Bir hafta oldin Sergey Tshoban Strelkada arxitektura tarixchisi, professor Vladimir Sedov, Moskva davlat universitetining rus san'ati tarixi kafedrasi mudiri bilan birgalikda yozgan kitobini sovg'a qildi. Kitob “30:70. Arxitektura kuchlar muvozanati sifatida "va unda keltirilgan asosiy g'oya shunday yangraydi: modernizm ilgari mavjud bo'lgan muvozanatni yo'q qildi, uni kontrastli va ramziy binolar tomon yo'naltirdi. "Piktogramma" bilan u yaxshi ishladi, lekin siz butun shaharni piktogramma bilan to'ldirolmaysiz - kakofoniya bo'ladi; ammo modernizmning arxitekturasi zerikarli. Shuning uchun kuchlarning buzilgan muvozanatini tiklash uchun fon arxitekturasini qayta ishlab chiqish zarur. Va u zerikarli bo'lmasligi uchun unga dekor kerak - aks holda odam ko'zlarini to'xtata oladigan hech narsaga ega emas va bu zamonaviyizmning fon arxitekturasida bo'lgani kabi - bir xildagi va odam uchun noqulay. Sergey Tshoban bu effektni daraxt toji bilan taqqoslaydi: dastlab biz uni siluet va massa sifatida bir butun sifatida qabul qilamiz, lekin daraxt yaqinlashib, barglarni ko'ra olmasak, unchalik yaxshi bo'lmaydi - biz qilmasdik tafsilotlarni chuqurroq o'rganish imkoniyatiga ega.
Aslida, kitobda ikkita fikr mavjud: kontrastga asoslangan muvozanat va qarama-qarshilikning boshqa yarmini ataylab etishtirish, etishtirish g'oyasi. "Bilbao effektiga Bilbaoning o'zi kerak" - bu neo-modernizm ramzi uchun xizmat qiluvchi va uni shu qadar jozibali qiladigan o'rta asr shaharchasi. Ma'lum bo'lishicha, yulduzlar binosi marvarid, qadimgi me'morchiligi esa ramka sifatida har xil rokaillalarga ega bo'lishga ruxsat berilgan ramkalardir. Ammo tarixiy shaharlar cheklangan - bu chiziqlar orasidagi tovush, hamma uchun etarli emas. Bu shuni anglatadiki, zamonaviy me'morchilik marvaridlari uchun munosib ramka yaratish uchun o'z-o'zidan ishlashi kerak. Va ilgari taklif qilingan juda minimalist, ammo zerikarli variantlardan farqli o'laroq, mualliflar batafsil arxitekturaga murojaat qilishni taklif qilishadi - bu qadimgi davrdan to hozirgi kungacha bo'lgan tarixining tasavvurlarini dalil sifatida keltirdilar.
Klassik deb nomlangan tarafdorlarining ko'zlari, agar ular 1955 yilda haddan tashqari narsalar to'g'risida qaror qabul qilishni taklif qilgandek porlashdi, ammo teskari belgi bilan - yo'q qilish haqida emas, balki haddan ziyod to'yingan dizayn va qurilish to'g'risida. Biroq Sergey Tshoban bu kitobning manifest ekanligini inkor etib, o'zini "insholar" ning mo''tadil ta'rifi bilan cheklaydi; Aytgancha, ma'ruzada u arxitektura amaliyotiga singib ketganligini va boshqa hech narsa yozmasligini ishonch bilan aytdi. Ya'ni, kitobning maqsadi juda aniq emas - murojaat emas, balki bayonot, garchi xulosada mualliflar jasorat bilan aytadilar: biz chaqiramiz. "Men klassikaga qaytishga chaqirmayapman", deydi Sergey Tshoban. "Siz har qanday narsaga qaytishingiz mumkin." Art Deco, Art Nouveau … Ma'ruza oxirida Sankt-Peterburg Art Nouveau ustasi, me'mor Aleksey Bubirning uylaridan biri slayd muhitining yaxshi namunasi bo'lib chiqdi.
Aytish kerakki, aynan nimani klassikaga emas, balki dekorga qaytarish Sergey Tsobanning eski g'oyasi. SPEECH byurosi Moskvada ishlay boshlaganda va birinchi bezatilgan uylarni taklif qilganida - Mojayskiy Valda yoki Granatniy Leynda - nutqning birinchi soni: jurnal mavzu bilan chiqdi
Bezak; unda bezatilgan me'morchilikning asosiy muxoliflari va la'natlaridan biri sifatida Adolphe Loosning "Bezak va jinoyatchilik" mashhur maqolasining tarjimasi nashr etildi. Dialog shu tarzda boshlandi va hozir nashr etilgan kitob uning davomi deb o'ylash kerak. Shuning uchun, kitob manifest emas, degan gapga ishonish juda qiyin emas; bashoratli pafosni susaytirmoqchi bo'lgan mualliflar nima deyishsa, o'zlarining insholarida ijtimoiy muhandislik elementlari muqarrar ravishda o'z ichiga oladi. Axir, kimdir ma'lum bir g'oyani amalga oshirishni o'z zimmasiga olgan bo'lsa, namoyon bo'lishdan qochib bo'lmaydi.
Biroq, ushbu manifest bir qator o'ziga xos xususiyatlarga ega, birinchisi - bu manifest ekanligini rad etish. Buni tushuntirish oson: har bir kishi manifestlarning avangard va modernizmga xos ekanligiga odatlangan, u ular yordamida o'zlarini ifoda etishni yaxshi ko'radi va manifestlar bo'lmagan taqdirda, og'zaki yoki plastmassa, u sezilarli darajada susayib, g'amgin. Shu ma'noda, Choban va Sedov kitobi aksil manifestdir, chunki u avangard nutq emas, balki shakli va mazmuni bo'yicha passeistik kitobdir. Biroq, u modernizmni inkor etmaydi, chunki klassiklar o'zlarining bayonotlarida aytmoqdalar, ya'ni bu modernizmning antagonisti emas, antimodern bayonot ham. Bu qarama-qarshi muvozanatni, ya'ni murosaga kelishni emas, balki bir xil murosani - suv sulhining sxemasini taqdim etadi. Bu uning yangiligi, chunki klassiklar / ardeko / tarixiylik va avangard / modernizm o'rtasidagi urush yuz yildan oshiq vaqtdan beri davom etmoqda va hech kim - bu erda bilimdon odamlar meni tuzatishi mumkin, ammo hech kim bunday qilmaganga o'xshaydi sulh shartlarini hech qachon taklif qilmagan. Aslida, bu juda qadimdan kelgan; lekin boshlarda emas, balki hamma boshlarda emas. Boshlarda hukmronlik qiladi: biz - ular, to'g'ri - noto'g'ri, aksiomalar, shiorlar va ostrakizm. Hech kim ittifoq shartlarini taklif qilishga va uning zarurligini rag'batlantirishga hali urinmagan. Hatto kontekstual modernizm g'oyasi ham ittifoq tuzishni taklif qilmadi, chunki u bo'ysunuvchi pozitsiyada modernizmning kontrast va jonli ifoda istagini qo'ydi.
Passionizm kitobning muhim xususiyati bo'lib, u ikki jihatdan namoyon bo'ladi. Avvalo, bu qaytib kelish g'oyasini o'z ichiga oladi: "biz grafik plastmassalarning tarixiy jihatdan oqlangan afzalliklarini va fon binolarining jabhalarini detalizatsiya qilishning yuqori zichligini qaytarishga chaqiramiz". Ammo kitob shakl jihatidan retrospektiv bo'lib, bu muhimroq, chunki shu yo'l bilan u yo'lni, ehtimol hattoki yo'llarni ham ko'rsatib beradi.
Tarixdan boshlaymiz. Sedov va Tshobanning aksariyat insholari arxitektura tarixiga oid inshodan iborat bo'lib, u uchun allaqachon adolatsiz, ammo bashorat qilinadigan
laqabli "Yagona davlat imtihonini aldash varag'i". Arxitektura tarixida FOYDALANISH yo'qligi va bo'lishi ehtimoldan yiroq emasligini bir chetga surib qo'yaylik. Ammo me'morchilik tarixi bu fan, u postmodernizm bilan plyuralizmga qaramay, ma'lum bir darajadagi ob'ektivlik doirasida rivojlanadi, bilimlarni ko'paytirish va to'plashga, natijada tadqiqotlarni kengaytirish va ixtisoslashtirishga intiladi. Oddiy qilib aytganda, kitoblar qalinlashmoqda va ularning mavzulari da xuddi shu. Ikkita istisno mavjud: birinchisi - darsliklar, "cheat varaqlar" - ular ma'lum hajmdan oshib ketmasligi kerak, lekin xolislik kremi de la kremi bo'lishi kerak; ikkinchidan - insholar, ularning hajmi darsliklar bilan bir xil yoki undan kam, ammo teskari belgi bilan ob'ektivlik - insho tubdan sub'ektiv narsadir, bu ma'lum narsalarga shaxsiy qarashdir. Shaxsiy qarashlar, til va mavqeining gullab-yashnashi davrida esselar Kumush asr mualliflari tomonidan mashhur bo'lgan, keyin shaxsiyat xuddi esselar kabi modadan chiqib ketgan va hamma ularni unutgan, ammo qandaydir orzular saqlanib qolgan.
Endi shaxsiy tajribalar haqida emas, balki butun arxitektura tarixi haqida insholarning paydo bo'lishi kutilmagan narsa: mualliflar yuz yil oldin mashhur bo'lgan usuldan foydalangan holda, umuman me'morchilikning o'tmishi haqida yozadilar. Shu bilan birga, Vladimir Valentinovich Sedov fundamental olim, juda qalin kitoblar va ko'plab maqolalarning muallifi, shuning uchun engil va ko'chma matnda ba'zida ba'zi ortiqcha tushuntirishlar sirg'alib o'tishi ajablanarli emas, masalan. VI asrda toshlar avvalgilariga qaraganda tez-tez ishlatilishini eslatib o'ting … Nega bu fon arxitekturasini bezatish muhimligi dalillari orasida kerak? Ha nimaga yo'q.
Haqiqat shundaki, matn bitta asosiy g'oyani isbotlashga qat'iy bo'ysunmagan. Arxitektura tarixiga oid mulohazalar bemalol oqadi, aksentlar o'zgarib turadi - masalan, Konstantinopoldagi Sofiya O'rta asrlardan qadimgi davrga ko'chirilgan va tafsir erkinliklari yana dekorning qiymatini isbotlash bilan hech qanday aloqasi yo'q.. Vaqti-vaqti bilan mualliflar, xuddi o'zlarini tutib olgandek, bezakni eslatib o'tishadi, ammo boshqa hech narsa yo'q. Faqat eklektizmga qarab, leytmotiv matnni yurishni emas, yurishni bir maromda, umuman olganda, hattoki umuman to'liq o'zlashtira boshlaydi. Bu erda oddiy bir e'tiroz paydo bo'lishi mumkin: agar siz dekorga qaytish muhimligi haqida bahslashsangiz, nima uchun butun kitobni unga bo'ysundirmaysiz? X daqiqadan boshlab, bezaklarning mo'lligi nosamimiylikdan bezovta qila boshlagan o'sha tarixiylik, sizning postulatlaringizni temir-beton bilan asoslab, dalilni aniq va aniq qurmaslik kerakmi? Ammo yo'q, mualliflar ataylab ta'sirchan emas, balki shaxsiy fikr yuritadigan pozitsiyani egallaydilar.
Passizmning ikkinchi elementi - kitob Sergey Tsobanning rasmlari bilan tasvirlangan. Bitta fotosurat (garchi ular ma'ruzada bo'lsa ham), bitta rasm ham yo'q. Ba'zida bu to'sqinlik qiladi, chunki grafikalar har doim ham matn bilan aniq bog'liq emas, lekin biron bir joyda siz to'qish kabi hikoyada qanday qilib "qo'shimcha halqa" tashlashini, rasm bilan o'zini bog'lashini ko'rishingiz mumkin, chunki bu shunday edi - bu Palma de -Mallorca sobori bilan sodir bo'lgan. Bu eng katta bo'lishi mumkin, ammo umuman arxitektura tarixi kontekstida bu keraksiz bo'lib tuyuladi. Boshqa tomondan, aynan chizmalar - ta'rifi bo'yicha shaxsiy, har qanday mimetiklik darajasi bilan - insho, yozuvlar, o'qish elementlarini ma'lum darajada matnda yaxshilaydi.
Biroq, bu erda shaxsiyat ikkiga bo'lindi. Muallifning rasmlari bilan yozilgan kitobning janri proskinitaristlar singari qadimiydir, u erda ziyoratchilar iloji boricha Muqaddas qabriston cherkovini bo'yashgan. Bu juda zamonaviy va 20-asrda mashhur. Ammo kitob, albatta, zamonaviy rasmlar jurnali bilan hech qanday aloqasi yo'q. Aksincha, XIX asrning gravyuralari bilan tasvirlangan - kumush asrning shaxsiy qarashlari bilan "birlashtirilgan" badiiy tarixni esga olsak, bu erda ular tarixga atayin qo'lda qilingan va shu bilan birga puxta yangi ko'rinishni shakllantiradi. juda bepul emas. Chizmalar kitobning jozibali, maftunkor qismidir, ular chizilgan qichitishni qo'zg'atadi - siz o'qiysiz va shu bilan birga nimadir eskizini chizishni, nimadir chizishni xohlaysiz. Ammo siz tafsilotlarni emas, balki chiziqlarni ko'rib chiqishni boshlaysiz, qanday qilib shunday aniq soyani ushlaganingiz haqida o'ylaysiz va grafika ichiga kirib, arxitektura mavzusidan chalg'itasiz.
Demak, aslida kitobda ikkita parallel matn mavjud: og'zaki tarixiy va grafik matn. Ularning hech biri boshqasini to'liq tasvirlamaydi, ular birgalikda yashaydilar, gohida ikkalasini ham qiziqtirgan ba'zi g'oyalarni muhokama qilish uchun odamlar singari kesib o'tishadi. Grafika orasida chizmalar-aks ettirishlar mavjud, modernizmga yaqinroq ular ko'proq, ba'zi joylarda ular kinoyali. Rasmlar bayonotga kiritilgan, shuningdek nafaqat dekor haqida, balki nafaqat kontrast haqida, balki ba'zida faqat kosmik xususiyatlar va plastika haqida.
Ajablanarlisi shundaki, passeizm kitobni zamonaviylashtirmoqda, bizning davrimizga tegishli bo'lib, modernistlar rejasining manifesti umidsiz eskirgan ko'rinadi. Lekin nafaqat u. Kitob, ehtimol, shahar masalalarida me'morchilikni o'ziga xos tarzda singdirgan birinchilardan biri bo'lishi mumkin. U me'morchilikni uning rasmiy tilining ichki qiymati prizmasi orqali emas - klassiklar kabi, dekor kabi - lekin shahar prizmasidan kelib chiqib, "qanday arxitektura bo'lishi kerak" emas, balki u qanday tartibda bo'lishi kerak degan savol tug'diradi. uyg'un shahar ansamblini yaratish uchun, bundan tashqari, mualliflar ansamblni shakllantirishning printsipial yangi vositasini taklif qilishadi: "ierarxiya" o'rniga kontrast.
Tavsiya etilgan savolga, albatta, juda ko'p savollar mavjud. Modernizm, boshqa narsalar qatori, uy-joy binolari, kambag'al uy-joylar mavzusini tushunib etdi, uni sanoat bilan jihozlash bilan almashtirdi, lekin, ha, yuzsiz, ba'zan tubdan neytral - bu ruhga e'tibor bermay, tanaga tasalli beradi. Ayni paytda, qimmat va arzon, kambag'al va boy uy-joylar muammosi saqlanib qolmoqda va kitob uni halqadan butunlay chiqarib tashlaydi, go'yo Garden Ring ichidagi me'morchilikni yoki hech bo'lmaganda biznes-klassdagi turar-joy majmuasini o'rganib, qolganlarini toifaga kiritadi. qurilish. Qarama-qarshi uyg'unlikning ikkinchi yarmini rivojlantirish, uning ta'rifi bo'yicha bo'ysunuvchi pozitsiyasini hisobga olgan holda "yaratish" g'oyasining o'zi me'morlardan juda kamtarlikni talab qiladi, ular umuman olganda, kamtar bo'lmang. Ammo kim biladi. Tinchlik kelishuvining retseptini o'z ichiga olgan kitob sulhga olib kelmasligi muhim. Uni "klassiklar" vakillari kutib olishdi, go'yo ular bu erda ko'rsatadigan yo'nalish fonni egallab turganini sezmayotgandek va hech qachon ikonik mavqega ega emas. Ta'rifga ko'ra, modernistlar ushbu darajadagi passizmni qabul qila olmaydilar. Shuni eslatib o'tmaslik kerakki, shamollatish jabhalaridan qandaydir massiv devorlarga texnologiyani qayta yo'naltirish g'oyasi, u dekorning tashuvchisi bo'ladi, juda utopik ko'rinadi (oxirgi g'oyada modernistlarga bo'lgan muhabbat merosini his qilish mumkin) tuzilish haqiqati, dekorani tuzatish haqiqati bilan almashtirilgan). Qurilish majmuasi barqaror narsadir, uning har qanday kvadralarga o'tishi shubhali, garchi Sergey Tsoban ma'ruzasida Germaniyada ushbu yo'nalish bo'yicha izlanishlar olib borilayotganligini aytib o'tgan. Ammo ma'ruzada taniqli amaliy me'morlar unchalik ko'p bo'lmagan, ammo yoshlar ko'p edi. Qiziq, ular nima deb o'ylashadi. Axir, hodisa yaratish, hatto "fon" ham uzoq muddatli vazifadir.
