototip - Berlindagi Brandenburg darvozasi bilan taqqoslaganda usta tomonidan kiritilgan o'zgarishlar aniq bo'lib chiqadi. [3]
Behrens ijodi monumentalizatsiya va klassik tartibni geometrizatsiyalashning o'ziga xos manifesti sifatida namoyon bo'ladi. Kornişlarni, poytaxtlarni va poydevorlarni soddalashtirish, "neolitik" balusterlardan foydalanish va hatto cho'zilgan pilastrlarning nisbatlarini buzish - bularning barchasi Behrensning jabhasini noaniq va ziddiyatli qildi. Sovet me'morchiligida ushbu bino ikki xil uslubiy ko'rinishni keltirib chiqardi - Fominning Moskvadagi "Dinamo" uyi va Trotskiyning Sovet Sovetlarining Leningrad uyi.
Germaniya elchixonasi uyining granit kolonadasi, shubhasiz, Shimoliy Art Nouveau ruhida talqin qilingan. [4] Bu Behrensning shafqatsiz ijodiga alohida me'yor va kontekstni taqdim etdi. [5] Biroq, Shimoliy Art Nouveau endi Sovet Ittifoqi davrida o'z ta'sirini kengaytira olmadi. Biroq, 30-yillarda Berensianizm (aniqrog'i, bu shafqatsiz estetika) sezilarli kuchga ega bo'ldi va me'moriy modaga aylandi. Bu shuni anglatadiki, Behrens tartibida nafaqat zamonaviylikning ta'siri, balki urushlararo davrga mos keladigan narsa bor edi. Bu buyuk uslublar o'zgarishlarining to'lqini, inqilobga qadam qo'ygan va 1920-1930 yillarda dolzarb bo'lgan jarayonlarning ta'siri - me'morchilik shaklini geometrizatsiya qilish va hatto arxaizatsiya qilish edi.
Germaniya elchixonasi uyi shafqatsiz neoklassitsizmning birinchi namunalaridan biriga aylandi. Biroq unda nafaqat neoklassik monumentallik seziladi, balki rustik jabhaga granit orqali uzatiladigan neoarxaik kuch ham kiradi. [6] Shunday qilib, Behrens tartibida neoklassitsizmning modernizatsiyasi, yangilanishi emas, balki uning arxaizatsiyasini sezish mumkin. Ushbu yodgorlikning uslubiy ikkilikliligi va o'ziga xos go'zalligi, 1920 va 30-yillarda muvaffaqiyat qozonish siri ana shunda edi. Leningrad Sovet uyi aynan shu tarzda qaror qilindi.
N. A.ning o'ziga xos xususiyati. Trotskiy uning o'ziga xos, Art Deco va Behrensning fasadiga o'xshash, shakllarning neoarxaik qat'iyligi, xuddi bitta toshdan o'yilganidek bo'ldi. [7] Zich rustik zirh bilan qoplangan Sovetlar uyining ulkan tartibining ulug'vor tuzilishi inqilobgacha bo'lgan me'morchilikning turli motivlarini o'zida mujassam etgan. Biroq, uning qattiq estetikasi 1900-1910 yillar, neoklassitsizm va shimoliy zamonaviylikning rivojlanishi davrida qay darajada tayyorlandi? Aftidan, Trotskiyning ijodi nafaqat davlatning "totalitar uslubi" ning timsoli (ammo 1930-yillarda uslubiy bir xillikka ega bo'lmagan) emas, balki shafqatsiz obrazlarga bo'lgan ishtiyoq davrini tugatgan va butun avlodning ijodiy orzusini o'zida mujassam etgan. Va birinchi marta granit rustikatsiyasining shafqatsiz estetikasi 1900-yillarda Xelsinki va Sankt-Peterburgdagi shimoliy Art Nouveau binolari, shuningdek, tadqiqotchilar ta'kidlaganidek, Amerika me'morchiligi kashshofi G asarlari tomonidan namoyish etildi. Richardson. [8]
Shimoliy Art Nouveau me'morchiligi juda badiiy jihatdan barkamol va ishonchli edi. Qasddan palatali, u ko'p qavatli turar-joy binosining kattaligiga qadar kattalashtirilgan an'anaviy qishloq villasining estetikasiga qaytdi (masalan, T. N. Putilovaning uyida, 1906 y.). [9] Biroq, bu Behrens orderining radikalizmini vujudga keltira olmadi. [10] 1910-yillarning rustik granit bilan jozibadorligini aniqlagan shimoliy Art Nouveau va uning binolarining toshli podvallari bo'lsa-da, ikkala yo'nalish - Saarinen asarlarida Art Deco erta va Sankt-Peterburgdagi shafqatsiz neoklassisizm o'zlarini topdi o'z ilhom manbalari va transformatsiya arxitekturasi yo'lida yangi, hal qiluvchi qadamlarni tashladilar.
Art Deco davrining ikkita tendentsiyasi - geometriklash va me'morchilik shaklini monumentalizatsiya qilish Amerika osmono'par binolarida ham, 1910-1930-yillar me'morchiligida ham aniqlovchi, uslub yaratuvchi ta'sirga ega ekanligini ta'kidlaylik. Bu geometriklashtirilgan tafsilotlar va ko'p qavatli binolarning neoarxaik silueti (1910-yillarda Saarinenning yangiliklaridan boshlab), shuningdek, klassik kanondan olib tashlangan 1920-1930 yillar tartibini talqin qilish edi. Agar geometriyalashgan tartib "Dinamo" Fominning uyida amalga oshirilgan bo'lsa, unda uning monumental va shafqatsiz timsoli - Behrensning granit jabhasi, keyin esa Trotskiyning Sovet Sovet uyi edi.
Behrens va Saarinen asarlarida mujassam bo'lgan 1900-1910 yillarda me'moriy shaklni neoarxaik monumentalizatsiya qilish ham neoklassitsizmga, ham art dekoga yangi turtki berdi. [11] Agar Art Deco ustalari stupaning neoarxaik tektonikasini kashf etgan bo'lsa (Leypsigdagi Millatlar jangi yodgorligida bo'lgani kabi), unda neoklassitsizm uchun qadimgi zamonning suv o'tkazmalari va Uyg'onish davri istehkomi shafqatsizlar standarti bo'lgan. va yodgorlik. Va aynan shu tartibni shafqatsiz, geometrik tarzda talqin qilish inqilobdan oldin ham, undan keyin ham haqiqiy neoklassitsizmga kuchli alternativ bo'ladi.
Akademik kanondan farqli o'laroq, plastik innovatsiyalarni izlash Sankt-Peterburgda granit monumentalizatsiya shaklida bo'ladi, bu 1900-1910 yillarda milliy stilizatsiya doirasida yaratilgan binolarga va neoklassitsizm, neoampirga ta'sir qiladi. Maggiore portidan boshlab qo'pol kesilgan granit modasi yangi, ataylab shafqatsiz estetikani yaratish imkoniyatini ochib beradi (shubhasiz, proletar mafkurasi bilan bog'liq emas). [12]
Magistrlar ijod g'oyasidan ilhomlangan, deydi B. M. Kirikov, "Shimoliy Rim". [5, s. 281] O'rta asr motivlari 1900-1910 yillar me'morchiligida faqat barchani hayratga soladigan g'oya - geometrizatsiya va monumentalizm sintezi uchun bahona sifatida paydo bo'ldi. Rossiya imperiyasining na o'rta asr sobori va na nisbatan kamtarona binolari hech qachon rustik granit bilan qoplanmagan. [13] Belogrud, Lidval va Peretyatkovich asarlaridagi monumentalizatsiya romantizm yoki imperiya uslubi uchun emas, balki shafqatsiz obrazlar uchun sevimli mashg'ulot edi va bu qiziqish 1930-yillar davrida meros bo'lib qoladi.
Milliy, ertak tasvirlarini rad etish va fasad mavzusini granit monumentalizatsiya ruhida talqin qilish Behrens, Belogrud, Peretyatkovichning ushbu asarlarini Sonka, Pretro, Bubyr binolaridan ajratib turardi. [14] 18-asrning 80-yillarida Richardsonning rustik binolari va 1900-yillarning shimoliy Art Nouveau ustalari tarixiy me'morchilikning shafqatsiz qismini eslatuvchi birinchi motiv edi. Va u kanonik palladianizmdan chalg'itishga qodir bo'lgan kuchli manbaga aylandi. Bu Rimdagi Magjiore portiga (yoki Veronadagi Palio portiga va boshqalarga) xos bo'lgan kuch uchun ustalarning tasavvurlarini jalb qilish, 1910-1930 yillardagi butun davrning uslubiy talqinini aniqlash uchun etarli edi. [15]
1910-yillarda neoarxaik monumentalizatsiya Saarenenning "Art Deco" ning 1910-yillardagi ahmoq minoralariga ham, shafqatsiz neoklassitsizmga ham kuchli ta'sir o'tkazar edi. [16] Dogening oq marmar palazzosini M. I qirg'og'iga aylantiradigan o'sha noma'lum kuch. Qora granitdan qurilgan Vavelberg yoki Veronadagi ocher palazzo della Gran Guardia - xuddi Rossiya tijorat va sanoat banki MM bilan qoplangan. Peretyatkovich, inqilobdan keyin ham hunarmandlarga ta'sir o'tkazishda davom etadi. Leypsigda ushbu kuch Atlantiyaliklarni Millatlar jangi (1913) yodgorligiga yig'adi. Leningradda bu qoraygan xom toshning estetikasi (aniqrog'i, gipsga taqlid qilish) Ya. O.ning Vyborg univermagida amalga oshiriladi. Rubanchik, Sovetlar uyi N. A. Trotskiy va boshqalar. O'rta asr soborlari va Uyg'onish davridagi saroylar sayohatchilarga nopok, tutunli ko'rinishda paydo bo'lgan va aynan shunday "vaqt qoraygan" yangi tuzilmalar yaratilgan. Shunday qilib, 1910-1930 yillarda neoklassitsizmning "shimoliy" xarakteri aniq arxaik edi.
Qadimgi inshootlarni soddalashtirish, pürüzlülük geometrizasyonun innovatsion g'oyasiga aylanadi. Zarif narsa - bu nafis qadimgi Rimga yo'naltirilgan romantik emas, balki uning qo'polligini anglagan ishq. Rozenshteynning minoralari bo'lgan uyida (1912), Belogrud qo'pol va neo-Uyg'onish davridagi tafsilotlarni keskin ravishda yonma-yon qo'yadi. Vawelberg banki shunday qaror qabul qildi, uning xom granit detallari ataylab yaratilgan "kubik" estetika tarkibida paydo bo'ladi. [17] Biroq, nima uchun hunarmandlar o'z ishi uchun granitni tanlaydilar, bu qiyin ishlangan tosh? Bu taniqli neoklassik mavzudan farqli o'laroq shafqatsiz, geometrik estetikani yaratish badiiy muammo edi.
1910-yillarda Behrens, Belogrud, Lidval, Peretyatkovich asarlari Sankt-Peterburg markazida monumentalligi jihatidan noyob bo'lgan neoklassik ansamblni tashkil etdi. Uning xususiyati tarixiy motivni shafqatsiz talqin qilish edi. Shunday qilib, Vavelberg bankining jabhasi (1911) Doge palazzo tasvirini nafaqat takrorlaydi, balki uni arxalashtiradi, u nafis gotikadan Romaneskka qaytadi va uni rustikatsiyalar, ataylab soddalashtirilgan qavs va profillar bilan ta'minlaydi. [18] Rozenshteynning ikkinchi uyi (1913) katta buyurtma va geometrik va neoklassik detallarning qarama-qarshiligi bilan qaror qilindi. Biroq, u nafaqat palladizmni, balki neoklassik mavzuni maxsus, shafqatsiz taqdimotini o'zida mujassam etgan va bu "modernizatsiya" emas, balki arxaizatsiya. Shunday qilib, monumental effektni kuchaytirish uchun, devorning devorlari, Behrens singari, kompozitsion tartibning fustiga o'tadi. Bodrum qavatidagi niqoblarning motivlarini tanlab, Belogrud Parfenonning ideal go'zalligidan emas, balki Piranesi gravürlerindeki kabi vaqti-vaqti bilan qulab tushgan, qoraygan Paestum ibodatxonalaridan ilhomlangan. [19]
Evropa sharoitida Belogrud va Peretyatkovich asarlaridagi shafqatsiz neoklassitsizm 1910 yillarda Peterburgda allaqachon noyob yangilik bo'lgan. Granit monumentalizatsiyasi estetikasida neoklassik obrazlarning ishtiroki shafqatsiz me'morchilik chizig'i uyg'onganligidan dalolat berdi va uning birinchi namunalari Qadimgi Rim va Uyg'onish palazzosining tosh arkadalari edi. Ushbu obrazlarga yangi, eklektizmdan so'ng ikkinchi, 1910-yillardagi Belogrud va Peretyatkovich asarlarida zang bosildi va bu kuch 1930-yillarda ham me'morlarning fikrini boshqaradi. 1910 va 30-yillarning neoklassikistlari "tarix kareriga" kirib, ushbu qadimiy bloklardan foydalanishni orzu qilardilar. Ushbu me'morchilik nafaqat Art Deco bilan, balki eng mumtoz uyg'unlik bilan ham raqobatlasha oldi. Biroq, tarixiy kelib chiqishga erishgan holda, shafqatsiz neoklassitsizm qadimiy va Uyg'onish an'analarining plastik doirasini keng ochib berdi.
1910-1930 yillarda bu inson kontseptsiyasi nuqtai nazaridan aniq xorijiy me'moriy yodgorlik qit'asining aysberg turi edi. Bu jarayon "totalitar asr" boshlanishidan oldin ham boshlangan, masalan, Fomin va Shchukoning Nikolaev stantsiyasining loyihalari, Belogrud va Peretyatkovichning qurilishi. [20] Ushbu me'morchilik ulkan bo'lmagan, ammo juda jasur edi. Inqilobdan keyin bir nechta shunga o'xshash giper-monumental binolar qurildi. [21] Trotskiy va Katoninning shafqatsiz estetikasi uslubiy monopoliyani qo'lga kirita olmadi (Joltovskiyning neo-Uyg'onish davri urushdan keyin bunga yaqinroq edi). [22] Ulkan buyurtma bilan yoki butunlay rustikatsiya qilingan binolar 1930-1950 yillarda Sovet me'morchiligi sharoitida noyob bo'lib chiqdi va odatiy bo'lmagan. [23] Bu shuni anglatadiki, uning namunalari miqdoriy jihatdan hukmronlik qilmasdan, aksincha bitta davlat irodasini emas, balki mualliflarning tashabbusini o'zida mujassam etgan va o'zlarining ulkan qudratiga faqat ijodkorlarining qobiliyatlari tufayli qarzdor bo'lganlar. [24]
Fomin va Rudnev, Trotskiy va Katoninlar tomonidan qurilgan 1930-yillarning shahri shu tariqa nafaqat berensianizm yoki "totalitar uslub" ning timsoli sifatida, balki an'analarga asoslangan yodgorlik sifatida ham namoyon bo'ladi. [25] Va Fomin misolida, bu o'zining yoshlik uslubiga, 1914 va 1917 yillardagi tarixiy g'alayonlar bilan to'xtatilgan me'morchilik rivojiga murojaat qilish edi. Ukraina SSR Xalq Komissarlari Kengashining Kiev uyidagi tafsilotlar Fominning Pitti va Kolizey palazzo poytaxtlariga bergan javobi, uning Rimning Maggiore portiga bo'lgan inqilobgacha bo'lgan ehtirosini anglaganligi va uslubni amalga oshirganligi. chorak asr oldin yaratilgan - Nikolaev stantsiyasining loyihasi (1912).
"Yutib oling va ustun bo'ling" - inqilobgacha bo'lgan buyurtmachilar va me'morlarning shiori shu tarzda shakllantirilishi mumkin va 1930-1950-yillarda Sovet me'morlari xuddi shunday fikr yuritgan. Bu Leningrad Sovet uyining uslubini belgilab bergan me'moriy raqobat g'oyasi edi. Variant N. A. Trotskiy inqilobgacha bo'lgan motivlarni ham (Behrens ordeni) va imperator Peterburgning buyuk obrazlarini (Mixaylovskiy qal'asining rustik toshlari) birlashtirdi. [26] Bunday birlashma tanlovda g'olib chiqdi va amalga oshirildi.
Shunday qilib, inqilobgacha bo'lgan Sankt-Peterburgning yangiliklari me'moriy shaklning aniq soddalashtirilishini va 1930-yillarning shafqatsiz neoklassitsizmini belgilaydi. Uslubiy diapazon - Moskvaning "Dinamo" jamiyati uyidan, Leningraddagi Sovetlar Sovetining Leningrad uyigacha - inqilobgacha bo'lgan me'morchilikning rivojlanishi bilan belgilanadi va Behrensning ijodi 1920-yillar tartibini geometrizatsiya qilish bosqichlarini va 30-yillarning "klassik merosini o'zlashtirish". Ushbu yo'lda ba'zi ustalar yangilik va mavhumlikka erishishga intildilar, boshqalari kanonga aniq rioya qildilar, me'morchilik sifati esa iste'dod bilan belgilandi.
[1] Trotskiy fasadining berensianizmi zamondoshlari uchun ham ravshan edi, chunki D. L. Spivak ta'kidlaganidek, 1940 yilda bu o'xshashlikni shaharning bosh me'mori L. A. Ilyin ham ta'kidlagan. [10] [2] Behrens buyrug'ining 1930 yillarning Leningrad me'morlariga ta'siri BM Kirikov [6] va V. G. Avdeev [1] asarlarida batafsil tahlil qilingan. [3] V. S. Goryunov va P. P. Ignatiev [4] Peterburgdagi Behrensni yaratishda Berlinda mashhur Brandenburg darvozasi motifining takrorlanishiga e'tibor qaratmoqdalar. [4] V. S. Goryunov va M. P. Tubli ta'kidlaganidek, Peterburgdagi Behrens ijodi 19-20 asrlar boshidagi oqimlardan biri sifatida neoklassitsizm va neo-romantizmning o'zaro ta'siridir. [3, s. 98, 101] [5] Behrensning jabhasi Sankt-Peterburgdagi Shimoliy Art Nouveau granit binolari bilan ham, uning klassik yodgorliklari - Avliyo Ishoq sobori portikasi, Yangi Gollandiyaning rustikasi bilan ham bog'liq edi. Va 1930-yillarda Sovet hunarmandlari ushbu ikki yo'lni bosib o'tishadi, ba'zilari Behrensning shafqatsiz kuchi va geometrik tartibini afzal ko'rishadi, ikkinchisi - O. Montferran portikalarining haqiqiy go'zalligi.[6] Neoarxaizm, V. S. Goryunov va P. P. Ignatievlar ta'kidlaganidek, XX asr boshlarida Evropa haykaltaroshligining asosiy yo'nalishlaridan biri bo'lgan. Aynan shu uslubda Germaniya elchixonasi uyining old qismidagi "Dioscuri" haykalining echimi topildi. [4] [7] Trotskiyning monumental ijodining Art Deco estetikasi bilan yaqinlashishi, ham og'ir ishlangan klassik kornişni rad etishda, ham kolonadani barelyef friz bilan to'ldirishda namoyon bo'ldi. Bu kutubxonaning Moskva portikosiga Leningradning javobi edi. IN va. Lenin. [8] Richardson uslubiga bo'lgan ehtiros, bu estetik va texnik jihatdan innovatsion me'morchilikni tanlash, ustalar tomonidan MP Tubli ta'riflaganidek, "… badiiy giyohvandlik sifatida emas, balki rivojlangan dunyo qadriyatlari bilan tanishish sifatida" qabul qilindi. [11, p. 30] [9] T. N. Putilova (IAPetro, 1906) uyi tarkibida Xelsinki - Eira kamerali kasalxonasi (Sonk, 1904), shuningdek Kirikov ta'kidlaganidek, me'morchiligi bilan to'g'ridan-to'g'ri o'xshashliklarni ko'rish mumkin. "Pohjola" sug'urta jamiyati uyi (1900) va Telefon kompaniyasi binosi (Sonk, 1903). Ammo Sankt-Peterburgda Putilova uyi Art Nouveau davridagi Evropa va Sankt-Peterburg me'morlarining ijodiy chaqiruvi haqida ko'proq ma'lumot olish uchun Shimoliy Art Nouveau-ning eng katta va eng chiroyli bo'yalgan uylaridan biriga aylandi. BM Kirikov, xususan [5, p. 278, 287]. Eslatib o'tamiz, uy muallifi, me'mor I. A. Pretroning taqdiri fojiali yakun topdi, 1937 yilda u hibsga olingan va otib tashlangan. [10] Demak, AF Bubyr (inqilobgacha bo'lgan Sankt-Peterburg me'morchiligi rahbarlaridan biri) binolarining o'ziga xos tafsiloti - bu maxsus talqinning kichik tartibi. Entaziya, poytaxtlar va asoslardan mahrum bo'lgan, deyish mumkin, tubistik tartib ("quvur" so'zidan olingan - quvur). Shunday qilib, 1900-10-yillarda, u nafaqat Behrens tomonidan ishlatilgan. Bubyr (KI Kapustin uylari, 1910, Latviya cherkovi, 1910, AV Bagrova, 1912 va Basseynoye uyushmasi, 1912) ning bir qator asarlarida ishlatilgan ushbu uslub birinchi bo'lib Xelsinki shahridagi L. Sonka binolarida, binosida Telefon kompaniyasi (1903) va Eira kasalxonasi (1904). [11] Art Deconing boshlarida Saarinen 1910 yillar davomida ishlagan, u Xelsinki (1910) temir yo'l stantsiyasi, Laxti (1911) va Joensu (1914) shaharlaridagi binolarni, Tartudagi cherkovni (1917) qurgan. Aynan ular Chikagodagi Tribuna tanlovida (1922) ustaning g'olibona loyihasi uslubini va Qo'shma Shtatlarda 1920-1930 yillarda qovurg'ali osmono'par binolarning estetikasini shakllantirishgan. [12] Bu estetika hatto neoklasitsizmning retrospektiv qanotini o'ziga jalb qildi; Zoltovskiyning Tarasovlar uyi uchun deyarli palladioning rustished saroyi bo'lgan Palazzo Tieni tanlaganligi bejiz emas. 1910-yillarda bu Sankt-Peterburgdagi Buxarskiy amiri (S. S. Krichinskiy, 1913) dan Moskvadagi Moskva me'morchilik jamiyati (D. S. Markov, 1912) uyigacha bo'lgan butun loyihalar va binolar qatlami edi. 1910-yillarda shafqatsiz rustikatsiya bilan jihozlangan Lialevich va Shchuko tomonidan amalga oshirilgan loyihalar. Katta Palladian buyrug'i va rustik devorning farqli o'laroq, Fominning Golodai orolidagi "Nyu-Peterburg" loyihasi (1912) hal qilindi. [13] Tushuntirish uchun faqat Romanesk soborlari, masalan, Maynts va Vormsdagi Art Deco erta estetikasini boshlashga qodir emas edi. Agar u faqat O'rta asr motivlari bilan oziqlangan bo'lsa, unda Leypsigdagi Millatlar jangi yodgorligi yigirmanchi asrda emas, balki o'n ikkinchi asrda yaratilgan bo'lar edi. Biroq, hatto 19-asr ham bunday monumental deb o'ylashi mumkin emas edi. Art Deconing dastlabki xususiyatlari sezilgan istisno va birinchi yodgorlikni Bryusseldagi Adolat saroyi deb hisoblash mumkin (me'mor J. Poulart, 1866 yildan). [14] Shuni e'tiborga olingki, bu palatadan tortib to ulug'vorlikka, Shimoliy Art Nouveauga yaqin janrdan shafqatsiz neoklassitsizm estetikasiga yondashuvgacha G. Richardsonning o'zi tomonidan o'zlashtirilgan. Chikagodagi Marshall Field Buildingning ajoyib rustikatsiya arkadasi (1887 yil, saqlanib qolmagan) ustaning ulug'vor asariga aylandi. [15] Shahar muassasalarining ikkinchi uyi (rustik friz bilan, 1912), Sankt-Peterburgdagi Bosh G'aznachilik binosi (1913, Venetsiyadagi Jekki motifli) va boshqalarni shafqatsizlar davrasiga kiritish mumkin. neoklassisizm. Palazzo Pitti buyrug'i bilan monastir (V. I. Eramishantsev, 1914), Azov-Don tijorat banki (A. N. Zeligson, 1911), Boloniyada palazzo Fantuzzi noyob rustik asarlari bilan. Palio portining rustik arkadasi Kurskaya metro stantsiyasining pavilonining fasad mavzusini tashkil etganiga e'tibor bering (me'mor GA Zaxarov, 1948). [16] Ushbu monumentalizatsiya 1900 yillarning neo-rus uslubining o'ziga xos xususiyatiga aylandi. Ustalar merosdan aynan shu vazifaga mos prototiplarni - Pskov minoralaridan Solovetskiy monastirigacha olib chiqishga harakat qilmoqdalar. Biroq, bu tanlovni yangi ekspresiv g'oya - maxsus sinkretiklik, termoyadroviy, neoarxaik tektonikaga bo'lgan intilish aniq belgilab qo'yganga o'xshaydi. Bular N. V. Vasilev, V. A. Pokrovskiy va AV Shchusevlarning asarlari edi, ular A. V. Slezkinning so'zlari bilan aytganda "qadimiy rus ma'bad-qahramoni obrazi" edi [9]. [17] 1900 va 10-yillarning boshlarida Peterburg me'morchiligining kashfiyotiga aylangan shafqatsiz va xushmuomalalik o'rtasidagi ziddiyatni Shimoliy Art Nouveau yodgorliklarida ham, deyarli tushunilmagan neoklassitsizmda ham ta'kidlash mumkin. Bular, masalan, A. S.ning uylari. Obolyaninov, (1907), A. E. Burtseva (1912), N. P. Semenov (1914), Sibir savdo banki binosi (1909) va boshqalar, shuningdek F. I.ning taniqli asarlari. Lidval, shuning uchun Azov-Don banki (1907) va Ikkinchi O'zaro Kredit Jamiyati (1907) binolari kuchli devorlarni va tekislangan relyeflarni, shafqatsiz rustikatsiyani, oqlangan va geometrik detallarni birlashtirdi. Va Lidval o'zida mujassam etgan yangilik haqida guvohlik beradigan haqiqiy imperiya uslubidan uzoqlik. [18] I. E. Pechenkin 1910-yillarning neoklassitsizmining ushbu shafqatsiz, neoarxaik talqiniga ham e'tibor qaratmoqda [8, p. 514, 518] [19] Belohrud ham inqilobdan keyin dizayn qiladi. Rozenshteynning minoralari bo'lgan uy uslubida Belogrud butun loyihalarni yaratmoqda - Rostov-Don (1915), bosmaxona (1917) va Petrograddagi Texnogor uyi (1917), shuningdek, tanlov uchun takliflar Petrograddagi ishchilar saroyi (1919), Mehnat saroyi (1922) va Moskvadagi Arkos uyi (1924). E'tibor bering, A. E. Belogruda (1875-1933) Suvorovskiy prospektidagi turar-joy binosi (AA Ol, 1935) va Leningraddagi Smolninsky novvoyxonasi (me'mori PM Sergeev, 1936) me'morchiligida taxmin qilinadi. [20] Bundan tashqari, Shchukoning so'nggi versiyasi (1913) uchta kamar va rustikali edikulalar bilan to'g'ridan-to'g'ri Fomin tomonidan tanlovda taklif qilingan kompozitsion va plastik texnikani ishlab chiqdi (1912) - kelajak stantsiyasining asosiy motivi - bu kengaytirilgan mavzu bo'lishi kerak edi Maggiore porti.. G. Bass [2, p. 243, 265] [21] 1940-50 yillarda Leningrad me'morchiligi inqilobgacha bo'lgan davrni ekspresiv, giper-monumental shaklga emas, balki me'yorga ustunlik bilan tanlashni takrorlaganiga e'tibor bering. 1912 yilda, Bass tushuntirganidek, Nikolaevskiy temir yo'l stantsiyasi uchun o'tkazilgan tanlovda, tanlov Fominning emas, balki Shchukoning versiyasi foydasiga amalga oshirildi, masalan, olmos rustik. [2, s. 292]. [22] 1930-yillarning shafqatsiz neoklassitsizmiga Vyborg univermag (1935 yildan) va Kronverkskiy prospektidagi turar-joy binosi, (1934) Ya. O. Rubanchik, V. V. Popovning Moskovskiy prospektidagi turar joy binolari (1938), Udelnaya st.. (A. I. Gegello, 1936). Loyihalardan 1934 yilda Kronshtadtdagi Qizil Armiya Uyi va Dengiz kuchlari raqobatini va Rudnev, Rubanchik, Simonov va Rubanenkoning variantlarini ajratib ko'rsatish mumkin. Shuningdek, N. A. Trotskiyning takliflari Magjiore porti - Lensovetning namunali uyi (1933), Moskvadagi Fanlar akademiyasining kutubxonasi (1935) va hk. [23] yillar butunlay boshqacha uslubiy ohangda - nafis art deko, Levinson, Ilyin, Gegello turar-joy binolari. Kamennoostrovskiy prospektidagi VIEM turar-joy binosi (1934) Leningrad Art Deco asariga aylandi. Eslatib o'tamiz, ushbu uyni loyihalash yillarida uning me'mori N. Ye. Lanseray qatag'on qilingan, 1931-1935 yillarda qamoqqa olingan, 1938 yilda yana hibsga olingan va 1942 yilda vafot etgan. [24] Milandagi fond birjasi, me'mor P. Mezzano (1928) Italiya me'morchiligidagi bunday monumentallikning eng noyob namunasi bo'ldi. 1920 va 30-yillarning. [25] VG Bass buni shunday shakllantiradi, Uyg'onish davridan boshlab ustalar uchun ijodiy vazifa - bu "muallif forma manbai sifatida qabul qilingan qadimiy binolarni" chaqiradigan "ichki raqobatning bir turi". [2, s. 87] [26] Shunday qilib olmos rustik, 1930-yillarning Leningrad maktabining ekspresiv uslubi, birinchi bo'lib Italiya Kvattrosentosi me'morchiligida paydo bo'ldi. Ammo keyinchalik u kamdan-kam qo'llaniladi, masalan, Florensiyadagi Fortezza di Basso (1534) va Venetsiyadagi Palazzo Pesaro (1659 yildan). Aynan shu zang turi V. I. Bazhenov Moskvadagi Katta Kreml saroyi (1767) va Sankt-Peterburgdagi Mixaylovskiy qal'asi (1797) uchun. 30-yillarda ushbu motiv L. V. Rudnev (Arbatskaya shahridagi Mudofaa Xalq Komissariyati, 1933), E. I. Katonin (Frunzenskiy do'koni, 1934), N. E. Lanser (VIEM uyi, 1934), N. A. Trotskiy (Sovetlar uyi, 1936, shuningdek, Leningraddagi Dengiz akademiyasi binosining dizayni, 1936).
Bibliografiya
- Avdeev V. G., Leningrad Sovet uyi loyihasi uchun me'moriy tanlovning katta uslubini izlash (1936). [Elektron resurs]. URL: https://kapitel-spb.ru/article/v-avdeev-v-search-bolshoy-style-arch/ (kirish sanasi 2016-11-05)
- Bass V. G., 1900-1910 yillardagi Peterburg neoklassik arxitekturasi musobaqalar oynasida: so'z va shakl. - Sankt-Peterburg: Sankt-Peterburgdagi Evropa Universitetining nashriyoti, 2010 yil.
- Goryunov V. S., Zamonaviy davr me'morchiligi: tushunchalar. Yo'nalishlar. Hunarmandlar / V. S. Goryunov, M. P. Tubli. - SPb.: Stroyizdat, 1992 yil
- Goryunov V. S., Peterburgning P. Behrens va E. Enke asarlari / V. S. Goryunov, P. P. Ignatiev // 100 yil Sankt-Peterburg Art Nouveau. Ilmiy konferentsiya materiallari. - SPb., 2000. - 170-179 yillarda [Elektron resurs]. URL: https://rudocs.exdat.com/docs/index-273471.html (kirish sanasi 07.06.2016)
- Kirikov BM, "Shimoliy" zamonaviy. // Kirikov BM XIX asr oxiri - XX asr boshlarida Peterburg me'morchiligi. - SPb.: "Kolo" nashriyoti, 2006 y.
- Kirikov B. M., “Leningradning modernizatsiya qilingan neoklassitsizmi. Italiya va Germaniya o'xshashliklari. "Kichik kapital". 2010 yil, № 1. - dan. 96-103
- Leningrad Sovetlar uyi. 1930-yillarning me'moriy musobaqalari. - SPb.: GMISPb. 2006 yil.
- Pechenkin I. E., Arxaizatsiya orqali modernizatsiya: 1900-1910 yillarda Rossiyada arxitektura uslubi rivojlanishining ba'zi ijtimoiy jihatlari to'g'risida. // Rossiyada zamonaviy. O'zgarishlar arafasida. XXIII Tsarskoye Selo ilmiy anjumani materiallari. Kumush asr SPb., 2017 - p. 509-519.
- Slezkin A. B., V. A. Pokrovskiyning ikkita dastlabki asari (Shlisselburgdagi chang fabrikalari cherkovi va Kashindagi cherkov loyihasi) va ularning me'moriy mazmuni // Arxitektura merosi. Nashr 55. Moskva, 2011. 282-305. [Elektron resurs]. URL: https://arch-heritage.livejournal.com/1105552.html (davolanish sanasi 13.05.2016)
- D. L. Spivak Sankt-Peterburg metafizikasi. Tarixiy va madaniy insholar. Eko-vektor. 2014 yil [Elektron resurs]. URL: https://e-libra.ru/read/377077-metafizika-peterburga-istoriko-kul-turologicheskie-ocherki.html (davolash sanasi 2016-05-09)
- Tubli M. P., Leonard Eatonning "Amerika me'morchiligi etuklikka erishdi. Evropaning G. G. Richardson va Lui Sallivanga munosabati "va fin neomantizmini o'rganish muammolari" // Boltiqbo'yi mintaqasidagi zamonaviy davr me'morchiligi. Maqolalar hazm qilish. - SPb. Kolo, 2014 - p. 24-32.
- Moorhouse J., Xelsinki jugendstil arxitekturasi, 1895-1915 / J Moorhouse, M. Carapetian, L. Ahtola-Moorhouse - Xelsinki, Otava Pub. Co., 1987 yil
