Rossiya tomonida muzey bilan birgalikda ko'rgazma Rossiyaning Avangard jamg'armasi tomonidan, Braziliya tomonida Nimeyerning ustaxonasi, uning fondi, shuningdek Braziliyaning Rossiya Federatsiyasidagi elchixonasi tomonidan tayyorlandi. Ushbu qo'shma rus-braziliyalik tadbir 20-asr me'morchiligi patriarxining g'ayrioddiy shaxsiyatiga va uning ishiga yana bir bor e'tibor qaratishga qaratilgan.
Ko'rgazma me'morning 100 yilligiga bag'ishlangan bo'lib, u o'zining ulug'vor yoshida dizaynini davom ettiradi va hattoki - bunday mish-mishlar bo'lgan - yubileyga Moskvaga kelish haqida o'ylagan. Tashrif amalga oshmadi - va me'mor o'zining 100 yillik yubileyini Casa de Canoes-da, o'zining dizayni bo'yicha qurilgan holda, Moskvaning telefon orqali tabriklarini tingladi. Ammo ochilishda Nimeyerning nabirasi Kadu ishtirok etdi, u aslida bobosini tabriklash uchun qo'ng'iroq qildi. Ko'pchilik ushbu tadbirda qatnashish uchun maxsus ochilish kuniga kelishdi. To'g'ri, taniqli odamning ovozini hech kim eshitmadi, ammo hamma Nimeyerni shaxsan tabriklash imkoniyatiga ega bo'ldi, telefon qabul qiluvchisiga xor bilan "ura" deb baqirdi.
Paradoks shuki, Oskar Nimeyer - "qahramonlik modernizmi" ning so'nggi vakili, bugungi kunda amalda, "tosh" kommunistga ishongan Rossiyada 2004 yilda kichik bir yodgorlikdan boshqa hech narsa qurmagan. Braziliyada harbiy diktatura hokimiyat tepasiga kelganidan keyin Nimeyer Frantsiyada yashagan va Frantsiya Kommunistik partiyasi, keyinroq esa Kubaliklar uchun ko'p ishlagan. SSSRda me'mor ishlamadi, garchi u 1963 yilda Lenin mukofotiga sazovor bo'lgan bo'lsa ham - uni uzoqdan Braziliyada topshirgan. Ammo o'tgan asrning 70-yillarida Sovet me'morchiligida Nimeyerdan juda ko'p narsa - massiv burmalar, beton gumbazlar va keng beton kvadratlar, ularning o'rtasida qishda juda sovuq bo'lgan.
Arxitektura muzeyi suitida ochilgan ko'rgazma buyuk braziliyalik modernistning o'zi kabi hissiy va she'riydir. Unda tanlangan 40 ta asar, ham binolar, ham loyihalar namoyish etiladi - eng ahamiyatlisi, ko'rgazma kuratori, braziliyalik arxitektura tarixchisi Markos de Lontra Kostaning so'zlariga ko'ra. Ekspozitsiyaning katta qismi 2000 yillarga to'g'ri keladi - Oskar Nimeyer hali ham Braziliya va boshqa mamlakatlar uchun loyihalar ustida faol ish olib borayotganligini ko'rsatish uchun: faqat shu yilning o'zida Brasiliya va Niteroida uning bir necha yangi binolari qurilishi yakunlandi.
Arxitektura katta rangli rasmlarda, binolarning fotosuratlari va loyihalarning ingl. Ko'rinishlarida aks ettirilgan. Har bir inshootning loyihalash sanalari imzolanmagan - bu Nimeyer me'morchiligiga xos bo'lgan abadiy ta'sirni kuchaytiradi, ammo ekspozitsiya xronologik ravishda 5 bosqichga bo'linadi va saxiylik bilan Nimeyer va Nimeyer haqidagi matnlar bilan suyultiriladi, shuningdek kengaytirilgan Matisse- me'morning uslubiy rasmlari, ularning asosiy qahramonlari - inson qo'li va ayol tanasi - xohlasa, bu erda ko'rsatilgan bino va loyihalarning deyarli barchasida aniqlanishi mumkin.
Matnlar orasida ko'p narsa ijtimoiy-siyosiy muammolarga bag'ishlangan: sodiq kommunist Oskar Nimeer, Fidel Kastro va Ugo Chavesning do'sti, xuddi shu g'ayrat bilan yosh me'morlarni ijodiy fikr bildirishga va ijtimoiy tengsizlikka qarshi kurashishga chaqiradi, "Bush imperiyasi" "va adolatsizlik va imperializmning boshqa ko'rinishlari. Uning ijtimoiy bayonotlari samimiylik va ishonchga to'la, me'mor o'z ishini kurashsiz o'ylaydi, bu esa Nimeyerning ishini Lotin Amerikasi shahvoniyligi, chap pafos va lakonik "haykaltaroshlik" me'morchiligining ajralmas birlashmasi bo'lib tuyuladi - biri ikkinchisiz imkonsiz, aslida, bu taniqli braziliyalik modernistni turli vaqtlardagi bayonotlarida ta'kidlaydi. Ko'rgazma uchun uning mazmunini deyarli to'liq aks ettiradigan hajmli katalog nashr etildi.
Har qanday monografik ko'rgazma singari, "Shakl she'riyati" ham Nimeerning jahon me'morchiligi rivojlanishidagi o'rni haqida o'ylashga majbur qiladi. MUARdagi ekspozitsiya 1940 yillarning boshlarida Pampulldagi majmuadan boshlanadi va Rio-de-Janeyrodagi Ta'lim va sog'liqni saqlash vazirligi binosi, uning loyihasi bo'yicha 1930-yillarda yosh Nimeyer Le Corbusier bilan ishlagan, qavs tashqarisida qolmoqda.. uni Evropa me'morchiligining "zamonaviy harakati" bilan bog'laydi. Natijada, ko'rgazmada braziliyalik me'mor tashqi ta'sirisiz va rivojlanishning dastlabki davri bo'lmagan holda o'zini o'zi shakllantirgan shaxs sifatida namoyon bo'ladi.
Me'mor ishlarining aksariyati egri chiziqli shakllardan turli xil foydalanishni namoyish etadi - bu Nimeyerning zamonaviy me'morchilikdagi shaxsiy hissasi uchun asosdir. Uning binolarini haykaltaroshlik bilan bog'laydigan g'ayrioddiy plastikligi juda jozibali: axir me'mor o'zi go'zalligini o'z ishining maqsadi deb ataydi. Shuningdek, u me'moriy dizayndagi she'riyat va hissiyotlarning o'rni haqida gapiradi. Uning Niteroi, Brasilia, Curitiba-dagi muzeylari, San-Paulu, Le Gavr, Konstantin, o'sha Brasiliyadagi jamoat binolari - ular joylashgan shaharlarning bezaklariga o'xshaydi. Nimeyer hatto landshaft arxitekturasi va umuman obodonlashtirish ishlarida ehtiyot bo'lishga chaqiradi: axir uning binolari eng yaxshi ulkan asfalt yoki beton plitalarning o'rtasida, yorqin janubiy osmon fonida ko'rinadi.
Ammo ularning aniq lakonik shakllari, bu tafsilotlarning deyarli to'liq yo'qligi, bu odamga ushbu ajoyib binolar bilan aloqada bo'lishiga va ularning haqiqiy hajmini baholashga imkon beradi, ko'pincha ularni ulkan modellarga o'xshatadi. Ko'rgazmada yonma-yon osilgan Nimeyer loyihalarining fotosuratlari va uch o'lchovli ko'rsatuvlari juda o'xshash - hatto haqiqiy va xayoliy arxitektura uchun juda o'xshash.
Me'mor tez-tez gapiradigan rassom uchun ijod erkinligining aniqlovchi ahamiyati shundan dalolat beradiki, rassom sifatida o'qishni boshlagan Nimeyer me'morchilik emas, balki tasviriy san'at toifalarida ishlaydi. Uning egri chiziqli shakllar va geometrik hajmlar bilan o'ynashi ko'pincha binoning tashqi makonining ko'rinishi va echimi - ba'zan esa uning funktsionalligi o'rtasidagi ziddiyatga olib keladi. Masalan, Brasiliyadagi Respublika muzeyi (2004-2007) ning ajoyib yarimshari rasmlar yoki grafika ko'rgazmasi uchun juda mos emas: osilgan asarlar uchun maxsus variantlarni ixtiro qilish uchun ichki kuchlar kuratorlarining yumshoq egri devorlari. Shunday qilib, kutilmaganda Nimeyer me'mor-rassomlar guruhining birinchi guruhi bo'lib ko'rinadi, ular uchun rasmiy eksperiment ijodda katta rol o'ynaydi va binoning kelajakdagi "foydalanuvchisi" ga funktsionallik va yo'nalish cheklangan ahamiyatga ega. Ba'zida Oskar Nimeyer 20-asr me'morchiligi daholarining "uchligi" ning to'rtinchisi sifatida qo'shiladi: Le Corbusier, Lyudwig Mies van der Rohe va Alvar Aalto. Ammo uni bir qancha yosh zamondoshlar bilan bog'lash yanada adolatli bo'lib tuyuladi, ulardan Frank Geri yoki Deniel Libeskindni nomlash mumkin, ular binoning utilitar maqsadiga ziyon etkazadigan yangi, plastik va samarali shakllarni izlashga intilishgan.. Agar biz ushbu fikrni qabul qilsak, u holda buyuk braziliyalik oqsoqol me'mori Oskar Nimeyer - zamonaviy egri chiziqning bobosi, bir asrda qalamni quvnoq tashlamaydi - bu uning sharafiga loyiqdir, u haqiqatan ham tirik afsona.
