Lara Kopylova:
"To'plam!" Ko'rgazma-sovg'asi Olga Sviblova tashabbusi bilan Vladimir Potanin jamg'armasi ko'magida amalga oshirilgan SSSR va Rossiyaning zamonaviy san'ati, 1950-2000 yillar "- bu ko'plab homiylar va rassomlar ishtirok etgan juda katta loyihadir. Loyihaning tuzilishi haqida aytib bering. U erda qog'oz arxitekturasi qanday paydo bo'ldi va u qanday qismni o'z ichiga oladi?
Yuriy Avvakumov:
- Ko'rgazma Pompidu markazidagi to'plam juda katta bo'lib chiqdi - jami rus rassomlarining 450 ga yaqin asari Frantsiya muzeyiga sovg'a qilindi va qog'oz me'morchiligi unda sezilarli ishtirok etdi: 32 ta muallifning 30 ta loyihasi 52 eksponat. Ko'rgazma g'oyasini taniqli kulturtrager Nik Ilyin bergan edi va u o'zi aytganda, o'rnak ko'rsatdi - u o'z to'plamidan ikkita asarni sovg'a sifatida taqdim etdi: biri Kabakovning rasmidir, buning uchun u mumkin edi Sotheby's kim oshdi savdosida kamida yarim million dollar ishlab topgan, ikkinchisi esa bizning qutbli o'qning Misha Belov loyihasi, men uni bir marta uning tug'ilgan kuniga sovg'a qilganman. Ko'rgazma tez yig'ilib, muzey tomonidan doimiy saqlash uchun qabul qilingan asarlarning dizayni (va bu juda qiyin protsedura - muzey san'atni juda sinchkovlik bilan qabul qiladi) soddalashtirilgan sxema bo'yicha amalga oshirildi va u o'tgan sentyabr oyining boshida ochildi. yil. Polar eksa bilan bir qatorda kuratorlar Vaqtinchalik yodgorliklar turkumidan mening yana bir nechta asarlarimni tanlab olishdi va 2008 yilda Dominodan qilingan Lenin maqbarasining maketini Potanin fondi sotib oldi, ammo bu ish xronologik doiradan tashqariga chiqdi. ko'rgazma. Ochilishdan ko'p o'tmay, kollektsiyada bo'shliqlar borligi aniqlandi, uni to'ldirish bo'yicha takliflar bor edi va ular orasida men ham bo'lgan - o'zimning "qog'oz" kolleksiyamdan 10-15 asarni muzeyga topshirish. Arxitektura bo'limi u bilan tanishganida, men qarshi taklifni oldim - xayriya mablag'larini 50 ta asarga etkazish va alohida xonada ko'rgazma tashkil etish. Do'stlarim va "qog'oz arxitekturasi" dagi hamkasblarim meni qo'llab-quvvatladilar va shu yilning mart oyida Pompidu markazining direktori Bernard Blistin kengaytirilgan ko'rgazmaning ochilishida muzeyda rus me'morchiligi avangardining bebaho durdonalari mavjudligini aytdi. 20-asrning boshlarida, endi ularga asrning oxiridagi ajoyib to'plam qo'shildi.
Asarlarning aksariyati Pompidu markaziga topshirilganmi - bu sotsartmi? Ya'ni, qog'oz me'morchiligining konteksti Soszart, mos bo'lmagan yoki mutlaqo estetikmi?
- Sovet qismida ko'rgazma mos bo'lmagan, shu jumladan Rossiyaning Soszart, deb nomlangan - zamonaviy san'at bilan namoyish etilgan. O'sha to'rtinchi qavatda dunyo san'ati vaqtinchalik ko'rgazmalar bilan, beshinchisi - doimiy ko'rgazma bilan kontekst edi.
Ko'rgazmada namoyish etish uchun qanday asarlarni tanladingiz va nega?
- Odatdagidek, mavjud bo'lgan narsadan o'z g'oyamga ko'ra asarlarni tanladim. Mualliflar orasida: Petrenko, Kuzembaev, Kuzin, Brodskiy, Utkin, Bush, Zosimov, Labazov, Savin, Mizin va boshqalar.
Ko'rgazma tugagandan so'ng (2 aprel) ba'zi ishlar doimiy ko'rgazmada joylashtirilgani to'g'rimi? Bu qog'oz arxitekturasiga taalluqlimi?
- Rostini aytsam, bilmayman. Muzeylarni saqlash qoidalariga ko'ra, qog'oz ishlarini uch oydan olti oygacha namoyish qilish taqiqlanadi, shuning uchun ularning ta'rifi bo'yicha ular doimiy ravishda namoyish etilishi mumkin emas. Yaqinda uy bekam menga Parijda, Pompidu markazida ekanligini va u erda mening maqbaramni ko'rganligini aytdi. Balki u qilgan.
Berlindagi Arxitektura rasmlari muzeyida "Qog'oz me'morchiligi" ko'rgazmasi g'oyasi qanday paydo bo'ldi? Tashabbuskor kim edi
- Oktyabr inqilobining yuz yilligi yilida, Sergey Tshoban fondi, ba'zi boshqa G'arb muzey muassasalari singari, rus va sovet me'morchiligiga "bag'ishlash" qilishga qaror qildi. Shunday qilib, 19-oktabr kuni Parijdagi Ecole des Beaux Arts-da Rossiya avangardining me'moriy loyihalari ko'rgazmasi ochiladi va 6-oktabr kuni Arxitektura chizish muzeyida bizning "Markazdan qochishga moyilliklar. Tallin-Moskva-Novosibirsk »mavzusida o'tkazildi. Bu butunlay "qog'oz" emas, chunki estoniyalik me'morlar bir vaqtning o'zida ushbu atamani me'morchilikning amaliy vazifalaridan ajralib turishi sababli qabul qilmaganlar. Biroq, 1988 yilda Parijdagi La Villette Parkda Qog'oz me'morchiligi ko'rgazmasini o'tkazayotganimda Tallindan tanish me'morlarning bir qator asarlarini kiritishga muvaffaq bo'ldim. Ushbu ko'rgazmada ikkala Novosibirskning fantastik loyihalari va V. I. nomidagi Arxitektura muzeyining juda keng retrospektiv qismi namoyish etildi. Shchusev. Shunday qilib, ma'lum ma'noda, Fond tomonidan tayyorlangan ikkita ko'rgazma endi o'ttiz yil avvalgi Parij ko'rgazmasining tarkibini takrorlaydi.
Boltiq me'morlari asarlari tufayli qog'oz me'morchiligi geografiyasining kengayishi haqida sharh. Ular haqida ko'proq ma'lumot bering
- Berlin muzeyidagi ko'rgazma ikkita kichik zalni egallaydi. Uchinchi qavatda estoniyaliklarning 1970-80-yillardagi 20 ta, ikkinchisida moskvaliklar va novosibirskliklarning 30 ta asari namoyish etiladi. Estoniya bo'limi, mening iltimosim bo'yicha, Tallinning san'atshunosi Andres Kurg tomonidan tayyorlandi. Ko'rgazmada bir vaqtlar Parijda namoyish etilganlarning bir nechta asarlari namoyish etilishidan mamnunman.
FB-da ko'rgazma haqidagi munozarada "qog'oz arxitekturasi" atamasi muhokama qilindi. Siz kengaytirilgan talqin qilishni taklif qildingiz. Iltimos, matryoshka g'oyasini tushuntiring: utopik-vizyoner-qog'oz
- Bu juda oddiy: "qog'oz arxitekturasi" - bu Sovet Ittifoqi 1980 yillarning o'ziga xos badiiy hodisasidir. Shunday qilib, bu bizning san'at tariximizda qayd etilgan. Shu bilan birga, "qog'oz arxitekturasi" - "vizyoner" me'morchilikning yanada kengroq kontseptsiyasining bir qismidir, unga 1920-yillardagi rus avangardining ko'plab loyihalari va 1960-yillarning futurologik loyihalari, Piranesi yoki Jan haqida gapirmasa ham bo'ladi. -Jak Leku. O'z navbatida, vizyoner me'morchilik Tomas Morning adabiy Utopiyasidan boshlanadi. Shu bilan birga, "qog'oz arxitekturasi" atamasi professional argotadan kelib chiqqan bo'lib, bizning ustaxonamizda hech bo'lmaganda 1920-yillarning oxiridan boshlab, avangard loyihalari uchun vaqt kamayib ketgandan beri qo'llanilgan. Masalan, "Piranesi qog'oz arxitekturasi" va "Leonidov qog'oz arxitekturasi" deyish mumkin. Ikkinchisi allaqachon pejorativ. Umuman olganda, biz endi hamma narsani "qog'oz arxitekturasi" deb atashimiz mumkin - bu ham utopik loyihalar, ham hikoya, ham qo'lda ishlaydigan texnikada va negadir amalga oshirilmagan loyihalar. Kontekstga bog'liq.
Selim Xan-Magomedov qog'oz me'morchiligini rus avangardi va stalinist neoklassitsizmi bilan bir qatorda Rossiyaning jahon madaniyatiga qo'shgan hissasi deb hisobladi. Siz bu fikrga qo'shilasizmi? Shtat, iloji boricha, bu qanday hissa?
- Men VNIITE-da Selim Omarovich bo'limida ikki yil ishladim va menimcha, undan, xususan, rus avangardiga bo'lgan muhabbatidan ilhomlangan. Menimcha, u 1960-yillardagi sovet modernistik davrini sog'inishi kerak edi. NER loyihasi kabi o'sha davrdagi ba'zi bir amalga oshirilgan va amalga oshirilgan tadqiqotlar eng yuqori xalqaro darajada amalga oshirildi, qachonki siz emas, balki sizga ergashsangiz. Xuddi shu narsa sovg'a davrida, "yosh me'morlar" loyihalari ko'pchilikni hayratga solgan va "o'zlari" hech narsadan hayratlanmagan davrda "qog'oz arxitekturasi" ga tegishli.
1980-yillarning hamyonlari tomonidan birinchi bo'lib ifoda etilgan g'oyalarning davomini bizning zamonamizning qaysi hodisalarida ko'rasiz?
- Bilasizmi, men Belov bilan birga ko'milgan osmono'par bino haqida hikoya qilishni yoqtiraman, hazil tariqasida bu qanday tuzilgan va hozirda vertikal qabristonlarning dizayni zamonaviy shahar trendiga aylangan. Yoki Misha Filippov o'zini "hamyon" larning eng "umidsizligi" qanday qilib endi o'z kesimidagi neoklassitsizm bilan shaharlarni barpo etayotgani haqida. Ammo umuman olganda "qog'oz arxitekturasi" ixtiro haqida emas, balki ijodiy erkinlik haqida. U endi juda etishmayapti.
