Xani Rashid Strelka media, arxitektura va dizayn institutining yozgi dasturi doirasida "Moskva tajribasi" ma'ruzasini o'qish uchun Moskvaga keldi.
Archi.ru:
Moskvada, sizning Erlitaj filiali - ZILdagi bo'lajak muzeyingiz hamma uchun juda qiziq. Bizda hali bitta ko'p qavatli muzey binosi yo'q va bunday binolar dunyoda kamdan-kam uchraydi. Qanday qilib ko'rgazma xonalarini pollarga, bir-birining ustiga yoki boshqasiga taqsimlashni rejalashtiryapsizmi?
- Bizning loyihamizni hal qilishda asosiy g'oyalardan biri bu biz san'atga qanday qarash, uni qanday qabul qilish borasida yangicha munosabatni taklif qilganimiz edi. "An'anaviy" zamonaviy san'at uchun bino "muntazam" galereyalarga ega bo'ladi, oq devorlar, toza, uzluksiz joy va boshqalar. Biroq, shu bilan birga, tashrif buyuruvchi ko'chib o'tadigan va rassomlar noyob asarlar yaratishga va ehtimol tajribalar o'tkazishga taklif qilinadigan tanish joylar kamroq bo'ladi. Shuningdek, muzeyda, masalan, balandligi 30 m gacha bo'lgan juda katta asarlarni namoyish qilish uchun mos joylar rejalashtirilgan.
Agar siz muzey arxitekturasi tarixi va odamlar jamoat makonidagi san'atga tarix va an'ana nuqtai nazaridan qanday qarashganligi haqida o'ylab ko'rsangiz, eski muzeylarni shu nuqtai nazardan tahlil qilish muhimdir. 18-19 asrlarda tomoshabin va san'at asari o'rtasidagi munosabatlar muqaddas narsa sifatida qaraldi va ko'p jihatdan "galereya" makoni bugungi kunda mavjud bo'lganligi sababli bunday dinamikaga va munosabatlarga rioya qilmoqda. Shu bilan birga, ushbu vizual tajriba ko'pincha shubha ostiga qo'yilgan, bu 20-asrning o'rtalaridagi eng muhim misol - Nyu-Yorkdagi taniqli Frank Lloyd Rayt Guggenxaym muzeyi. Avvalo, ushbu muzeyning rotunda tomoshabin va san'at o'rtasida yangi aloqalar yaratildi, bunda san'atni nafaqat turli qirralardan va turli xil, o'ziga xos istiqbollardan ko'rish mumkin edi, balki muzeyga tashrif buyuruvchilar ham ko'rgazmaga qo'yilgan va shu bilan jamoaviy tasavvurni to'ldirgan. san'at. Londonda Tate Modern-ning turbinalar ustaxonasida u uchun maxsus buyurtma qilingan katta hajmdagi ishlar mehmonlarni [o'z orbitasiga] jalb qiladigan "voqealarni" yaratdi, shu bilan san'atni passivdan faol va hatto interaktivga ko'rish tajribasini o'zgartirdi. tajriba va taqdimot.
Muzey loyihamizning ushbu jihati haqida alohida to'xtalib, biz yaxshi mo'ljallangan xonalarda (yaxshi o'ylangan yorug'lik bilan va hokazo) san'atga "qarash" tajribasini, shuningdek, tashrif buyuruvchilarning "tasodifiy" harakatlari bilan birlashtirishni maqsad qildik. turli xil oraliq me'moriy hajmlarda harakat qilishni taklif qildilar va ular orqali san'atni o'ziga xos tarzda - mutlaqo yangi o'qishlarni va umid qilamanki, yangi tushunchalarni kuchaytiradigan turli nuqtai nazardan qarashni taklif qilishdi. Shu tarzda ishlab chiqilgan muzeyni rejalashtirish va funktsional dasturi orqali - "uzib qo'yish" yoki ehtimol "buzish" kabi - birma-bir olingan ba'zi "kutishlarni" kamaytiradigan yoki kamaytiradigan bir qator xonalar va bo'shliqlar paydo bo'ladi. zamonaviy san'at muzeyi idrok etilishi kerak. Masalan, avtoritar va aniq belgilangan markaziy atrium g'oyasi, o'tgan asrning o'rtalarida Nyu-York Guggenxaym tomonidan tashkil etilgan va Frank Gehrining Bilbaodagi Guggenxaym tomonidan ta'kidlangan, bu kimning loyihasi uchun muhimdir. Bugungi kunda ko'plab yangi muzeylar atriumdan oq quti galereyalari joylashgan yo'l sifatida foydalanadilar. Bu biz uchun muammoli, aslida, san'atni boshdan kechirishning bir usuli sifatida - bu yana bir bor so'roq qilinishi kerak bo'lgan klişe.
ZILning butun hududi bilan bog'liq holda, muammo mavjud: bu deyarli butunlay yangi maydon bo'ladi va bunday binolar ko'pincha jonsiz va sun'iydir. Sizda dunyoning turli shaharlari uchun yangi hududlarning ko'plab loyihalari mavjud. Yangi rivojlanish holatida ushbu sun'iylikni qanday qilib oldini olish mumkin?
- Iqtisodiyot va siyosat bunday loyihalar uchun vosita bo'lsa, ushbu sindromning oldini olish qiyin bo'lishi mumkinligiga qo'shilaman. Ayni paytda, ZIL misolida, ikkala bosh rejaning muallifi Yuriy Grigoryan ham Megan byurosi bilan, shuningdek bizning mijozimiz Andrey Molchanov va uning LSR guruhi bunday muammoga duch kelmaslikdan juda manfaatdor. Dastlab ular bizdan ZIL hududi, shu jumladan uning binolari, tarixi va merosi haqida hamdard va mulohazali bo'lishni iltimos qildilar, shu bilan birga biz bir vaqtning o'zida yangi, "tetiklantiruvchi" va qudratli narsalarni - katalizatorning ajralmas qismi sifatida loyihalashtirishni buyurdik. ushbu hududni rivojlantirish. Bu bizning maqsadimiz.
Ermitaj zamonaviy zamonaviy muzeyi uchun bizning bino Yuriy Grigoryanning bosh rejasi markazida joylashgan San'at bulvarida joylashgan bo'ladi. ZILdagi hayot madaniyat, shu jumladan zamonaviy va zamonaviy san'at atrofida tashkil etiladi. Muzey [mavjudligi] bu sohani rivojlantirish haqiqatan ham muhim madaniy loyiha sifatida qaralishini ko'rsatadi. Menimcha, bu aslida Andrey Molchanovning asosiy g'oyasi - ZIL hududida bunga erishish. Yangi muzey, ushbu sohada rejalashtirilgan boshqa madaniy ob'ektlar bilan bir qatorda, ba'zi yangi hududlarni tavsiflaydigan mumkin bo'lgan jonsiz va bepushtlikdan saqlanish uchun mo'ljallangan.
Siz ZILda yana bir bino, 150 metrli osmono'par bino qurasizmi?
- ZIL minorasi - bu zamonaviy arxitekturaning dunyodagi boshqa binolardan farqli o'laroq, juda oqlangan qismi. Menimcha, bu Moskva landshaftiga noyob qo'shimcha bo'ladi.
ZIL hududiga oid ikkala loyihamizda biz uning tarixini rus zamonaviyligi va ushbu davr san'ati tarixi bilan bog'liq holda o'rganib chiqdik. Men o'zim konstruktivistlarga, ayniqsa konstruktivist rassom Gustav Klutsisga qoyil qolaman. Klutsis 20-asr boshlarida juda qiziqarli "radio karnay" va boshqa asarlarni yaratdi. ZILdagi minora uchun dizaynimizga ushbu dinamik va kuchli inshootlar, shuningdek, Vladimir Tatlin, El Lissitskiy va Rossiyaning san'at va arxitektura tarixidagi ushbu muhim davrning boshqa ustalarining rasmlari va boshqa asarlari ta'sir ko'rsatdi.
Minora ham, muzey ham ZILning o'zi, uning eski ustaxonalari, ajoyib tarixi va merosi ta'sirida yaratilgan. Men Dziga Vertovning aqlga sig'maydigan "Kino kamerali odam" filmini ko'p marotaba tomosha qildim, u his-tuyg'ularni va his-tuyg'ularni, shuningdek, avtomobillarni yig'ish jarayonining eski energiyasidan va bularning ulug'vorligidan olinadigan dinamikasi va estetikasini yaxshiroq anglashi uchun. fabrikalar - ayniqsa ZIL.
Bizning muzey loyihamiz rus konstruktivizmidan, ayniqsa El Lissitskiyning shon-shuhratidan ilhomlangan. Biroq, har ikkala holatda ham - minora va muzeyda to'g'ridan-to'g'ri havolalar va aniq estetik o'xshashliklar aniq emas va mo'ljallanmagan. Bu postmodern loyihalar emas va biz bu asarlarni konstruktivizm davridagi binolarga, umuman o'tmishdagi binolarga o'xshatishni maqsad qilmaymiz. Aksincha, biz ruhni uyg'otishga intilamiz - bu juda ko'p radikal g'oyalar asosi bo'lib, konstruktivistlar haqiqatan ham dinamik mekansallikka bo'lgan kuchli, inqilobiy rasmiy yondashuvlarida ifoda etdilar.
Muzey dizayni, shuningdek, kutilmagan manbalardan, jumladan, 19-asr rus peyzaj rasmlaridan ilhomlangan. Bu davrning go'zal va ayni paytda "turg'un" landshaftlari kuchli ichki nurga va atmosfera ta'siriga ega. Men ushbu bino ham ushbu hissiyotlarni uyg'otishini xohlar edim - ilhomlangan ichki hajm va kenglik bilan birgalikda.
Muzey va minorani muhokama qilishda e'tiborga olinadigan yana bir muhim jihat - bu San'at bulvarining shahar kontseptsiyasidir, bu erda asosiy e'tibor madaniy muassasalarga, shu jumladan sahna san'ati markazi, qo'g'irchoq teatri, katta "badiiy park" va boshqa loyihalar. ZIL uchun butun reja Andrey Molchanovning vizyoni natijasidir, u haqiqatan ham uy-joy qurilishi inson o'lchovining boshqa jihatlari haqida chuqurroq mulohaza qilishni talab qiladi.
Molchanov Nyu-York va Los-Anjelesga, shuningdek Evropaning turli shaharlariga "xalqaro" me'morlarni ZIL uchun loyihalar tayyorlash uchun taklif qilish uchun maxsus tashrif buyurgan. U bizdan, xususan, Moskva va ZIL tarixiga juda alohida va juda sezgir narsa yaratishni iltimos qildi.
Menimcha, Molchanov chet eldan taniqli me'morlarni "mahalliy" ishlarga taklif qilishda vaziyatning o'ziga xos xususiyatlarini yaxshi biladi - bu holda biz ayniqsa, joy va shaharning o'ziga xos xususiyatlariga e'tibor beramiz. Bizdan boshqa juda yaxshi o'ylangan binolar, qiziqarli uy-joy loyihalari va jamoat joylari yonida joylashgan ikkita juda kuchli va jozibali binolarni loyihalashtirish so'raldi. Yuriy Grigoryan Andrey Molchanov bilan birgalikda eski binolarning bir qismini usta rejasida saqlashga qaror qilgani juda yaxshi, bu asl hududning ba'zi xususiyatlarini yangi tarixning ajralmas qismiga aylantirishga imkon beradi. ZIL.
Siz dunyoning turli mamlakatlari uchun dizaynerlik qilasiz, hamma joyda - o'z urf-odatlaringiz, qurilish texnologiyalari darajangiz. Ushbu farqni qanday hal qilasiz?
- Bu savolga ikkita javob bor. Bir tomondan, otam Misrda tug'ilgan va Parijda tug'ilgan mavhum rassom, onam ingliz bo'lganligi sababli, men asosan madaniy duragayman. Bundan tashqari, ota-onam o'z vatanlarini tashlab, men o'sgan Kanadaga ko'chib ketishdi. Ya'ni, men o'zimni "madaniy ko'chmanchi" deb bilaman, shuning uchun joy va madaniyat nuqtai nazaridan qaerda ishlashimdan qat'i nazar, men joyning "DNK" deb atashim mumkin bo'lgan narsalarga nisbatan sezgirman. Bolaligimdan men juda ko'p mamlakatlarda yashadim va ikki xil madaniyatning merosxo'ri sifatida menga bu sezgirlikni rivojlantirish zarur edi, bu instinkt shunchaki omon qolish masalasi va qaerda ekanligimni tushunish vositasi. vaqtning ma'lum bir lahzasi.
Boshqa tomondan, biz turli xil shaharlar va kontekstlar uchun loyihalashtirganimiz va qurganimiz sababli, har bir loyiha ma'lum bir joy, kun tartibi, dasturi, iqtisodiyoti va boshqalar tufayli o'ziga xos cheklovlarga ega. Har bir joylashuvni yaratadigan ko'plab imkoniyatlar noyobdir va biz ularni "chiqarib olishimiz" kerak. Biz kontekstidan qat'i nazar, dunyoning turli joylari uchun bir xil loyihalarni ishlab chiqadigan me'morlardan biri emasmiz. Aksincha, biz dastur va byudjetga mos ravishda binolarni loyihalashtiramiz, chunki bu holda, bu juda g'ayrioddiy yoki ortiqcha emas. Bizning maqsadimiz har doim o'z ishimizni aqlli va aqlli qilish, qurilish texnologiyalari va mahalliy materiallarni tanlashga alohida e'tibor berishdan iborat edi. Shu bilan birga, biz qurilish juda rivojlangan bo'lishi kerak, deb ta'kidlaymiz, shuning uchun biz yuqori natijalarga erishishga imkon beradigan yondashuvni qidirmoqdamiz. Yana bir muhim jihat - bu loyiha jamoasini tanlash, bu orkestrni yaratishga o'xshaydi: kerakli odamlarni, tarkibiy qismlarni tanlash, kerakli texnika, vositalar va usullarni topish. Dizaynning barcha jabhalarida siz bilan hamkorlik qiladigan ajoyib jamoa, loyiha qaerda joylashgan bo'lsa ham, biznesning yakuniy muvaffaqiyatini belgilaydi [SPEECH byurosi ZIL uchun Asimptotali ikkala loyihaga ham javob beradi - Archi.ru ning eslatmasi].
Moskvadagi ushbu ikkita loyihamiz nafaqat Rossiyaning hozirgi holatining ajralmas qismi bo'lganligi uchun, balki madaniyat, texnologiya va iqtisodiyot nuqtai nazaridan innovatsion va dolzarb bo'lishi bilan ham muhimdir. Umid qilamizki, ular mahalliy aholi uchun ham muhim bo'lib, ular tegishli va ma'naviy ishlar sifatida qabul qilinadi. Ushbu Asimptota loyihalari me'morchilikda adolatli bo'ladi, uni asosiy mavzusi qiladi va bunga erishish uchun ular qimmat yoki g'ayrioddiy bo'lishlari shart emas. Biz uchun bu vazifani bajarish juda aniq maqsaddir, chunki ko'rganingizdek, biz hammom yoki raqs zalini zarhal qilish uchun yollangan me'mor emasmiz (kuladi).
Ushbu buyurtmani qanday qabul qildingiz? Sizga taklif qilinganmi yoki tanlov o'tkazilganmi?
- Men o'tgan qishda Andrey Molchanov bilan Moskvada uchrashgan edim, keyin u menga ZIL (ZIL Gateway Tower) uchun minora loyihalashtirishni iltimos qildi. Biz unga o'z ishimiz portfelini ko'rsatganimizda, u Xelsinki shahridagi Guggenxaym muzeyi tanlovi loyihamiz bilan qiziqdi va men ishonamanki, Davlat Ermitaj muzeyi direktori Mixail Piotrovskiy bilan muzokaralardan so'ng bizni zamonaviy va zamonaviy san'at ko'rgazmasi uchun mo'ljallangan Moskvadagi Davlat Ermitaj muzeyi filiali uchun loyiha. Menimcha, Molchanov ham, Piotrovskiy ham bizni "yulduzlar" me'mori deb atashimizga qaramay, biz ma'lum bir uslub yoki dogmatik yondashuvni talab qilmasligimizni bilishadi, aksincha aksincha: biz doimo yangi, yangi burchak izlaymiz har qanday vaziyatga qarash. Baxtli tasodif tufayli ko'p yillar davomida Mixail Piotrovskiy bilan men yangi muzeylarni loyihalashtirishimiz mumkinligi haqida qiziqarli suhbatlar o'tkazdik - bu noyob va ishonchli. Shunday qilib, narsalar uzoq vaqtdan beri bir-biriga bog'lanib kelmoqda, ammo endi biz Moskvada ikkita ajoyib loyihada ishlash bilan bandmiz va unga xushomad qilamiz.
Xelsinki shahridagi Guggenxaym muzeyi loyihasi kabi yaqinda bo'lib o'tgan musobaqalarga, xususan yirik xalqaro musobaqalarga qanday qaraysiz? Tanlovlar arxitektura madaniyatini boyitayaptimi yoki me'morlar shunchaki o'z vaqtlarini behuda o'tkazmoqdalarmi?
- Arxitektura musobaqalari g'oya sifatida bizning kasbimiz uchun juda muhim va foydalidir. Men o'zim Liz-Enn Kouture bilan birgalikda 27 yoshimda birinchi musobaqamizda g'olib bo'ldik. Loyiha Los-Anjeles Gateway deb nomlangan va bu xalqaro tanlov edi. Missiya Tinch okeanidan AQSh immigratsiyasi munosabati bilan yangi yodgorlik uchun yodgorlik yaratish edi. Bu bizning kariyeramiz va bizning Asymptote byurosimiz asos solishi uchun juda muhim edi. Shuning uchun, menimcha, tanlovlar, ayniqsa, yosh me'morlar uchun juda muhimdir. Boshqa tomondan, bugungi kunda tenderlar tobora tezkor bo'lib ketmoqda. Menimcha, "xaridorlar" (bu erda mijozlarni chaqirganingiz kabi) tobora ko'proq arzon narxlarda g'oyalar olish uchun tanlovlar tashkil qilishmoqda - umuman bo'lmasa ham. Ha, biz me'morlarni biroz mazoxistmiz deb ayta olamiz, chunki biz bunday tanlovlarda qatnashamiz, hatto mumkin bo'lgan natija shunchaki pul va vaqtni behuda sarflash ekanligini bilsak ham. Biz o'zimiz musobaqalarga katta vaqt, kuch va mablag 'sarfladik, ammo shunga qaramay, bugun ham ularda ishtirok etamiz: bu bizning kasbimizning g'alati tomoni. So'nggi yillarda ushbu muammo yoki "mumkin bo'lgan" loyihani "o'rganish" uchun me'morlardan foydalanish tizimida ko'proq suiiste'mollik holatlarini ko'rish mumkin: men raqobatdosh g'oyani bunday ekspluatatsiya qilishning ko'payishini his qilaman, ishtirok etuvchi me'morlarda hech narsa qolmaydi. Bu qisman, suratlar va tasvirlarning Internet orqali juda tez va yuzaki tarqalishi tufayli, munozaraning yanada chuqurlashishi hisobiga yo'qolishi mumkin.
Yaqinda biz Nyu-Yorkda bo'lib o'tgan katta va muhim musobaqada qatnashdik va bu qanday aqldan ozgan bo'lsa ham - mijoz oxir-oqibat ushbu ko'p oylik jarayonda qatnashgan 14 taniqli me'mor va qurilish konsorsiumlaridan birini taklif qilmaslikka qaror qildi, aksincha, hech kimsiz tushuntirish, u tanlovda umuman qatnashmagan me'morni tanladi. Menimcha, bu bizning kasbimizga juda salbiy ta'sir ko'rsatadigan suiiste'molning misoli.
Xususan, siz tilga olgan Xelsinkidagi Guggenxaym muzeyi uchun o'tkazilgan tanlov raqobat tizimining hozirgi holati mutlaqo bema'ni ekanligining yana bir yorqin namunasi bo'ldi. Oxir oqibat, g'oliblarning qanchalik yaxshi yoki yomon ekanligi (va menimcha, bu g'oliblar juda yaxshi deb aytishadi) aslida muhim emas. Tanlovga 2000 ga yaqin loyiha taqdim etilgan bo'lsa, ularni yaratish uchun sarf qilingan global sa'y-harakatlar haqida o'ylab ko'ring - bu haqda o'ylab ko'rganingizdan ajablanarli va oxir-oqibat ular orasida eng yaxshi loyihani tanlash pichan ichida igna izlashga o'xshaydi. Ishonchim komilki, sovrinli o'rinlar haqida gapirmasa ham, ikkinchi bosqichga chiqmagan yuzlab qiziqarli, provokatsion ishlar bor edi.
Muammoning bir qismi shundaki, arxitektura jamoasining o'zi barcha musobaqalarni etarli darajada pullik, to'g'ri tuzilgan va professional tarzda tashkil etilishini talab qilish uchun o'zini etarli darajada tashkil qila olmaydi. Ammo, yana bir bor, har doim biron joyda bepul ishlashga tayyor yoki narxni yiqitib, hamkasbini chetlab o'tishga tayyor bo'lgan me'mor bor, shuning uchun oxir-oqibat, barchamiz afsusdamiz.
Siz anchadan buyon turli xil universitetlarda ko'p dars berasiz. Vaqt o'tishi bilan sizning o'qitish uslubingiz o'zgarganmi?
- Men o'qitishni juda yoshligimdan boshlaganman va 28 yoshimda Nyu-Yorkdagi Kolumbiya Universitetining professori edim. Bu Internet va kompyuterlardan oldin bo'lgan va aksariyat hollarda mening o'quvchilarim mening ko'rsatmalarim bo'yicha katta eksperimental qurilmalarni qurishgan. Keyinchalik, 1996 yilda men Kolumbiya Universitetida Paperless Design Studios-ga asos solgan edim: bu juda katta dastur edi, men faqat raqamli vositalardan foydalangan holda dars berishni boshladim va qog'oz, qalam va asosan shu kabi odatlangan barcha vositalardan voz kechdik. kasb paydo bo'ldi. Bu juda qiziqarli vaqtda juda radikal harakat edi. Vaqt o'tishi bilan mening o'qitish uslubim o'zgardi: muammo sifatida shaharga qiziqishim ortdi. Hozirda Vena amaliy san'at universitetida men Deep Futures Learning Laboratoriyasini / filialini boshqaraman. U erda mening o'quvchilarim bilan biz texnologiyalar, ijtimoiy-iqtisodiy tendentsiyalar, atrof-muhit, hisoblash, raqamli shakllantirish va boshqalar ta'sirini o'rganamiz. bizning intizomimiz va shaharlarimiz kelajagi uchun. Shunday qilib, vaqt o'tishi bilan shaharlar va umuman hayot bilan bog'liq vaziyat o'zgarganligi sababli mening yondashuvim o'zgardi.
Men 1980-yillarning oxirlarida o'qitishni boshlaganimda, juda kuchli me'moriy madaniyat, juda yaxshi tanqid, polemika va muhokama qilish va tanqid qilish uchun juda ko'p nazariya mavjud edi. Shu bilan birga, quruq va konservativ qarashlar ham mavjud edi, me'morlar va nazariyotchilar o'tmishga e'tibor berishdi va bu kombinatsiya aniq me'morchilikda radikal fikrlash zarurligini aniq his qildi. O'sha paytda men buni o'z zamonasidagi dadaistlar, konstruktivistlar, futuristlar va syurrealistlar singari his qildim, ularning zamonaviy san'ati ularga retrograd bo'lib tuyuldi. 1990-yillarda, asosan, bizning kasbimizdagi korporativ madaniyat paydo bo'lishi bilan qarshi turishga to'g'ri keladigan "tanqidiy" daqiqalar va tendentsiyalar mavjud edi. O'qitishdagi doimiy o'zgarishlarning sababi shundaki, siz orqaga qarashga vaqtingiz yo'q - va bu bugungi kunda juda tez sodir bo'ladi, ehtimol hatto juda tez - har qanday radikal pozitsiyani status-kvo singdiradi. Shuning uchun, agar men o'qitishda bo'lgani kabi, bizning kasbimiz chegaralarini o'rganish va o'rganish bilan shug'ullanadigan bo'lsangiz, doimo juda ehtiyot bo'lish kerak.
Hozir men, ehtimol, me'morni jamiyatimizdagi haqiqatan ham qadrli shaxs sifatida qanday belgilashni, me'morni fikrlash, tasavvur qilish va eng muhimi, bizning shaharlarimiz, shahar joylarimiz va binolar. Ushbu formulada me'mor hali ham muhim deb o'ylashimiz mumkin, ammo aslida biz juda ko'p narsalarni yo'qotdik. Bugungi kunda bizning qurgan muhitimizni yaratish, shakllantirish haqida gap ketganda, ko'pincha iqtisodchilar, siyosatchilar, texnologlar, investorlar, "mutaxassislar" - maslahatchilar va boshqalar. siyosatni shakllantirish va asosiy qarorlarni qabul qilish. Afsuski, me'mor ushbu ierarxik zinapoyadan tushib, tobora kuchayib borayotgan iktidarsizlik holatiga tushdi. Ushbu haqiqatga duch kelganimda, men dars berayotib, savol beraman: biz me'morni barpo etilgan muhitni shakllantirishning ijtimoiy jarayonidagi asosiy ishtirokchi sifatida tiklash uchun zarur bo'lgan bilim va ko'nikmalar bazasini qanday saqlab turamiz va yangilaymiz. Savol tug'iladi: qanday qilib biz, me'morlar, muhim aktyorga aylanamiz va nafaqat "hammuallif" yoki boshqalar qatorida boshqa maslahatchi bo'lamiz.
O'quvchilarim bilan va o'zimning ofisimda men ko'pincha "fazoviy muhandislik" atamasini ushbu muammoni hal qilish vositasi sifatida ishlataman va bu atamani bizning tajribamiz aslida nima ekanligini aniqlashga harakat qilaman. Kun oxirida men "muhandislik fazoviyligi" me'morning bilim va ko'nikmalarining asosi ekanligiga chin dildan ishonaman. Agar siz o'ylab ko'rsangiz, sof makonda murosasiz ishlaydigan rassomlar bor, bu ularning asosiy qiziqishi va tashvishi, spektrning qarama-qarshi tomonida muhandislar - quruvchilar, dizaynerlar, mexaniklar, akustika va boshqa sohalar bo'yicha mutaxassislar bor. ular loyihani hayotga tatbiq etish haqiqati bilan band. Mening fikrimcha, me'morlar bu ikki chekka o'rtasida, markazda joylashgan. Bularning barchasini inobatga olgan holda, Venada biz o'z intizomimizni ushbu ehtimol g'alati, ammo muhim nuqtai nazardan o'rganamiz, bu erda "me'mor" g'oyasi ushbu vositachilik va bir-birini takrorlovchi tajribaga ega bo'lish uchun jiddiy ravishda modernizatsiya qilinishi kerak.
