Stepan Lipgart: "O'zingizning Chizig'ingizni Egishingiz To'g'ri"

2024 Muallif: David Durham | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-16 02:47

Oila

Vikipediyada Lipgarts Livoniyada XVI asrdan beri tanilgan Ostsee zodagonlari oilasi va 19 - 20-asrlarda bu familiyani rassomlar, muhandislar va suvosti dizaynerlari olgan deb yozadi. Ularning qaysi biri sizning ajdodlaringiz?

Onamning ota-onalari bir-birlariga to'rtinchi amakivachchalar, ikkalasi ham Lipgarts, Boltiqbo'yi nemislarining eski familiyasining avlodlari, Pernau (hozirgi Estoniya, Pärnu) shahridan kelgan muhojirlar, bir vaqtlar haqiqatan ham dvoryanlar unvoniga ega edilar. Ammo mening ajdodlarim 19-asrning boshlarida uni yo'qotishdi. Mening buvimning bobosi, ma'lumoti bo'yicha muhandis bo'lgan Ernest Lipgart otasidan tsement va qishloq xo'jaligi texnikalari ishlab chiqaradigan yirik korxonani meros qilib oldi. O'g'li Voldemar (Vladimir) me'mor bo'lishni o'rgangan, ammo rassom yo'lini afzal ko'rgan. Uning taqdiri fojiali edi, 30-yillarning oxirlarida u "g'oyib bo'ldi": so'nggi yillarda ma'lum bo'lganidek, u Butovo poligonida otib tashlandi. Mening buvim, shuningdek, rassom, urush boshida nemis sifatida Moskvadan Qarag'andaga surgun qilingan.

Bobomning otasi, muhandis Andrey Aleksandrovich Lipgart boshqa oilaviy filialning vakili, katta va kuchli oilaning boshlig'i, taniqli shaxs. 1933 yilda u Gorkiy avtomobil zavodining bosh dizayneriga aylandi, u erda qariyb yigirma yil davomida o'nlab avtomobil uskunalari modellarini yaratdi. Andrey Aleksandrovichning xizmatlari va yutuqlari asosan Sovet davrida tan olingan, shuning uchun uning vakolati uzoq qarindoshimni, mening buvimni surgundan qutqarish uchun etarli edi. Ularning bobom bilan tanishishlari shunday bo'lgan.

1950-yillarda mening bobomning imtiyozlari: katta dala hovli va stalinistlar osmono'par binosidagi kvartira mening bolaligimning eng yaxshi qismi o'tgan joylarga aylandi. Oilaviy uchrashuvlarning bayramona muhiti - tantanali, ammo ayni paytda samimiy bo'lib, u baland shiftlari, shiva bilan to'ldirilgan, panelli eshiklari bo'lgan, yangi yilda har doim Santa Klaus paydo bo'lgan yorqin xonadonda bo'lib o'tdi - bu mening badiiy ijodimni belgilab bergan taassurot bo'ldi. yillar davomida ta'mi va estetik afzalliklari …

Me'mor bo'lishga qaror qilishingizga muhandislik va badiiy genetika bilan bir qatorda nima ta'sir qildi?

Menimcha, me'mor tasodifiy emas - ko'pincha meros bo'lib o'tadigan kasb. Mening holatimda, shubhasiz, u butun hayotini amaliy me'morchilik bilan emas, balki nazariy jihatdan shug'ullangan bo'lsa-da, lekin bolaligidanoq bizning kasbimiz eng yaxshi, universal, bu erda ijodkorlik, deb tushuntirgan onamning ta'siri. fikr va go'zallik va Moskva me'morchiligi - noyob inoyat maskani.

Kasb

MARCHI-dagi o'qituvchilardan qaysi biri esingizda qolishi muhim? Sizni kim ilhomlantirdi, kimdan boshladingiz?

Hozir vafot etgan ikki ustozimni hayrat va minnatdorlik bilan eslayman. Institutga kirganimda darhol omadim katta bo'ldi: birinchi ikki yilda ustozim Konstantin Vladimirovich Kudryashov edi. Katta yuragi va ajoyib jozibasi, yorqin jadvali bo'lgan odam - uning qo'li ostidan qanday aniq va jo'shqin chizmalar paydo bo'lganini qanday hasad bilan kuzatganimizni eslayman. Tabiatning kengligi, uning rasmlari mavzularida aks etgan: u juda yaxshi ko'rgan itlarga, qadimiy qurollarga, otlarga, kemalarga, yelkanlarga ov qilish … Ko'rinib turibdiki, me'moriy imtiyozlar ushbu romantik, biroz nostaljik in'ikosga mos keladi dunyo haqida: u Venturi haqida katta ehtirom bilan gapirdi, Aldo Rossi. Umuman olganda, postmodernizm, Kudryashovning fikriga ko'ra, yaxshi narsa edi. Stalinist me'morchiligida ham u erda salbiy narsa yo'q edi, aksincha, institutdan tashqarida bo'lib o'tgan birinchi amaliy darsda, Konstantin Vladimirovich ushbu imkoniyatdan foydalanib, bizning e'tiborimizni me'morning belvederlari bilan uyga qaratdi. Rybitskiy, Zemlyanoy Valda ushbu me'morchilik haqida yuqori sifatli va ahamiyatli deb javob beradi. Ehtimol shuning uchundir, o'rganish birinchi yil dasturining asosi bo'lgan buyurtma elementlari va kompozitsiyalari, men ikkinchi o'ylamasdan o'zimning metodimni o'qishning ikkinchi yilidagi birinchi maktab loyihalarida ishlab chiqdim. Kudryashov bunga aralashmadi, buzmadi, lekin ikkinchi yil oxirida u: "Sizda buyurtma me'morchiligiga ishtiyoq bor, kelasi yil undan uzoqlashishga harakat qiling", deb ogohlantirdi.

Muammolar bo'lishi mumkinligi haqida ogohlantirdingizmi?

Men buni to'g'ridan-to'g'ri aytmadim, lekin men shunday aytdim. Umuman olganda, uchinchi yildan beshinchi yilgacha me'moriy dizayn bo'yicha mashg'ulotlarim juda g'alati edi. Qanday bo'lmasin, uning asosiy printsipi - chet el jurnallarini mavzuga o'xshash loyihalar bilan nusxalash, so'ngra o'zingizning loyihangizdagi topilgan g'oyalar va texnikalarni ko'paytirish - men uchun befoyda bo'lib tuyuldi. Shu bilan birga, Sovet me'morchiligiga bo'lgan ehtiros, Sovet Ittifoqining 1930-1950 yillari merosi tobora ko'proq ongli va chuqurlashib bordi. Men shu payt Kudryashov bilan suhbatlashish uchun qanday kelganimni va shikoyat qilganimni eslayman, ular zamonaviy ilhomlantirmaydi, men unga javob oldim: agar siz o'zingizni haq deb bilsangiz, "bolta bilan" kurashishingiz kerak.

Albatta, avvaliga bu "boltalarda" past darajalar va o'qituvchilarning mutlaqo noto'g'ri tushunchalari bilan to'la edi, ammo keyinchalik ular beparvo talabaning ajoyib giyohvandliklari bilan murosaga kelishdi va menga o'z sharbatimni pishirish imkoniyatini berishdi.

Oltinchi yili diplom rahbarini tanlash vaqti keldi, keyin ikkinchi omadli imkoniyat bo'ldi - men Vladimir Vladimirovich Xodnev guruhiga kirdim. Bitiruv yili juda xursand edi; sobiq o'qituvchilarning rasmiy yondashuvi ba'zi bir ijodiy erkinlik va o'zini namoyon qilish erkinligi bilan almashtirildi. O'zingizning chizig'ingizni egish to'g'ri ekan, ammo ruh nimada yotadi, bu qimmatli va muhimdir. Men katta minnatdorchilik bilan eslayotgan ustozning sezgirligi va e'tiborliligi menga ko'p narsalarni tushunishga va o'rganishga imkon berdi. Chiqish paytida diplom yorqin bo'lib chiqdi, men hayratga soladigan, ehtimol sodda, kulgili bir joyda, lekin haqiqatan ham meniki deb aytaman. Aytishim kerakki, o'sha yili Iofan bolalari paydo bo'ldi, unda Xodnev meni juda qo'llab-quvvatladi. Bu yaxshi vaqt edi - biz o'zimizga ishondik.

"Iofan bolalari" guruhi shov-shuvga sabab bo'ldi. Bu barcha yo'nalishlar vakillari tomonidan ma'qullandi. Bu qanday paydo bo'ldi?

Yigirma ikki yil, ehtimol, deyarli har bir kishi uchun quvonchli vaqt: yoshlikning g'ayratli kuchi, pulga, obro'ga, aloqalarga e'tibor bermasdan g'ayratli. 2006 yil bahorida biz Boris Kondakov bilan uchrashdik va do'stlashdik. Birinchi suhbatimiz esimda: - "Sovetlar saroyiga munosabatingiz qanday?" "Achinarli … afsuski u qurilmagan." Hozircha bu nodir o'xshash fikrni aniqlagan parol edi. Biz birgalikda ishlashni boshladik, albatta, har qanday tijorat haqida gap yo'q edi. Borisning badiiy iste'dodi va mening me'moriy qarashlarim raqobatbardosh loyihalarda, san'at buyumlarida mujassam bo'lgan va keyin biz yuqorida aytib o'tilgan diplom ustida ishladik, 2006 yil xayoliy Moskvani Dayneka va Samoxvalov rasmlaridan odamlar bilan to'ldirdik. Bizning biografiyamizda Ivan Ovchinnikov va Andrey Asadov tomonidan uyushtirilgan City festivallari katta rol o'ynadi. O'zingiz bajaring tashqi makon inshootlari tabiatdagi fazoviy g'oyalarni sinab ko'rish uchun birinchi imkoniyat edi. Birinchi marotaba biz "Bolalik shahri" deb nomlangan tadbirda qatnashdik, bu shaharda biz 1930-yillarning targ'ibot tuzilmalariga o'xshash ob'ekt - "Qizil stend" ni qurdik, shu bilan birga jamoa mavzusi bilan hamohang deb e'lon qilindi. festival - "Iofan bolalari".

Iofanning loyihasi burilish yasagan o'tli va ziddiyatli o'ttizinchi yillar, harakat va o'zgarishlarga chanqoq bo'lgan o'zlarining yoshlik tajribalari bilan rezonansga aylandi. Lujkovning Moskvasidagi betartiblik va betartiblikdan farqli o'laroq, biz yana bir Moskvani taqdim etishga harakat qildik, chunki u 1935 yilgi Bosh rejada o'ylab topilgan edi. Bir necha soat davomida biz o'sha shaharning parchalarini qidirib yurdik: qizil chiziqlar, yo'nalishlar, qurilishi tugallanmagan majmualar, uni rebus singari hal qilish, ketma-ket ustalar tomonidan yaratilgan, ularning ba'zilarining ismlari qo'zg'atilgan yuqori sifatli arxitekturadan iborat butun va ingichka ansamblni tasavvur qilish. dahshat: Fomin, Shuko, Rudnev, Dushkin …

• 

  

  1/5 O'rnatish: "Yiqilgan gullar" tanki. "Iofan bolalari" me'moriy guruhi © Stepan Lipgart

• 

  2/5 O'rnatish: "Yiqilgan gullar" tanki. "Iofan bolalari" me'moriy guruhi © Stepan Lipgart

• 

  3/5 O'rnatish: "Yiqilgan gullar" tanki. "Iofan bolalari" me'moriy guruhi © Stepan Lipgart

• 

  4/5 O'rnatish: "Yiqilgan gullar" tanki. "Iofan bolalari" me'moriy guruhi © Stepan Lipgart

• 

  5/5 O'rnatish: "Aeronavtika tizimi - Moskvaning rekreatsion farovonligini oshirish vositasi". "Iofan bolalari" me'moriy guruhi © Stepan Lipgart

Tom Meyn bilan qanday janjal yuz berdi?

Ha, aslida janjal bo'lmagan, ammo u holda ham bu voqea menga katta ta'sir ko'rsatdi. Mening uchinchi kursimda Morfoz guruhi asoschisining ma'ruzasi katta shov-shuvga sabab bo'ldi: deyarli barcha Moskva Arxitektura instituti Markaziy rassomlar uyining oppoq oppoq Vlasov zalida paydo bo'ldi. Meynning ijodi yorqin, hayajonli, bularning barchasi yirtilib ketgan, ko'ngli to'lgan, parchalanib ketgan hajmlari befarq qoldirolmadi. Keyin u namoyish etgan hamma narsa menga dahshatli tuyuldi, organik emas, mantiqdan mahrum, eng muhimi, odamlarga qarshi. Jasoratimni yig'ib, ma'ruzadan keyin savol berdim, ular aytadiki, odamlar nima bo'ladi? Meyn avvaliga nima demoqchi ekanimni hatto tushunmaganidan hayratlandim. Dizayn texnologiyasi bilan bog'liq uning javobi, u ma'ruza paytida bu haqda juda ko'p gapirdi, ular aytadiki, kompyuter bu shunchaki vosita, odamlar, ya'ni me'morlar yaratuvchilar, mualliflar. Uning binolaridan foydalanuvchilar haqida hech qachon javob ololmadim. Hech bo'lmaganda, ushbu ma'ruzadan keyingi har qanday zamonaviy me'morchilik shakli uzoq vaqt davomida menga g'ayritabiiy tuyuldi.

Bu menga bir vaqtlar bastakor Arvo Pärt avangardni qanday buzganligini eslatdi, chunki u bu tilda aytmoqchi bo'lgan narsani ayta olmadi. Sizdan nega 1930-yillarni ilhom manbai sifatida tanlaganingiz haqida ko'p marta so'rashgan, ammo baribir ushbu me'morchilikka bo'lgan munosabatingizni tushuntirishingizni so'rayman

Mening his-tuyg'ularimga ko'ra, 20-asrning boshlarida Rossiya imperiyasining, birinchi navbatda poytaxtdagi arxitekturasi jahon darajasiga ko'tarildi va agar biz uni o'sha paytdagi madaniy markazlar - Frantsiya, Avstriya-Vengriya bilan taqqoslamasak, ammo, masalan, Italiya bilan, keyin u oshib ketdi. Asr boshidagi Rimdagi binolarni oling, bu mustahkam, yaxshi chizilgan, ammo baribir juda ikkilamchi me'morchilik: Uyg'onish davri reproduktsiyasi, antik davr mavzusidagi bema'ni kompozitsiyalar yoki xuddi shu frantsuz modasiga amal qilish.

Hali ham kumush davrdagi Peterburg, Benoit va Lidval davri, yuqori mutaxassislar, me'morchilik ustalarining diqqat markazida. Marian Peretyatkovich, Nevskiy prospektidagi Vavelberg uyi, yorqin asar, Florentsiya palazzosi va shimoliy Art Nouveau ning virtuoz sintezi yoki yosh Belogrudning kutilmagan umidlari, umidlari bilan to'ldirilgan emotsional opuslarini eslaylik. zarba va o'zgarish.

Ushbu zarbalar 1917 yilda sodir bo'lganida, keksa avlod me'morlarining aksariyati yangi mamlakat qurilishiga qo'shilishdi va ularning o'quvchilari - inqilob arafasida va undan keyingi yillarda o'qigan taniqli me'morlar galaktikasi qo'shildi. Lev Rudnev, Nuh Trotskiy, Evgeniy Levinson va boshqalar. Bu nafaqat Sankt-Peterburg akademiyasi haqida, chunki Moskva konstruktivizm asoschilari Aleksandr va Viktor Vesnin, Aleksandr Kuznetsovlar eski maktabning mutaxassislari.

Qanchalik paradoksal ko'rinmasin, 1930 yillarning boshlarida bir muncha vaqt Sovet me'morchiligini boyitdi: bir necha yillar davomida ham avangard, ham klassitsistik tushunchalar birga yashadi. Eski maktab ustalari 1910-yillarda boshlangan neoklassitsizmni "yozishni tugatish", o'z bilimlari va tajribalarini yangi avlod me'morlari Georgi Golts, Mixail Barshch, Leonid Polyakov, Ilya Rojinga to'liq o'tkazish imkoniyatiga ega bo'lishdi. Bir so'z bilan aytganda, urushgacha bo'lgan Sovet me'morchiligi g'oyalar va ambitsiyalarga boy, oldingi davrlardan yuqori sifatni meros qilib olgan juda muhim ko'lamli hodisa.

• 

  1/3 Arch M. Peretyatkovich. B. Morskayadagi Vavelberg uyi. Sankt-Peterburg. 1912 yil © Stepan Lipgart

• 

  2/3 Arch. M. Peretyatkovich. B. Morskayadagi Vavelberg uyi. Sankt-Peterburg. 1912 yil © Stepan Lipgart

• 

  3/3 Arch E. Levinson, I. Fomin. Sankt-Peterburgning Ivanovskaya ko'chasidagi uylar. 1934-1938 © Stepan Lipgart

Shunday qilib, sizning 30-yillardagi maqsadingiz yuqori sifatga murojaat qilishdir

Bu davrning badiiy salohiyati, ehtimol yuqori sifatning bir shakli sifatida meni hayratga soladi.

Siz sevgan me'morchilik asaringiz qaysi?

Hozirda yuqorida aytib o'tilgan Sankt-Peterburgning kumush asridan biron bir narsani eslash uchun juda katta vasvasalar mavjud, ammo aniqlik uchun men 1930 yillarda qurilgan bino nomini aytaman, bu haqiqatan ham menda katta taassurot qoldirdi. 1937 yilgi xalqaro ko'rgazma uchun, boshqa narsalar qatori, Frantsiya ikkita keng ko'lamli ko'rgazma majmuasini barpo etdi, ulardan biri - Tokio saroyini eslatib o'tmoqchiman. Saroy me'morchiligi ham Mussolini uslubiga, ham Sovet modellariga, birinchi navbatda Lenin kutubxonasiga yaqin. Shu bilan birga, binoning qattiq monumental qiyofasi ham aniq hajmli kompozitsiyaning rasmliligi bilan, ham saroy jabhasi yaqinidagi bo'shliqlarni to'ldiradigan haykalning hissiy plastisiyasi bilan sezilarli darajada yumshatiladi. O'ylaymanki, "totalitar" me'morchilik rasmiyligidan butunlay mahrum bo'lgan Palais de Palaisning hissiyotlari, lekin hattoki, menga o'xshab ko'rinib turibdiki, ma'lum darajada yaqinlik nazarda tutilgan bo'lsa ham, saroy baribir barpo etilganligi bilan bog'liq. burjua demokratiyasining mamlakati.

Men uchun eng yuqori me'moriy sifat mezonlari mavjud: katta hajmdagi bino shu qadar mukammal, ajralmas, uyg'un bo'lsa, uning me'morchiligi ta'sirida bo'lgan shahar makoni g'aroyib go'zallik dunyosi sifatida qabul qilinadi, bu atrofdagi shaharning chiroyli ansambllaridan ham sezilarli darajada farq qiladi. Sankt-Peterburgda bunday tuyg'u Qozon sobori, Parijda - Tokio saroyi kolonnalari tomonidan uyg'onadi. Ikkinchisining dunyosida toshga muhrlangan nisbatlar va chiziq, ruh va iroda, otashin muhabbat g'alaba qozonadi.

• 

  1/3 Palais de Tokio Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida. 1937 yil

• 

  Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida 2/3 Tokio saroyi. 1937 yil

• 

  3/3 Parijdagi Tokio saroyi. Parcha. © Stepan Lipgart

Qaysi tanlov va ko'rgazmalarda qatnashdingiz, qanday asarlar bilan? Mukofotlar nima?

2017 yilda Moskvada, so'ngra Sankt-Peterburgda mening ikkita shaxsiy ko'rgazmaim ("O'n ettinchi Utopiya" va "Qahramonni izlash") bo'lib o'tdi, ular uchun men o'zlarining kuratorlaridan, o'z navbatida, Aleksandra Selivanova va Lyusa Malkis. Ammo men o'zgacha iliqlik bilan ko'rgazmamizni "Oldinga, 30-yillarga!" 2008 yil kuzida ochilgan Arxitektura muzeyida. Uning tayyorgarligi ma'lum darajada boshqa shahar festivalini eslatardi. Pul juda oz edi, lekin juda ko'p do'stlar yordam berishga tayyor, g'oyalar va o'z kuchimni cheksiz miqdorda. Kurator mening do'stim, san'atshunos Masha Sedova edi.

Va endi ikki yarim oy davomida biz kichik bir jamoada joylashdik, maketlar, ekspozitsiyalar, plakatlar va boshqa ko'rgazma materiallarini qurish bilan shug'ullandik. Natijada, albatta, yorqin edi, har holda, ko'rgazmaning maxsus mehmoni Grigoriy Revzin keyin Iofan farzandlariga e'tibor qaratdi.

Tanlovlarga kelsak, shekilli, bizning ishimiz mavzusining o'ziga xosligi tufayli biz bu erda juda ko'p muvaffaqiyatga erishmadik, ammo muvaffaqiyatga erishishga intilmadik, bir nechta ARCHIWOOD mukofotlari bor, lekin men buni bunga bog'lash mumkin deb o'ylayman qoidani istisno qilish.

• 

  

  1/6 "OSVOD ustunlari" installyatsiyasi, ARCHIWOOD-2012 mukofoti sovrindori "Iofan bolalari" me'moriy guruhi

• 

  2/6 "OSVOD ustunlari" installyatsiyasi, ARCHIWOOD-2012 mukofoti sovrindori "Iofan bolalari" me'moriy guruhi.

• 

  3/6 "OSVOD ustunlari" inshooti, ARCHIWOOD-2012 mukofoti sovrindori "Iofan bolalari" me'moriy guruhi.

• 

  4/6 "OSVOD ustunlari" inshooti, ARCHIWOOD-2012 mukofoti sovrindori "Iofan bolalari" me'moriy guruhi.

• 

  5/6 "OSVOD ustunlari" inshooti, ARCHIWOOD-2012 mukofoti sovrindori "Iofan bolalari" me'moriy guruhi.

• 

  6/6 "OSVOD ustunlari" inshooti, ARCHIWOOD-2012 mukofoti sovrindori "Iofan bolalari" me'moriy guruhi.

Mixail Filippovning studiyasida ishlashdan olgan taassurotlaringiz qanday?

Mening tushunchamga ko'ra, Mixail Anatolyevich - bu ajoyib rassom va uning me'morchilik haqidagi tasavvurlari bugungi kunda erishib bo'lmaydigan haqiqat sifatini taxmin qiladi: ijtimoiy, madaniy, texnologik. Filippovning me'morchiligi to'liq ovoz bilan moddiy dunyoning bir qismiga aylanishi uchun, dunyoda juda ko'p narsalarni o'zgartirish, eslash kerak. Bu g'oya meni qo'rqitadi va ko'nglimni pir qiladi, lekin bir kishi, hatto cheksiz iste'dodli ham qila olmaydi. Men Mixail Filippov ustaxonasida jami bir yil ishladim, ustozni taniganimdan xursandman, uning ishi uchun minnatdorman.

Amaliyot

30 yoshingizda siz Sankt-Peterburgda yirik turar-joy majmualarini loyihalashni boshladingiz. Ko'chada "Uyg'onish" uyi. Dybenko qisman qurilgan, Vasilevskiy orolining 20-chizig'ida "Petite France" qurilmoqda. Bu yoshda bunday buyurtmalarni olishga muvaffaq bo'lganlar kam. Buning siri nimada?

Bir necha oy oldin biz Aleksey Komov bilan suhbatlashdik va u, xususan, ushbu holatni quyidagicha ta'rifladi: «Sizning ustozingiz - tiriltirish mavqei mavjud. Sizda qog'oz va haqiqiy loyihalar, yuqori darajadagi mijozlar o'rtasida farq qilmasdan yashaydigan sizning dunyoyingiz bor, bu dunyoning borligi, badiiy ishonchning qat'iyati, qo'shilishni his qiladi va xohlaydi. Va bu keng ko'lamli dunyo bo'lgani uchun, loyihalar katta bo'lib chiqadi: turar-joy binolari va fabrikalar, xususiy uylar emas, balki ichki ishlar."

Bu juda baland, maqtovli eshitiladi, boshqa tomondan, hayotdagi ba'zi voqealarni ko'r-ko'rona tasodifan yozib qo'yish g'alati. Esimda, o'ttiz yoshimda Arch-Moscow uchun material tanlayotganda, men ko'plab rasmlarimni qayta ishladim: qog'oz, tanlov loyihalari, installyatsiyalarning fotosuratlari va ular etarli darajada obrazlar va g'oyalar to'planib, ular qandaydir tarzda buzilib ketganday tuyulgan edi., haqiqiy dunyoga chiqdi. Shunday qilib, tez orada sodir bo'ldi. Albatta, avvalgi tanishlarim rol o'ynagan: Grigoriy Revzin meni Kusnirovich bilan birga olib keldi, men uchun professional va axloqiy jihatdan o'rnak bo'lgan Maksim Atayants, Sankt-Peterburgni ishlab chiqaruvchisi bilan uchrashuvni osonlashtirdi.

Liphart Architects ustaxonasining qurilmasi va usullari haqida aytib bering?

Men o'zimning asosiy vazifamni me'moriy obraz bilan ishlashda ko'raman, mos ravishda har bir narsa uni maksimal samaradorlik bilan, ammo minimal jamoada hal qiladigan tarzda qurilgan. Seminar juda kichkina, beshta kishiga qadar, deyarli faqat eskiz dizayni bilan shug'ullanadi. Binoning tashqi tomonini o'z qo'lim bilan chizishni afzal ko'raman, birinchi qalam chizig'idan fasadning yakuniy kompyuter modelining so'nggi santimetrigacha. Qolgan ishlarni hamkasblarimga topshiraman. Loyiha va ishchi hujjatlar tashqi dizaynerlar tomonidan ishlab chiqilgan, biz dizayner nazorati doirasida ushbu jarayonda qatnashamiz.

Sankt-Peterburgdagi birinchi uy,

"Uyg'onish" turar-joy majmuasi, men berilgan sxemalar bo'yicha rasm chizdim. Albatta, bu jarayonda dizaynerlar ularni o'zgartirib, to'g'rilashdi, mening qarorlarim ham o'zgartirildi, ammo oxir-oqibat, amalga oshirish asl g'oyaga juda yaqin ekanligini ta'kidlash kerak. Mijozning o'rnatishi ham ta'sir ko'rsatdi: so'nggi joyda arxitekturani o'zgartiring, qanday chizilgan bo'lsa, shunday qilib tuzing.

• 

  1/6 janubi-sharqdan rotunda tomon ko'rinish. "Uyg'onish" turar-joy majmuasi © Liphart Architects

• 

  2/6 Uyg'onish uy-joy kompleksi Vizualizatsiya © Liphart Architects

• 

  3/6 "Uyg'onish" turar-joy majmuasi Foto © AAG

• 

  2015 yildan beri Sankt-Peterburg, Dybenko ko'chasida joylashgan "Uyg'onish" turar-joy majmuasining 4/6 loyihasiKompyuter grafikasi Qurilishda Mijoz: investitsiya va qurilish xolding AAG © Stepan Lipgart

• 

  5/6 janubi-sharqdan ko'rinish, kechqurun yoritish. "Uyg'onish" turar-joy majmuasi Foto © Dmitriy Tsyrenshchikov / Liphart Architects tomonidan taqdim etilgan

• 

  6/6 shimoliy fasad ko'rinishi, kechqurun yoritilishi. "Uyg'onish" turar-joy majmuasi Foto © Dmitriy Tsyrenshchikov / Liphart Architects tomonidan taqdim etilgan

Shaharning tarixiy markazidagi bizning birinchi uyimiz - "Kichik Frantsiya" deb nomlangan vaziyatda menda ko'proq erkinlik bor edi: hajmi va soni belgilandi, kvartiralarning formatlari bilan bir qator umumiy g'oyalar, hamma narsa boshqasi men ixtiro qilgan tashqi ko'rinishga qarab qaror qilindi. Ushbu ob'ekt dizayni mening Sankt-Peterburgga ko'chib o'tishimga to'g'ri keldi, shuning uchun u juda katta tuyg'u bilan chizilgan edi, qandaydir neofit ishtiyoqi bilan, o'sha paytda men o'zim uchun haqiqatan ham kashf etgan Lidval va Klenzening asarlari unga katta ta'sir ko'rsatdi me'morchilik.

• 

  1/7 RC "Kichik Frantsiya". Vasilevskiy orolining 20-chizig'i. Sankt-Peterburg © Liphart Architects

• 

  2/7 RC "Kichik Frantsiya". Vasilevskiy orolining 20-chizig'i. Sankt-Peterburg © Liphart Architects

• 

  3/7 RC "Kichik Frantsiya". Vasilevskiy orolining 20-chizig'i. Sankt-Peterburg © Liphart Architects

• 

  4/7 RC "Kichik Frantsiya". Vasilevskiy orolining 20-chizig'i. Sankt-Peterburg © Liphart Architects

• 

  5/7 RC "Kichik Frantsiya". Vasilevskiy orolining 20-chizig'i. Sankt-Peterburg © Liphart Architects

• 

  6/7 RC "Kichik Frantsiya". Vasilevskiy orolining 20-chizig'i. Sankt-Peterburg © Liphart Architects

• 

  7/7 RC "Kichik Frantsiya". Vasilevskiy orolining 20-chizig'i. Sankt-Peterburg © Liphart Architects

Hozir biz u yoki bu bosqichda ishlayotgan bir qator Sankt-Peterburg loyihalari: Magnitogorskaya ko'chasidagi Maloxtin ko'chasi, Qora daryo bo'yidagi turar-joy binolari ham shunga o'xshash tarzda loyihalashtirilmoqda. Vasilevskiy orolining 12-qatoridagi uy juda murakkab, zich, olti oy davomida chizilgan. Ehtimol, ushbu ob'ektga eng katta kuch sarflangan bo'lishi mumkin, men uni amalga oshirishga umid qilaman.

Mijozlar sizning ittifoqchilaringiz bo'lganligi sababli dizaynerlar uchun "chizilganidek bajaring" degan fikr paydo bo'ldi. Mijozlar go'zallikni his qiladimi?

Menimcha go‘zalni ko‘rish qobiliyati har kimga tug‘ilgan kundan boshlab beriladigan sovg‘adir; boshqa narsa bu hayotiy sharoit, atrof-muhit, xurofotlar bu sovg‘ani odamdan tortib olishi yoki har qanday holatda ham unga jiddiy zarar yetkazishi mumkin.. Ba'zan, o'tgan asrda azob chekkan bugungi Rossiyada ko'pchilik nafaqat go'zallikni oshirishni, balki uni xunuklardan ajratib olishni ham unutganga o'xshaydi. Estetiklikni yaratish istagi bilan uchrashuv qanchalik ajoyib bo'lsa. Mening fikrimcha, Sankt-Peterburg developer kompaniyasi egasi Aleksandr Zavyalov ham, Mixail Kusnirovich ham shunday ambitsiyaga ega.

• 

  1/7 Ma'muriy-maishiy va ishlab chiqarish binolarining janubi-g'arbdan ko'rinishi. "Manufactura Bosco" tikuvchilik fabrikasi Foto © Ilya Ivanov / Stepan Lipgart tomonidan taqdim etilgan

• 

  2/7 Ma'muriy binoning janubi-sharqdan ko'rinishi. "Manufactura Bosco" tikuvchilik fabrikasi Foto © Ilya Ivanov / Stepan Lipgart tomonidan taqdim etilgan

• 

  3/7 Old narvon, fragment. "Manufactura Bosco" tikuvchilik fabrikasi Foto © Ilya Ivanov / Stepan Lipgart tomonidan taqdim etilgan

• 

  Ma'muriy binoning g'arbiy fasadining 4/7 qismi. "Manufactura Bosco" tikuvchilik fabrikasi Foto © Ilya Ivanov / Stepan Lipgart tomonidan taqdim etilgan

• 

  1-qavatning 5/7 zali Qishki bog 'parchasi bilan. "Manufactura Bosco" tikuvchilik fabrikasi Foto © Ilya Ivanov / Stepan Lipgart tomonidan taqdim etilgan

• 

  6/7 Janubdan to'xtash nuqtasining umumiy ko'rinishi. "Manufactura Bosco" tikuvchilik fabrikasi Foto © Ilya Ivanov / Stepan Lipgart tomonidan taqdim etilgan

• 

  7/7 Ma'muriy va maishiy bino janubiy jabhasi, parcha. "Manufactura Bosco" tikuvchilik fabrikasi Foto © Ilya Ivanov / Stepan Lipgart tomonidan taqdim etilgan

Bundan tashqari, albatta, mijozning ta'mga bo'lgan istaklari o'z rolini o'ynay boshlaydi, men aytishim kerakki, vaqt o'tishi bilan men bilan to'liq tasodifan to to'liq tushunmovchilikgacha. Masalan, Zavyalov bilan birinchi loyihalarda tartib, klassik arxitektura portlash bilan qabul qilingan va biz bir xil tilda gaplashar edik, ammo endi institut talabalar yilidan beri tanish bo'lgan printsipga ko'ra tobora ko'proq vazifa qo'yilmoqda: "Meni o'zimga yoqtirish ushbu fotosuratda. " Bu erda beixtiyor savol tug'iladi, men murosaga qay darajada tayyorman? Umuman olganda, amaliy ishlarning dastlabki yillaridan keyin kasbda biroz umidsizlik bor. Hozircha haqiqatan ham muhim va qimmatli qog'ozlar loyihalarda amalga oshirishda emas, balki erishildi.

Qog'oz loyihalari

Ikki yildan ko'proq vaqt oldin, archi.ru saytiga bergan izohimda, meni qiziqtirgan asosiy mavzu - bu Rossiya madaniyati va tarixiga xos bo'lgan hal qilinmagan qarama-qarshiliklar, ular ayniqsa 30-yillarda kuchli namoyon bo'lganligi haqida aytib o'tgan edim. Mashinaning an'anaviy va sun'iy to'qnashuvi. Qahramon Peterburg me'morchiligi liniyasi Levinson va Trotskiyning dekolarida ham, Belogrud va Bubirning g'amgin arxaikasida ham, hatto undan oldinroq Bosh shtab arkida va Pyotrning yodgorligida aks etgan. Shahar tabiati bilan bog'liq bo'lgan, bir necha bor zo'ravonlik bilan evropalashishga duchor bo'lgan og'ir impulslar qatori.

Sizning asarlaringizda buyurtma me'morchiligi va texnologiyasi bir-birini inkor etmaydi, aksincha, bir-birini boyitadi: art deco va reaktor, art deco va raketa … Qaysi qog'oz loyihasi siz uchun eng aziz va nima uchun?

"Reaktorda" turkumi - bu shaxsiy fidoyilik, u dunyoni isitadigan, ammo yo'q qilish bilan tahdid qiladigan kuch sifatida atom reaktori obrazini o'zida mujassam etgan. Ushbu energiya insonning ehtirosiga o'xshashlikka ega. Stantsiya ma'badga o'xshaydi va bu erda avtomobilni ilohiylashtirish mavzusi ham mavjud.

• 

  1/5 seriyali "Reaktorda" 2014 yil Kompyuter grafikasi Qog'oz loyihasi © Stepan Lipgart

• 

  2/5 seriyali "Reaktorda" 2014 yil Kompyuter grafikasi Qog'oz loyihasi © Stepan Lipgart

• 

  3/5 Finlyandskiy temir yo'l stantsiyasi 2014 yil Kompyuter grafikasi Qog'oz loyihasi © Stepan Lipgart

• 

  4/5 "Neskuchny Sad" parki hududini obodonlashtirish va rekonstruksiya qilish loyihasi. 2011-2012 yillar Kompyuter grafikasi amalga oshirilmadi Mijoz: Bosco kompaniyalar guruhi © Stepan Lipgart

• 

  5/5 Neskuchny Garden bog 'hududini obodonlashtirish va rekonstruktsiya qilish loyihasi. Issiqxona 2011-2012 Kompyuter grafikasi amalga oshirilmadi Mijoz: Bosco kompaniyalar guruhi © Stepan Lipgart

Men "Arkad de Triomphe" deb nomlagan asar syujeti qanday paydo bo'lganligini yaxshi eslayman. Bir kun oldin men ilhomlantiruvchi suhbat o'tkazdim, suhbatdosh imidj-manifestni chaqirdi, bu mening kelajak haqidagi fikrim. Ko'rinib turibdiki, u to'g'ri so'zlarni topdi, rasm bir daqiqada paydo bo'ldi: ulkan me'moriy shakl bilan bezatilgan, empirizmni buzishga tayyor jasur raketa. Texnologik yutuq tufayli amalga oshirilgan kosmik makonni zabt etish va ushbu harakatga hamohang tarzda yangrayotgan dinamik chiziqlar mazmunli Art Deco shtampiga ega.

Moskvadagi ko'rgazmada Art Deco estetik villalarining loyihalari namoyish etildi. Villa - bu xususiy shaxsning qiyofasi. Bu qanday odam, qanday xususiyatlarga ega?

Qizig'i shundaki, har bir loyiha ma'lum bir mijoz uchun taklifdir, ammo ularning hech biri o'z uylarini bunday shakllarda qurishga qaror qilmagan. Menimcha, Maksim Atayants bular xususiy uylar emas, balki xaridor va uning kundalik hayotini namoyish etish uchun ko'rgazma pavilyonlari ekanligini ta'kidlab, juda aniq tavsif bergan. Ha, ehtimol arxitekturaning ta'kidlangan vakolatliligi, yodgorligi va tantanali kunlari shaxsiy hayot, qulaylik va xotirjam oqimni anglatmaydi. Ushbu uyning qiyofasi uning aholisini qiynaydi va u, avvalambor, estetik jihatdan unga mos kelishi kerak, lekin nafaqat. Bu erda biz ajoyib shaxs, Qahramon mavzusiga yaqinlashamiz.

• 

  1/4 "Qanotli Villa" loyihasi 2016 yil Kompyuter grafikasi Amalga oshirilmagan Xususiy mijoz © Stepan Lipgart

• 

  2/4 "Akropolis Litorinum" villasining loyihasi 2015 Kompyuter grafikasi Leningrad viloyati, Vyborgskiy tumani Amalga oshirilmagan Xususiy mijoz © Stepan Lipgart

• 

  3/4 "Villa ITR" loyihasi, 2011 yil Kompyuter grafikasi Moskva viloyati, Chexovskiy tumani Amalga oshirilmagan Xususiy mijoz © Stepan Lipgart

• 

  4/4 Villa loyihasi "Pavillon Lecayet", 2015 yilKompyuter grafikasi Moskva viloyati. Amalga oshirilmadi Xususiy mijoz © Stepan Lipgart

Metafizika

Sizning taqdiringiz bilan jangga kiradigan va olomonga qarshi turadigan 19-asrning qahramoni va romantik qahramoni haqidagi tushunchangizning farqi nimada; superman va avangard demiurjidan; yigirmanchi asr libertaristidanmi?

Xan-Magomedovda Ivan Leonidov o'zining "Quyosh shahrini" yaratib, Tommaso Campanella matni bilan deyarli tanish emasligini o'qiganim esimda. Uning utopik konstruktivizmi yorqin kelajak tasvirini berdi va Quyosh shahri syujeti uning hissiyotlariga mos edi. Mening "Qahramon tushunchasi" ham etarli falsafiy chuqurlikka ega emasligini darhol aniqlashga arziydi, buning ortida uzoq matnlar, izlanishlar, o'z taxminlarimni empirik tarzda sinab ko'rishga urinishlar yo'q. Bu erda asosiy narsa o'zingizning sezgi, ma'lum tuyg'ular tajribasi, yuksaklikdir. Qahramonni tanib olishning eng muvaffaqiyatli usuli - bu inson go'zalligining badiiy namoyishini kuzatish. Eng yorqin misol - Uyg'onish davri portreti, inson tabiatini yuksaltirmoqda, ilohiylashtirmoqda. Ammo idealga yanada yaqinroq bo'lgan samoviy nur inson tabiatining qorong'u tomoni bilan to'qnashadigan rasmlardir. Parmigianino va Bronzino asarlarini jonli ravishda ko'rish men uchun yangi, kuchli taassurot edi, ularda Uyg'onish davri uyg'unligining engil tinchligi yo'q, aksincha, benuqson xususiyatlarning shiddatli sovuqligi, Apollonian va Dionisianning mo'rt muvozanati javob, jasorat, qalbning ishi.

Skriabinning "Ilohiy simfoniyasi" da qahramon-demiurg yo'qdan borliqni yaratadi. Xudoga qarshi kurash tushunchasi juda chiroyli musiqani keltirib chiqaradi, ammo axloqiy jihatdan bu cheklangan. Sizning qahramoningiz - u kim?

Qahramon - bu odamning zaif va yomon tomonlari bilan eng yuqori tamoyili. Qahramon mo''jizaviy ravishda ilohiy qobiliyatlarga ega bo'lgan emas, balki ruhining kuchi, o'z qalbi bilan eng yuksak, idealga, ham axloqiy, ham jismoniy go'zallik nuqtai nazaridan harakat qiladi.

Ammo rassom nimadir yaratgan paytda qahramondir. Go'zallikning asarda namoyon bo'lishi har doim mo''jiza va dadil. 30-yillarga qaytib, u erda ham ijodkorlar, ham ularning obrazlari qahramonlik ko'rsatmoqda. Me'morlar qurdilar va bastakorlar o'z hayotlarini xavf ostiga qo'yib yozdilar. 1938 yilda Shostakovich har kecha uyining zinapoyasida chamadon bilan o'tirar, hibsga olinishini kutar edi, chunki uning do'sti marshal Tuxachevskiy otib tashlangan edi. Shostakovich 1930 yillarning boshlaridan buyon bosma nashrlarda qidirib topilgan. Biroq, 1937 yilda u 5-simfoniyani yozdi, unda Pasternakning so'zlariga ko'ra "u hamma narsani aytdi va unga hech narsa bo'lmagan". Ushbu musiqadagi qahramon jahannam totalitar mashinasiga qarshi kurashda halok bo'ladi

O'ttizinchi yillarda, qahramonlik, demiyurgiyaga maksimal darajada - Uchinchi Reyxga bardosh berishga urinish qilingan. O'zgarish, umumbashariy inson axloqini buzish, yangi odam, yangi jamiyat, yangi shahar yaratish uchun urinish. O'n millionlab odamlarni qo'lga kiritgan qahramonga sig'inish. Natija dahshatli va axloqiy, insonparvarlik nuqtai nazaridan u hech qanday asoslanmaydi. Shuni esda tutish kerakki, bu erda chiziq chindan ham ingichka.

Ha. Chunki vositalar dahshatli, vositalar esa eng muhimi. Ha, dahshatli maqsad bor edi

Boshqa vositalar ham mumkinmi? Ritsarlikni oling - bu zo'ravonlik va qotillik bilan bog'liq va shu bilan birga, kelishgan, har kim ham o'rta asr qal'alarining ulug'vor devorlarini va go'zal xonimga sig'inishni eslaydi.

Men qahramonlik tushunchasi zo'ravonlik bilan, ehtimol zo'ravonlikka qarshi turish va o'zini engish bilan bog'liq degan fikrga qo'shilmayman. Agar biz hayotni vertikal o'lchov bilan uyg'unlashtirsak, demak, biz boshqa odamlar uchun o'zini qurbon qilgan qahramon haqida gapiramiz

Aytgancha, qurbonlik fashistlar jamiyatida ham targ'ib qilingan. Natijada, zamonaviy Germaniyada o'zini o'zi qadrlaydigan go'zallikka intilishni natsizm bilan tenglashtirish mumkin degan fikr allaqachon mavjud.

Bu xato. Rassom shaklni yaratadi, bu hukmronlik ishorasi, ma'lum ma'noda totalitar, ammo san'at - bu ierarxiya foydali bo'lgan sohadir. Postmodernizm bu imo-ishorani buzishga urindi va badiiy natija unchalik ishonchli emas. Kumush asr san'at va hayot qurish chegaralarida muvozanatlashgan edi. U go'zallikni yaratdi, lekin badiiy sohada qoldi va undan uzoqlashmadi (aniqrog'i, shoirlar va rassomlar har xil behayo kultlarni sinab ko'rishdi, biz Aleksandr Benuaning xotiralaridan bilamiz, ammo bu ularning shaxsiy ishi edi). Lenin kumush asr emas

Ammo rassomlar ushbu bulutlarni 1917 yil dramasi arafasida yig'ishgan, ularga qo'ng'iroq qilishgan va och qolishgan. Momaqaldiroq va chaqmoq nima? Bu boshqarib bo'lmaydigan narsa. Scriabin, tabiiyki, yangi odamning paydo bo'lishi to'g'risida boshqacha tasavvurga ega edi, u Mauser bilan komissar emasligi va shafqatsiz hujum samolyoti emasligi aniq edi. Kumush asrning eng dahshatli orzularini ro'yobga chiqarish uchun Leningrad blokadasi g'ayritabiiylik va qurbonlik tuyg'usida, Belogrudov uylarida mujassam bo'lgan bu alacakaranlık sovuq tuyg'ularda. Ularda yaqinda sodir bo'ladigan fojianing, qorong'u chuqurlikdan Stalin obrazida paydo bo'lgan arxaikaning oldindan ogohlantirilishi bo'lgan. Mavzuni keskinlashtirar ekanman, men haykaltaroshlar Yozef Torak va Arno Brekerlarning asarlarida qahramon obrazini ko'raman. U erdagi jasorat, albatta, qorong'u tabiatga moyil bo'ladi, lekin bu juda ta'sirli.

20-asrning ko'plab liberter rassomlarining jasoratlari kabi. Rayt, Sallivan, Skriabin Nitsshe edi. Ammo ular Nitssheni qo'pol tarzda tushunar edilar. Nitsshe, Xudoning o'limi haqidagi iborasini aytganda, inson jannatga qaytishni to'xtatganligini, shukur qilish, o'z harakatlarini Xudoga muvofiqlashtirishni to'xtatganligini anglatadi. Odamlar hosil bo'lgan bepul energiyani maqsadlariga erishish uchun yo'naltirishdi va ko'p narsalarga erishdilar. Ammo yiqilgan inson tabiati butun shon-shuhratida o'zini namoyon qildi

Yiqilgan inson tabiati bugungi kunda to'liq o'sishda namoyon bo'ladi. Afsuski, bu displeylarning badiiy qiymati yo'q.

Ha. Ammo odamlar ba'zi narsalarni tushunib etishdi. Dunyo fashizmni mag'lub etdi va muvozanat hali ham qiyinchilik bilan bo'lsa ham saqlanib qolmoqda. Albert Shvaytser atom bombasini ixtiro qilib, ya'ni qudratli davlatga aylanib, odam super aqlli bo'lmadi, deb aytdi. Ehtimol, qahramon super aqlli odamdir. Albatta ehtiyotkorlik ma'nosida emas, aksincha, beparvolik, rahmdillik, qurbonlik qobiliyati ma'nosida. Avliyo juda qahramon va superman. Bizda yo'qotishni istamaydigan qadriyatlarimiz bor. Agar me'morchilik haqida gapiradigan bo'lsak, Evropaning tarixiy shahri qadriyat, va 30-yillarning me'morchiligi uning organik qismidir

Ha, lekin unda yangi fazilat ham bor edi. Parijdagi taassurotimga qaytsam, bu tashrif juda qisqa va jamlangan edi: sakkiz soat ichida Luvrga tashrif buyurib, Panteondan Trokaderoga piyoda yurdim. Buyuk shahar o'zining ko'lami, tabiiy toshdan yasalgan jabhalar boyligi, xiyobonlarning supurishi, ulkan saroylarning ulug'vorligi bilan hayratga soladi va shu bilan birga Parij ko'rgazmasi binolariga chiqib, yana bir o'lchovni, yana bir darajani his qilishdan o'zimni tiyolmadim. kelajak uchun hech qachon bo'lmagan tasvirning ahamiyati, chunki u odamning halokatli tabiati yaratuvchidan ustun keldi.