Sovetlar saroyini qurish bo'yicha tanlov (1932) me'morchilikda yangi sovet uslubini izlashga kirishdi, ammo ularni avangarddan olib chiqib, ularni haqiqiy klassikalar bilan cheklamadi. 30-yillarning birinchi yarmida mahalliy me'morlar va buyurtmachilar chet ellarda arxitekturaning rivojlanishi, 1910-yillar davridagi yangiliklar bilan qiziqishgan. Aynan inqilobgacha bo'lgan me'morchilikda 1920-1930 yillar davriga xos bo'lgan urushlararo davr me'morchilik texnikalarining paydo bo'lishi allaqachon aniq ko'rinib turibdi, bu dekorativ va astsetik me'morchilikning qarama-qarshiligi. [1] Xuddi shu yillarda, Germaniya elchixonasi uyi qurilishi bilan klassik tartib geometriyatsiyasini ochdi (va 1930-yillarning estetikasini aniq bashorat qildi), Bassein uyining Art Deco tafsilotlariga yaqin fantaziya. Hamkorlik tuzildi. [2] Ushbu maqolaning maqsadi - dastlabki Art Deco uy yodgorliklari doirasini belgilashga urinish va 1910-1930 yillar tartibini geometrizatsiya qilish motivlarini tahlil qilish. Ushbu tendentsiyalarning natijasi I. A. Fomin va V. A. 1928 yilda ikkita taniqli inshoot - Dinamo jamiyati uyi va nomidagi kutubxona binosini qurishni boshlagan Shchuko. IN va. Moskvadagi Lenin.
Sovetlar saroyi uchun tanlovdan so'ng (1932), Sovet arxitekturasi inqilobgacha bo'lgan me'morchilikni hisobga olgan holda rivojlandi va bu nafaqat palladianizm yoki Behrens buyrug'iga murojaat qilish, balki 1910-yillarning barcha me'morchiligiga, mahalliy va xorijga qiziqish edi.. Arxitektura shaklining kattalashishi va detallarning geometriyalanishi, shafqatsizlar estetiği va Art Deconing dastlabki tajribasi - bularning barchasi "klassik merosni o'zlashtirish" davrida ishlatilishi mumkin edi. Va rus me'morchiligidagi plastik fantaziya va geometrizatsiya (va shu sababli Art Deco) ning birinchi namunalari 1930-yillarda emas, balki dekorning bunday soddalashtirilishi hali siyosiy kon'yunktura yoki iqtisod tomonidan belgilanmagan 1910-yillarga to'g'ri keladi.
1910-yillarning dastlabki Art Deco-ning yangiliklari an'anaviy Evropa tillariga (o'rta asr va klassik) yoki floristik Art Nouveau-ga qaytib kelmadi, bu turli xil plastik eksperiment, qiziqishsiz shakl yaratish edi va bular nafaqat Saarinen. Va Birinchi Jahon Urushidan oldin Art Deco namunalari hali ham kam bo'lgan (ko'pincha ular alohida qismlar bo'lgan), ammo bunday topilmalar qanchalik qimmatlidir. [3] Shunday qilib, erta Art Deco-ning xususiyatlarini Sankt-Peterburg me'morchiligi - Bassein sheriklik uyi (1912), geometrik va ajoyib tarzda bo'yalgan dekor bilan, shuningdek New Passage savdo maydonchasi (1912), 1920-yillarda Nyu-Yorkda yaratilgan kirish portallarini tasavvur qilish oson.
Birinchi jahon urushi va undan keyingi Rossiyadagi inqilob, rus me'morchiligining uslubiy rivojlanishining ikki davrini to'siqsiz ajratib turgandek tuyuldi. [4] Inqilobgacha bo'lgan madaniyat o'zining murakkab plastik fantaziyasi bilan Sovet Ittifoqiga endi meros bo'lib o'tishi mumkin emas edi. Biroq, dekorni geometrizatsiya qilish tajribasi o'rganildi. Shunday qilib, Sankt-Peterburgning dastlabki Art Deco asarlari N. P. Semenov (SG Ginger, 1914) va 1930-yillarda uning balkonining motifi oltita bino oldiga kirib borgan. [5] Inqilobgacha bo'lgan yillarda, bu art dekoga aylanishga tayyor, ammo o'z imkoniyatlarini to'liq anglamagan, o'ynoqi dekorativizmning kuchayishi edi. Shunday qilib, Burtsev uyining jabhasi (1912) keskin soddalashtirilgan va nafis tarzda ishlab chiqilgan detallarni yonma-yon joylashtirdi, fon Hooke uyining oxiri (1912) geometrik nish va vaza, zinapoyali qavslar kontrastida qaror qilindi. [6] Inqilobdan keyin rus arxitekturasi endi shunchalik nafis bo'lishi mumkin emas edi, ammo 1930-1950-yillarda ustalarga bosimini kuchaytirgan tipifikatsiyaga qaramay, bunga intildi.
1920-1930 yillardagi Sovet me'morchiligi allaqachon davrning proletar ruhini o'zida mujassam etgan va uning shakllarining qo'polligi va soddaligi ijtimoiy va iqtisodiy silkinishlarga javob bo'ldi. Biroq, qanday kuch 1910-yillarning yodgorliklarini soddalashtirishga majbur qildi? Bular R. I.ning kubikli qavslari edi. Bernshteyn (1910) va Basseynoy uyushmasi uyi (1912), A. F.ning butun bir qator asarlarida poydevor va poytaxtlarsiz kichik buyurtma. Bubyr, pog'onali qavslar va K. I.ning uyi derazalari asoslari. Kapustina (1910). Turli xil geometriyali detallar, kesson derazalari va poydevorsiz va poytaxtsiz buyurtma - 1930-yillarning kelajakdagi uslubining barcha bu qurilmalari Birinchi Jahon urushidan oldin ham paydo bo'lgan. [7] Biroq, bu Evropa me'morchiligining yangiliklari va ularning paydo bo'lishining motivlari mavhum, ingl. Bu global uslub tendentsiyasining ta'siri edi - me'moriy shaklning geometriyasi.
1910-1930 yillarda uslublar spektrining kengligi qandaydir tarzda R. A.ning uyi tomonidan e'lon qilingan. Sankt-Peterburgdagi Diederichs (1912), o'zining jabhasi shafqatsiz va oqlangan, rustik va haqiqiy tartibni keskin ravishda birlashtiradi. Shunday qilib, 1920-1930 yillarda "proletar klassikalari" ning buyurtma komponenti qadimgi an'ana va geometrizatsiya usullari - Art Deconing birinchi namunalari, 1900-1910 yillar boshidagi yangiliklarga qaytdi.
Art Deco uslubining rivojlanish cho'qqisi Amerikaning osmono'par binolari edi, ammo uning asosiy texnikasi - geometrizatsiya va arxaizmga bo'lgan ishtiyoq birinchi jahon urushidan oldin ham birinchi marta paydo bo'ldi. Sallivan va Raytning binolari, Saarinenning qovurg'ali ahmoq minoralari, J. Xoffmann (Stoklet saroyi, 1905) va O. Perret (Yelisey saroyidagi teatr, 1913) asarlari. [8] Bu Art Art Deco (protoardeco) yodgorliklari doirasi edi - bu Art Nouveau'dan keyin me'moriy tilni yangilashning ikkinchi bosqichi, haqiqiy klassiklarga muqobil izlash shakli edi. [9]
Birinchi Jahon urushi bilan ajratilgan ikki davr uchun umumiy bo'lgan narsa, geometrik tartibdan foydalanishdir. 1920-1930 yillarda hunarmandlar Germaniya elchixonasi (P. Behrens, 1911) va Berlin Xalq teatri (O. Kaufmann, 1914) kolonadalariga, Hellerau shahridagi Hall anta portikalariga qaytishni boshladilar (G. Tessenov, 1910) va Rimdagi Avstriya paviloni (J. Xofman, 1910). [10] Va bu tasodifiy emas, balki Birinchi Jahon urushi to'xtatgan ishning tabiiy davomi edi. Qurilish tugagandan so'ng, vizual yangilanishga intilish, me'moriy tilni soddalashtirish va urushlararo davr iqtisodiyoti va arxaikaga alohida qiziqish - qadimgi Misr Xatshepsut ma'badining astsetik buyrug'i, Beyker qabrining noyob haykali. Rim, klassikadan oldingi prototipning bir turi sifatida. [11]
Amerika Qo'shma Shtatlarining osmono'par binolari 1920 va 30-yillar davrining ramziga aylandi, ammo ular Art Deco orbitasida qatnashdilar va me'morchilik tartibini o'rnatdilar. Fomin, Levinson va Shchuko (va ularning italiyalik hamkasblari) asarlarining monumentalligi ularning astsetizmiga o'ziga xos arxaizm soyasini berdi. Va 30-yillarning yodgorliklari Misr ibodatxonalarida zarur imperatorlik manbalarini topdi. 1910-1930 yillardagi nayzalangan pilasterlar ham arxaik tajribaga qaytishdi. [12] Shunday qilib, qadimiy me'morchilik buyurtmaning yangilanishiga yoki aksincha arxaizatsiya qilinishiga yordam berdi. Va 1910-1930-yillarning geometrik tartibini aynan shu neoarxaizm osmono'par binolar uslubiga yaqinlashtiradi.
1925 yil Parijdagi ko'rgazmaning pavilonlari nihoyatda xilma-xil edi va agar ulardan birinchisi Amerika osmono'par binolarining uslubiga ta'sir ko'rsatgan bo'lsa, ikkinchisi tartibning yangi talqinini o'zida mujassam etgan. [13] 1925 yilda Parijdagi ko'rgazmada Buyuk Palais zinapoyasi (me'mori S. Letrosne) cho'zilgan anta buyrug'i bilan hal qilindi va Xofman va Perretning yangiliklariga qaytib, shubhasiz kutubxona uslubini shakllantirdi. IN va. Lenin. Shchuko portikosining barelyef frizi ko'rgazmaning yana bir pavilyoni - Kollektor P. Patu uyi bilan takrorlandi. [14] Fomin va Shuko, Langbard va Levinson (va me'morlar Mussolini) asarlarini ko'rib chiqishga imkon beradigan 1925 yilgi Parijdagi ko'rgazma pavilonlarida aks etgan 1910-yillarning orderiga urushlar davridagi xalqaro qiziqish, nafaqat milliy hodisa sifatida, balki uslubiy o'zgarishlarning katta to'lqini - me'morchilik shaklini geometrizatsiya qilishning namoyishi sifatida namoyon bo'ldi va u 1917 yil inqilobidan oldin va unga qo'shimcha ravishda ish boshladi [15]. Gofman, Tessenov, Behrens va Perret asarlaridagi tartib shunday edi va 1910-yillarning aynan shu yangiliklari Leningrad maktabi ustalari asarlarida "proletar klassikasi" rolini o'ynadi. [16]
1928 yilda Moskvaning markazida uslubiy eksperiment - Art Deco-da haqiqiy, geometrik va talqin qilingan buyurtma qurilishi boshlandi. Davlat banki binosi, "Dinamo" uyi va kutubxona. IN va. Lenin davlat uslubining uchta versiyasi bilan namoyish etilgan va 1930-yillar davri ularning shiddatli raqobatida o'tkaziladi. Va haqiqiy neoklasitsizm bilan taqqoslaganda, ularga kutubxona fasadlari. IN va. Lenin Shukoning ochiq uslubda Art Deco uslubiga o'tishini namoyish etdi. [17] Biroq, "Dinamo" uyining geometriyalangan tartibi 1920 va 30-yillarning uslublar xaritasida qanday o'rinni egallaydi? Inqilobgacha bo'lgan neoklasitsizm va Fominning 1928 yildagi yangiliklari o'rtasida aniq bo'lgan bu farq terminologik fiksatsiyani talab qiladi.
1910-1930 yillarda ikki marotaba o'ta dekorativlik va murosasiz astsitizm qutblari orasidagi sarkacın harakati oraliq interstyle bosqichidan o'tdi, bu tartib, monumentallik hali to'liq tark etilmagan bo'lsa-da, ammo to'liq klassik klassik dekor allaqachon yo'q. [18] Aftidan, bu bosqich o'ziga xos ma'noga ega, soddalashtirilgan neoklassitsizmga yoki paydo bo'layotgan avangardga kamaytirilmaydi. Ushbu bosqich o'z nomini, xronologik va uslubini topishi kerak. 1930-yillarning me'morchiligi turli xil tendentsiyalar bilan ifodalanadi - neo-Uyg'onish davridan "qovurg'a uslubi" ga qadar. Ular orasida Art Deco neoklassik filiali bo'lgan, uning namunalarini Rim va Parijda, Leningradda va Moskvada topish mumkin. [19]
1920 va 30-yillarning boshlarida Fominning asarlari "proletar klassikalari" ning eng aniq ifodasi bo'lib tuyuldi. Biroq, ushbu uslubda klassik an'analar bilan bog'liqlik emas, balki undan ataylab masofa aniq ko'rinadi. Ushbu me'morchilikning asosiy qismi (ko'rinishda proletar inqilobining samarasi) Italiyada amalga oshirildi. Mussolini me'morlari Fomin bilan bir xil yillarda ajoyib va barqarorlik bilan klassik va avangardlar kesishmasida yaratilgan ushbu ikki tomonlama estetikani amalga oshirdilar. [20] Ushbu sa'y-harakatlar natijasi evro ansamblining bahsli uslubi edi. Biroq, bu estetika klassikadan Rim forumining murakkab bezakliligidan uning birinchi durdona asari - Beyker maqbarasining inqilobiy plastikasi kabi uzoq edi.
1910-1930-yillardagi uslublararo geometrik tartibda (masalan, Pimacentini Rim universiteti rektorligi portikasida, 1933 yilda) endi klassiklarning apriori xususiyatlari - antik davr va Uyg'onish davri plastik naqshlari mavjud emas edi. O'zining kanonik ko'rinishi va jozibasidan mahrum bo'lib, u butunlay boshqacha, klassik bo'lmagan "vizual tebranish" ni olib bordi. Unda neoarxaik va avangard motivlari ko'proq seziladi. Aynan mana shu ikkilik bu tartibni Amerika osmono'par binolari - Art Deco uslubiga yaqinlashtiradi. Gris bilan bog'liq ravishda Chrysler Building haykalida bosib o'tgan me'moriy shakl geometriyasidagi masofa, 30-asr me'morlari tomonidan klassik tartibga nisbatan engib o'tilganga o'xshaydi.
Moskvaning "Dinamo" uyi va Leningrad Sovet uyining cho'zinchoq kolonadalari, shubhasiz, bitta manbaga - Behrensning granit yaratilishiga qaytgan ko'rinadi. Biroq, "Dinamo" uyi uning to'g'ridan-to'g'ri taklifi emas edi, u klassik shaklning allaqachon radikal geometriyasini o'zida mujassam etgan va shu bilan birga ikkinchi, hatto qadimiy boshlang'ich manba - Beykerning Rim maqbarasini (bu uning Piacentini portikosidan farq). Bu Fominga noyob murakkab uslubiy termoyadroviy, monumental yodgorlikni yaratishga imkon berdi - har ikkisi ham konstruktivizm, neoklassitsizm va art dekodan bir xil masofada joylashgan va shu bilan birga ular bilan bog'liq.
Art Deco me'morchiligidagi asosiy xususiyatlar - tarixiylik shakllarining geometriyalashuvi, plastik va kompozitsion neoarxaizm, ikkilanish (ya'ni an'analar va avangardalar, manzaralar va astsetizm chorrahasidagi ish), 1910-yillarning yangiliklariga murojaat qilish ham xarakterli edi. va 1910-1930 yillardagi geometrik tartib uchun. Bu bizga 1910-1930 yillardagi buyurtma me'morchiligining muhim qismini soddalashtirilgan, "buzilgan" klassikalar sifatida emas, balki unda yangi mazmun - Art Deco neoklassik filialini ko'rish, Art Deco tomonidan tushunilgan nafaqat ko'p qavatli binolarning "qovurg'ali uslubi", ammo haqiqiy klassiklar va avangard mavhumlik qutblari orasidagi keng kelishuvlar.
Art Deco neoklassik filiali 1910-1930-yillardagi uslublarning kesishgan joyida, aniqrog'i ularning epitsentrlari o'rtasida yaratilgan yodgorliklarning butun qatlamini birlashtiradi. Aynan "Art Deco" atamasi ularning yaratilish yillariga va asl uslubiy motivni o'zgartirish uslubiga bo'lgan munosabatini ko'rsatadi. Masalan, Fomin asarlarida ishlatilgan bitta katta profilga soddalashtirilgan korniş bilan kombinatsiyalangan sarmoyasiz pilasterning tuguni J. Xoffmanning tajribalariga yaqin edi - Rimdagi avstriyalik pavilonlar (1910) va Kyoln (1914), Venadagi Villa Primavezi (1913). Ushbu usul bilan Fomin qaror qiladi - Ivanovo-Voznesenskdagi Politexnika instituti (1928), Moskva Yer tuzish instituti (1934), Sverdlova maydoni metro stantsiyasining ichki qismi (hozirgi Teatralnaya, 1936).
Art Deco uslubining asosiy texnikasi sifatida tarixiylik shakllarini geometriyalashtirish 1910-1930-yillardagi Amerika osmono'par binolari va tartib me'morchiligiga xos edi. Faqatgina Gotik minoralar yoki arxaik piramidalar geometriklashtirila boshlandi, ammo klassik tartib va shu sababli uning poytaxtlari va kornişlari soddalashib ketdi yoki umuman yo'q bo'lib ketdi. Art Deco ruhidagi bu o'zgarish turli xil edi - hashamatli (V. I. Lenin nomidagi kutubxona) dan astsetikgacha ("Dinamo" uyi). Shu bilan birga, ushbu yodgorliklar guruhi ham eng muhim birlashtiruvchi printsipga ega edi - klassik buyurtma kanonini va ko'pincha monumentallikning o'zi rad qilish, hayoliy geometrik detallarni kiritish. Mussolini davridagi Italiyadagi ko'p sonli binolar, 1937 yilgi ko'rgazma uchun Parijda qurilgan pavilonlar shu tarzda hal qilindi. [21] Leningrad Art Deco-ning eng yuqori cho'qqisi E. A. Levinson. [22]
1920-1930-yillarning o'ziga xos xususiyati - uslublararo yo'nalishlar va obidalarning xilma-xilligi va mo'lligi, masalan, Amerikaning osmono'par binolari va 1910-1930-yillardagi geometrik tartib. Bu neoarxaik va avangard, an'ana (apriori dekorativ) va yangi o'ta mavhum shakl tutashgan joyda qilingan qasddan qilingan ish edi, bunday murosaning ramzi "Dinamo" Fominning uyi (1928) va Saroy edi. Rimdagi tsivilizatsiya (1939). 1920-1930 yillarda aynan Evropa (Italiya), SSSR va AQShda bo'lgani kabi aynan uslublararo yodgorliklar va harakatlar eng mashhur va muvaffaqiyatli bo'lganligini ta'kidlaylik. An'analar va yangiliklarning murosasi ko'pchilikni qondira oldi.
Sovetlar saroyi uchun o'tkazilgan tanlov natijalari (1932-1934), aniqrog'i, ularning ikkilanganligi "klassik merosni o'zlashtirish" vazifasini turlicha talqin qilishga imkon berdi. 1934 yilda Fomin og'ir sanoat Xalq Komissarligi (NKTP) tanlovida grafika va me'morchilik tushunchasi bo'yicha inqilobiy uslub bilan ijro etdi. Uning haqiqiy neoklassizizmdan farqi juda aniq, aynan u erda asosiy tarkibni tashkil etadi. 1930-yillarning o'rtalarida ushbu uslub Moskvaning bir qator binolarida amalga oshirildi, masalan, L. V. Rudnev 1933 yilda - RKKA akademiyasining binosi. M. V. Frunze va Arbatskayadagi Mudofaa Xalq Komissariyati. [23] Ushbu binolar odatda shunday atalmish namunalar sifatida qaraladi. totalitar me'morchilik. Biroq, ushbu uslubning plastik texnikasi, geometrik tartib va deraza-kessonlar birinchi marta 1910-1920 yillardagi Evropa ustalari - G. Vago va O. Perret amaliyotida paydo bo'ldi. Va Fomin o'zining NKTP versiyasida ularni ortda qoldirishga muvaffaq bo'ldi. [24] O'zining ulkanligi va monumentalligi bilan uni faqat E. L.ning loyihalari bilan taqqoslash mumkin edi. Bulle. [25]
1920 va 30-yillarning boshlarida Fominning asarlari uslubiy murosani o'zida mujassam etgani aniq. [26] Biroq, o'sha yillardagi Fominning uslubi eng aniq, kontsentratsiyalangan shaklda kosmosga ishontira oldi va hukmronlik qila oldi. Bu NKTP loyihasi edi va badiiy omad, ifoda va muvaffaqiyat noyob kuch bilan o'zida mujassam bo'lgan. Va Fominni shakllantirishda ushbu yangi uslubning printsipi quyidagicha edi - "birlik, kuch, soddalik, standart, qarama-qarshilik va yangilik" [10, s. 205]. Va bu ikkala osmono'par binolar va Fomin boshqargan Moskva shahar kengashining Uchinchi ustaxonasi ishlarida aynan shunday taassurot qoldirdi. [27]
Fominning yangiligi - bu geometrik detallar va ulkan arklarning neoklassik motiflari, 1910-yillardagi plastik texnika va Maksentiy Bazilikasi tasvirining qarama-qarshi kombinatsiyasi. Bu Fominga ham "qovurg'a uslubi", ham neo-Uyg'onish davri bilan raqobatlashishga imkon berdi. Va, ehtimol, usta o'z yozishmalaridagi raqobatbardoshligi bilan Joltovskiydan ham oshib ketgan. Shunday qilib, uslublararo geometrik tartib Fominga ham o'z vaqtini ifodalashga, ham inqilobgacha bo'lgan Peterburg yangiliklariga javob berishga imkon berdi.
Leningrad arxitektura maktabi uchun 1930-yillar davri haqiqiy gullab-yashnash davri bo'lib, uning ustalari ham neoklassitsizmda, ham art-dekoda o'zlarini ko'rsatdilar. 1933 yilda V. A. Shchuko va V. G. Gelfreich B. M.ga qo'shildi. Iofan va dunyodagi eng baland bino sifatida Sovetlar saroyi loyihasi ustida ishlay boshlaydi. Sovet me'morchiligidagi Sovetlar saroyi tanlovida "qovurg'a uslubi" g'olib bo'lganidan keyingi dastlabki yillarda plastik eksperimentga portlovchi qiziqish paydo bo'ldi (Art Deco). Biroq, bu atigi ikki-uch yil davom etdi, 1936 yilga kelib hokimiyat didi ko'proq konservativ bo'lib qoldi (1937 yilda "Chet elda Architecture" jurnali yopildi). [28]
I. A. Fomin, NKTP musobaqasida g'alaba qozonganidan so'ng (1934), shafqatsiz neoklassitsizm motivlariga, Rim Porta Maggiorega bo'lgan ehtirosiga va Nikolaev stantsiyasining inqilobgacha bo'lgan loyihasiga qaytadi (1912) - bu uning ulug'vor rustik fasadidir. Kievdagi Ukraina SSR Xalq Komissarlari Kengashining uyi hal qilinadi. Xuddi shu 1936 yilda Leningrad Sovetlar uyi tanlovida N. A.ning monumental versiyasi. Trotskiy, bu P. Behrensning ulkan buyrug'i va Mixaylovskiy qal'asining rustikumi bilan qaror qilindi. Bu sovet me'morlarining inqilobgacha bo'lgan Peterburgning klassik obrazlari va yangiliklariga bergan javobi edi. Va 1900-1910-yillarda, urushlararo davrning uslubiy tendentsiyalari - me'moriy shaklning geometrizasi va monumentalizatsiyasi o'zlarining kelib chiqishini topdi. 1930-yillarning ikki yo'nalishi - neoklassitsizm va art-dekoning retrospektivligi ana shunday edi.
[1] Asr boshlarida allaqachon ustalar ijodida floristik tafsilotlar geometriya qilingan narsalar bilan bir vaqtda mavjud. Va agar S. P.ning saroyi bo'lsa. Ryabushinskiy (1900) Art Nouveau asariga aylandi, keyin A. I. Derojinskaya (1901) allaqachon Art Deco-ga yaqin xususiyatlarni o'z ichiga olgan. Xuddi shunday "ikki tilli tilni" Otto Vagnerda ham ta'kidlash mumkin, chunki Venadagi dastlabki Art Deco asarlari - bu Steinhof cherkovi (1903). [2] Bassein sherikligining muhtasham uyi fasadlari, E. F. Virrix va A. I. V. G.ning ta'kidlashicha Zazerskiy qatl etilgan. Lisovskiy va R. M. Gachot, A. F.ning ijodiy dueti Bubyr va N. V. Vasilyeva. [5, s. 190] [3] Sankt-Peterburgda, geometrik va Art Deco-ga yaqin ba'zi tafsilotlarni binoda topish mumkin - Ikkinchi O'zaro Kredit Jamiyati (Lidval, 1907), Ta'lim muassasalari uyi (Dmitriev, 1911), K. I. Kapustinning kvartirasi binolar (1907), Bernshteyn (1910), M. A. fon Xuk (1912), A. E. Burtseva (1912), F. M. va M. M. Bogomoltsev (1912), E. P. Mihaylova (1913), AL Sagalova (1913), NP Semenova (1914) va boshqalar. [4], ammo inqilobdan keyingi emigratsiya va avlodlar almashinuvining qayg'uli qadami. 1916 yilda M. M. vafot etdi. Peretyatkovich, inqilobdan keyin Peterburg me'morchiligi rahbarlari - F. I. Lidval, M. S. Lalevich va N. V. Vasilev (AQShda ishlaydi), uning hammuallifi A. F. Bubyr 1919 yilda vafot etdi [5] Va 1930 yillarda N. P. Semenova kutilmagan mashhurlikka erishmoqda. Shunday qilib, Leningradda u E. A. Levinson (Karpovkadagi turar-joy binosida, 1931-1934 va Lensovet madaniyat uyi, 1931-38), V. O. Munts (Lev Tolstoy ko'chasidagi turar-joy binosida, 1934), L. E. Ass va A. S. Grinzberg (Ligovskiy prospektidagi turar-joy binosi, 1935) A. A. Ol (Tkachey ko'chasidagi turar-joy binosida, 1936), shuningdek D. D. Moskvadagi Bulgakov (Bog 'halqasidagi uyda, 1935). E'tibor bering, S. G. Zanjabil fojiali tarzda tugadi, 1933 yilda u hibsga olingan va 1937 yilda otib tashlangan. [6] S. M.ning uyining zinapoyalari Lipavskiy (1912) va fon Xuk (1912) Xelsinkidagi Suomi bankining tegishli tafsilotlariga javob berishdi (A. Lindgren, 1911). [7] Moskvada Shimoliy sug'urta jamiyati binosi (1909), Moskva savdogarlar jamiyati uyi (1912), Stroganov ustaxonalari binosi (1914) va boshqalar hayoliy-geometrik tartib bilan hal qilindi. [8] me'morlar, E. Saarinenning hamkasblari - S. Lindqvist (City Electric Company binosi, 1909 va Villa Ensi, 1910 yil Xelsinki, Mikelidagi shahar zali, 1910), A. Lindgren (Xelsinkidagi Suomi Bankning hashamatli binosi)., 1912), L. Sonka (Kalio cherkovi, 1908 va birja binosi, 1910 yil Xelsinki), V. Penttilya (Laxtidagi bank binosi, 1913) va boshqalar.[9] Va dastlabki Art Deco namunalari boyligi jihatidan 1925 yilgi ko'rgazma pavilonlaridan kam bo'lmagan va bu nafaqat J. Xofman yoki F. L. Raytning asarlari, balki Evropaning turli shaharlaridagi ob'ektlardir. Masalan, Dyusseldorfdagi Teits savdo galereyasi (JM Olbrich, 1909), Amsterdamdagi Sheepworthhouse (Van der Mei, 1910) va boshqalar Milandagi Art Deco erta hayratlanarli qatlami 1900 yildagi qabr toshlaridan tashkil topgan. 1912 yilda V. Stakchini tomonidan boshlangan markaziy qabristonda va ulkan temir yo'l stantsiyasida 10-yillar. [10] Antovy buyrug'i Behrens (Hannoverdagi Continental AG zavodi, 1912), Bonatza (Shtutgartdagi stantsiya, 1914 yildan boshlab). O. Vagner birinchilardan bo'lib anta tartibini qo'llagan, ammo magistrlik loyihalarida (Karlplatzdagi Vena yodgorliklari, 1905 va shahar muzeyi yonida, 1909), u hali o'ziga xos, tektonik bo'lmagan cho'zilishga ega emas edi. 1912 yilda Vagner Venadagi villasining portikosida bunday geometrik, ammo uyg'un tartib haqida tasavvurlarini angladi. [11] Biz geometrizatsiya motivlari ham arxaik, ham avangard bo'lishi mumkinligini ta'kidlaymiz. Va bu g'oyalar birlashtirilgan birinchi yodgorlik - Raytning Chikagodagi Birlik ibodatxonasi (1906), bu Art Deconing dastlabki hayratlanarli badiiy namunasi edi. [12] 1910-1930 yillarning bazalari va poytaxtlari bo'lmagan kanalizatsiya qilingan pilasterlar klassik an'analarga emas, balki arxaikaga - Persepolis, Bobil, Misr ibodatxonalariga qaytishdi va birinchi bo'lib Xofman (Villa Primavezi in Vena, 1913, Kölndagi pavilon, 1914). 1920-1930 yillarda bular I. A.ning individual asarlari edi. Fomin, L. V.ning Leningrad binolari. Rudnev (To'qimachilik instituti, 1929), N. A. Trotskiy (Stachek maydonidagi turar joy, 1934 y.) Va boshqalar. [13] Neoklassik motiflar nafaqat Kollektorlar uyiga, balki 1925 yilgi ko'rgazmaning eng hashamatli va hashamatli pavilonlaridan biri bo'lganligi uchun emas, balki tan olingan asarlar uchun ham xarakterli bo'lganiga e'tibor bering. yangi uslubni o'zlashtiradi - J. E. Rulman ("Kollektor uyi" ning mebellari va interyerlari), G. Ponti (Italiya pavilonidagi vazalar), Tamara de Lempitskaya (Tuileries salon va ayollar saloni). [14] Patu pavilonining Beyker qabrining tartibini takrorlaydigan kichik buyurtmasi Fominning "Dinamo" jamiyati uyining ulkan ustunlariga mutanosib ravishda o'xshash emas edi, lekin yana uzoq pauzadan keyin yana 1910 yillardagi yangiliklar va ularning tarixiy kelib chiqishi, arxaika san'ati. Xuddi shunday yumaloq, tubistik tartibni poydevor va poytaxtlarsiz I. G.ning binolari sotib olgan. Langbard - Markaziy ofitserlar uyi (1934) va Fanlar akademiyasining binosi (1935) Minskda. [15] Antoye porticos sotib olindi - Markaziy Ijroiya Qo'mita va SSSR Xalq Komissarlari Kengashi uyi (me'morlar DM va BM Iofana, 1927), "Dinamo" stadioni (me'mor A. Ya. Langman, 1928), Uy "Pravda" nashriyotining madaniyati (me'mori N. M. Molokov, 1937), Belorussiya SSRning Moskvadagi Butunittifoq qishloq xo'jaligi ko'rgazmasidagi paviloni (V. N. Simbirtsev, B. G. Barxin, 1939), shuningdek Yong'indan himoya qilish texnik maktabi (me'mor L. Yu. Galperin, A. I. Knyazev, 1938) Leningradda. [16] Inqilobdan keyin geometrik tartib 1910-yillarda bo'lgani kabi nafaqat badiiy g'oya, balki omon qolish shakliga aylandi. Ushbu uslub yangi hukumat bilan birdamlikni tasdiqladi. Va bu, Fomindan o'z asarlarini "qizil dorika" va "proletar klassikasi" deb atashni talab qilganga o'xshaydi. [10, s. 181] [17] Kutubxonaning yon fasadlari uslubi im. IN va. Lenin Art Deco uslubining evolyutsiyasi bilan qurilgan - Saarinenning geometrik pichoqlaridan (Xelsinki stantsiyasi, 1910), Amerika namunalariga, masalan, 1929 yildan Vashingtonda P. Kritda Shekspir kutubxonasi binosi. Birinchi marta baland chumoli portikosining va Shchuko va Gelfreyxning bu tarkibi 1924 yilda, Leningradda Volxovskaya gidroelektrostantsiyasining kichik binoida ishlayotganda pichoqlar bilan ishlangan fasadni taklif qildi. [18] Sovet me'morchiligi evolyutsiyasidagi mayatnik harakati ham B. M. Kirikov tomonidan qayd etilgan [3, p. 96–103] [19] V. L. Xait 1930 va 30-yillarning me'morchiligini tahlil qilar ekan, Art Deconing ushbu neoklassik versiyasiga murojaat qiladi - O. Perretning individual asarlari, 1937 yilgi ko'rgazma uchun Parijda qurilgan pavilonlar uslubi, asarlar. I. A. A. Fomin va boshqa sovet me'morlari, shuningdek, AQShdagi P. Krit, Italiyadagi M. Piacentini va boshqalar binolari [9, s. 211, 212] [20] Italiyada ante ordenidan foydalanilgan binolarning butun qatlamini, birinchi navbatda, ma'muriyat (me'mor M. Piacentini, 1933) va propylaea (A. Foschini, 1932) ni topish mumkin. Rimda. Palermo (G. Rapisardi, 1938), Latinada (O. Frezotti, 1936), Katanyerda (F.) adolat saroylari ana shunday. Fichera, 1937), Bergamodagi Palazzo Littorio (A. Bergonzo, 1939), shuningdek Bolzano, Genuya, Neapol, Forli va boshqalardagi turli xil narsalar, Rim ansamblining alohida binolari EUR (1939). [21] Parijda cho'zilgan geometriyalangan buyurtma hal qilindi - O. Perret teatri 1925 yildagi ko'rgazmada, Palais Port-Dore (A. Laprad, 1931), Jamoat ishlari vazirligi muzeyi (O. Perret), 1936), Zamonaviy san'at muzeyi (1937) va Chaylo palatasi (1937). 30-yillardagi rus me'morchiligi va 1937 yil Parijdagi ko'rgazma uslubi o'rtasidagi ushbu uslubiy o'xshashliklarni V. L. Balandlik. [9, s. 221] [22] Shunday qilib, E. A. Levinson po'lati: Lomonosovskaya metro bekati yaqinidagi Ivanovskaya ko'chasidagi turar-joy binolari ansambli (1937 yildan) va Leningraddagi Petrovskaya qirg'og'idagi NKVMF xodimlari uchun turar-joy binosi (1938), shuningdek Shimoliy-G'arbiy mintaqaning paviloni. Moskvadagi Butunittifoq qishloq xo'jaligi ko'rgazmasi (1939, saqlanib qolmagan). O'sha yillardagi Levinson uslubiga Ivan Aleksandrovich Fomin (1872-1936) - Moskvadagi transport texnologiyalari saroyi (1932) va Ashxaboddagi teatr (1934) loyihalaridan bilvosita ta'sirini tushuntirish oson: uning uzoq yillik muddatli hammualliflar EA Levinson Igor Ivanovich Fomin edi (1904-1989). [23] E'tibor bering, obeliskalar bilan bezatilgan kesson jildining ushbu mavzusi (Rudnevning Arbatskaya shahridagi Mudofaa Xalq Komissariyati binosidagi kabi, 1933 y.) Shchuko va Gelfreich tomonidan DS tanlovining to'rtinchi bosqichida taklif qilingan (1932).. [24] Windows-kessonlar Praga me'morchiligida kubizmning inqilobiy namunasi sifatida birinchi bo'lib Parijdagi Yelisey Champsidagi teatr binosida (O. Perret, 1910) va Villa Kovarovichda paydo bo'lgan (J. Chohol, 1912). 20-asrning 20-yillarida ushbu texnika katta hajmlarni echishga kirishdi, go'yo ularni katak mato bilan yopib qo'ydi, bu Perret va Vagoning Jenevadagi Millatlar Ligasini qurish uchun o'tkazilgan musobaqadagi loyihalari (1928). Va birinchi marta to'liq kesson jildining g'oyasi Jozef Vago tomonidan Chikago Tribune tanlovida taklif qilingan (1922). [25] 1934 yilda NKTP ning Qizil maydonga qaragan va pog'onali poydevori, kolonadasi va kessonlari bilan ishlangan uzunlamasına jabhasi Bulle loyihasiga, kutubxonaning ichki qismiga javob bo'ldi (1785). 1935 yilda ushbu rasm "Biblioteka im" metro stantsiyasining "nomli" ichki qismi tomonidan yaratilgan. IN va. Lenin "(me'mori A. I. Gonskevich). [26] Asketik interstil tartibini qo'llash xavfi uning o'ziga xos anemiyasida edi va aynan shu narsa uni klassiklarning "hissiy harorati" dan farq qildi. Biroq, Fomin ekspresivlik va o'zgaruvchanlikni yo'qotish xavfini anglagan holda, 30-yillarning boshlarida yangi uslubiy kanallarni - NKTP loyihasining ekspresiv echimlarini (1934), so'ngra Kievdagi Xalq Komissarligining shafqatsiz zangini (1936) topdi. [27] Shunday qilib, I. A. Fomin boshchiligidagi Moskva shahar kengashining Uchinchi ustaxonasi xodimlarining ishi Art Decoga yaqin edi. Bular G. T. Krutikov va V. S. Popovlarning neoklassikizm va art dekoning tutashgan qismida - Mezhrabpomfilm Sound kinoteatri binosi va Park Kultury metro stantsiyasi loyihasi (1935), A. N. Dushkin va K. I. Solomonovning qovurg'a loyihalari edi. - Radio uylari va Marks-Engels-Lenin instituti, MA Minkus - Kotelnicheskaya ko'chasidagi hukumat garaji binosi, shuningdek, K. I. Solomonovning ishi, qovurg'alar va kessonlar bilan hal qilingan - aloqa uyining loyihasi. Sochi va Moskvaning Bog 'halqasida qurilgan Frunzenskiy tumanidagi ATS binosi. [28] Ikki oy davomida nashr etilgan 1936 yil boshidan o'nta tanqidiy maqolalar nafaqat avangard g'oyalariga yoki art dekoga qarshi, balki ijodiy tashabbusning o'ziga qarshi qaratilgan edi. A. I. Morozov, bular - "Musiqa o'rniga chalkashlik" (28-yanvar), "Balet yolg'onligi" (6-fevral), "San'atdagi rasmiyatchilik va" chapparast xunuklikka "qarshi" (14-fevral), "Yo'qqa chiqadigan narvon" (18-fevral).), "Arxitekturada kakofoniya" (20 fevral), "Rasmiylar va" qoloq "tomoshabin" (1 mart), "Yamoq ustalari to'g'risida" (4 mart), "Hayotdan uzoqda" (6 mart), " Rasmdagi formalist antika "(24 fevral)," rasmdagi naturalizm to'g'risida "(26 mart). Yil oxirida ular "Sovet rassomlari va mavzusi" va "San'atdagi rasmiyatchilikka qarshi" bilan to'ldirildi. [7, s. 38]
Bibliografiya
- Bass V. G., 1900-1910 yillardagi Peterburg neoklassik arxitekturasi musobaqalar oynasida: so'z va shakl.- Sankt-Peterburg: Sankt-Peterburgdagi Evropa Universitetining nashriyoti, 2010 yil.
- Goryunov V. S., Zamonaviy davr me'morchiligi: tushunchalar. Yo'nalishlar. Hunarmandlar / V. S. Goryunov, M. P. Tubli. - SPb.: Stroyizdat, 1992 yil
- Kirikov BM, “Leningradning modernizatsiya qilingan neoklassitsizmi. Italiya va Germaniya o'xshashliklari. "Kichik kapital". 2010 yil, № 1.
- Leningrad Sovetlar uyi. 1930-yillarning me'moriy musobaqalari. - SPb.: GMISPb. 2006 yil.
- Lisovskiy V. G. Nikolay Vasilev. Modernizmdan modernizmga. / Lisovskiy V. G., Gasho R. M. / SPb.: Kolo, 2011 yil.
- Minkus M. A., I. A. Fomin. / M. A. Minkus, N. A. Pekareva, M.: Qurilish va arxitektura bo'yicha davlat adabiyot nashriyoti, 1953.
- Morozov A. I., Utopiyaning oxiri. 1930-yillarda SSSRdagi san'at tarixidan. Galart, M, 1995 yil
- 1934 yilgi me'moriy va dizayn ustaxonalarining ishlari. Nashr 3, Moskva: 1936 yil
- Xayt V. L., "Art Deco: Ibtido va an'ana" // Arxitektura, uning tarixi va muammolari to'g'risida. Ilmiy maqolalar to'plami / Muqaddima. A. P. Kudryavtseva. - M.: Tahririyat URSS, 2003 y.
- Xon - Magomedov S. O. Ivan Fomin. - M.: S. E. Gordeev, 2011 yil
- Borsi F., Monumental davr: Evropa me'morchiligi va dizayni 1929-1939 - Rizzoli, 1987
- Lambrichs A., Jozsef Vago. Un Architecte Hongrois Dans La Tourmente Europeenne - Bruxelles: AAM Editions, 2003 yil.
