Joriy yilning 25-noyabrigacha davom etadigan Venetsiyadagi XIII Arxitektura Biennalesining leytmotivlaridan biri bu san'atning sintezi. Kurator Devid Chipperfild arxitekturani kontekstdan tashqari, alohida qabul qilmaslikni taklif qildi. U me'morchilikni hayotning real jarayonida, turli xil ijtimoiy, siyosiy, iqtisodiy sub'ektlar bilan, boshqa san'at turlari bilan aloqada bo'lishini hisobga olishni taklif qildi.
Moskvaning rassomlari va me'morlari Aleksandr Ponomarev, Aleksey Kozyr, Ilya Babak va Sergey Shestakov Venetsiya Arsenalida joylashgan ular yaratgan Ukraina milliy pavilonining ekspozitsiyasida me'morchilikni turli xil san'atlar bilan bog'lashning eng zamonaviy va nafis usulini ijro etishdi. "Mirajlar me'morchiligi" nomli ekspozitsiyani Qo'shma transport kompaniyasi, VIART-GROUP va Kirill kompaniyasi qo'llab-quvvatladi.
"Mirajlar me'morchiligi" mavzusi chegara tasvirini taxmin qiladi, chekkada yumshoq muvozanat - xayol va haqiqat, xayoliy va haqiqiy. Ushbu mavzu me'morchilikni me'moriy bo'lmagan modallikda namoyish etish uchun ajoyib sababdir - haykaltaroshlik, haykaltaroshlik, rassomchilik, video art - ijodning boshqa turlari ruhi va aksi. Ko'rgazmada ushbu san'atlarning barchasini sintez qilishning sharti Teatr san'ati edi.
Yupqa yorug'lik ekranlari, meditatsion rasmlari bo'lgan ekranlar, suv bilan kolbalarga botirilgan sirli narsalar, geografik xaritalar ustidagi virtuoz grafikalar bilan bir qatorda, bu sirli harakatlar bilan bog'liq edi, ularning mazmuni uzoq vaqt va unsiz echilishi kerak edi. shov-shuv.
Pavilion ekspozitsiyasining shiori qadimgi tarixchi Kichik Filostratning san'at "ko'rinmas narsalarni ko'rinadigan qilish qobiliyati" degan so'zlari bo'lishi mumkin. Boshqacha qilib aytganda, biz tasavvur yaratishda ham, uni idrok etishda ham tasavvur deb ataladigan narsaning asosiy roli haqida gapiramiz. Faqatgina u dunyoni uning badiiy o'lchovi to'g'risida tushuncha berishi mumkin.
Pavilion me'morlari va rassomlari ko'chma muzeylar deb nomlangan turkumdan ikkita loyiha qilishni taklif qildilar: Shaxsiy san'at muzeyi va Zamonaviy san'at muzeyi.
Muzeylar qiyofasi Aleksandr Ponomarev va Sergey Shestakovning Antarktidadagi Ukrainaning "Vernadskiy" ilmiy-tadqiqot stantsiyasida qolishidan ilhomlangan. Rassomlar u erda ishladilar. Sergey Shestakov ishlarining hujjatlari ko'rgazmaning bitta so'nggi zalida namoyish etilgan. Oyoq kiyimingizni echib, unga kirish kerak. Sizga yostiqlarda yotish, zulmatda shiftga qarash taklif etiladi. Lekin avval stereo ko'zoynak taqing. To'satdan hamma narsa o'zgaradi, shiftda engil rasmlar paydo bo'la boshlaydi va siz hayoliy go'zallik manzarasi bo'ylab harakatlanasiz. Yuzingizdagi uchqun pufakchalari bilan siz tortishish suv ostida ekanligini tushunasiz. Va oq, xuddi tirik va nafas oluvchi moddaga o'xshab, siz egilib, harakatingizda unga tegizasiz, bu suv ustuniga botgan muz bloklari, aysberglardan boshqa narsa emas. Ushbu sayohat shunchaki haqiqiy bo'lmagan haqiqat, chegara hududi haqida.
Antarktidaga ekspeditsiya paytida Shestakov ham, Ponomarev ham eng romantik tabiat hodisalari - shaffof dengiz ufqida paydo bo'lgan mo''jizalar go'zalligini o'ziga jalb qildilar. Endi hamma bu hodisaning mohiyatini, oqilona tushuntiriladigan jismoniy jarayonlarga bog'liqligini tushunadi. Biroq, bu mo''jizalarning o'ziga xosligi shundaki, tasvirni "qurish" ning qat'iy jismoniy aniqlanishi bilan (atmosferaning turli qatlamlari yig'ilishining ta'siri, har xil harorat, nurning sinishi, sinishi va boshqalar), tabiat o'zi bizga mutlaqo metafizik spektakl beradi, hech qanday amaliy tushuntirishlar keltirib chiqarmaydi. Bu chinakam toza san'at bo'lib, u xuddi shu tarzda to'qilgan. Eng yaxshi yozuvchilar sarob tasvirlaridan ilhomlanib, ularni o'z asarlarida tanishtirishlari bejiz emas edi.
Mirajotlarning o'zi Aleksandr Ponomarevning chiroyli bo'ronlari va sherzo grafikalari mavzusiga aylandi. Va ularga bag'ishlangan muzeylarning arxitekturasi suvda suzib yuradigan mo'rt maketlarda va juda yaxshi suratga olingan 3D film ekranida aks ettirilgan.
Shaxsiy muzey - bu o'zaro bog'liq uchta suzuvchi ko'chma kubik bo'lib, navbatma-navbat suv ustida ko'tarilib, uning ostiga o'tadi. Ushbu kublarning jabhalari har xil H2O konsistentsiyasidan qilingan: navbati bilan suv, bug 'va muz. Ko'rgazma zallari kublar ichida joylashgan.
Shaxsiy san'at muzeyi minimalist uslubda qurilishi va dekabrdan martgacha o'z suvlarida suzib yurish uchun okeanga qo'yilishi kerak. Ushbu suzuvchi muzey qiyofasining o'zi ikki xil talqin qilinishi mumkin. Birinchisi, rassom Ponomarev tomonidan sevilgan submobillar g'oyasi bilan bog'liq: inshootlar o'z-o'zidan suzib, suvga tushib, tabiiy muhitdagi keskin o'zgarishlarni kuzatish baxtini beradi. Rassom ko'p yillar davomida ushbu g'oyani amalga oshirmoqda. Uning mashhur suvosti kemalarini Moskvadan Parijgacha dunyoning turli burchaklarida paydo bo'lganida eslashingiz mumkin. 2002 yilda Parij fan va texnika muzeyida bo'lib o'tgan "Suv xotirasi" ko'rgazmasini ham eslashingiz mumkin. Keyin shisha ustunlar ichiga sho'ng'igan qirqta submobil Parijning Site orolini eslatuvchi me'moriy kompozitsiyani yaratdi. Va Nyu-Yorkning Manxetteni qumdan suvga cho'kdi va "Surface Tension" loyihasida (Cueto Project galereyasi, Nyu-York, 2008) kristall ustunlarda suzib yurdi.
Shaxsiy muzeyning uchta kubik-zalida tomoshabin turli xil muhitlarda: okean tubida, yuzasida, qo'llarida san'atni anglash bilan sodir bo'lgan metamorfozalarni shaxsan boshdan kechirish imkoniyatiga ega bo'ladi. muz, bug ', suv, ya'ni yana "chegara" mavzusini tushunish qiyin. Tabiiy muhitning doimiy harakatida bo'lish orqali tomoshabin o'zining tasavvurdagi ijodiy qobiliyatlarini maksimal darajada jamlaydi. Va kub zallarida namoyish etilgan san'at unga o'n barobar kuch bilan ta'sir qiladi.
Shaxsiy muzeyni talqin qilishning ikkinchi jihati sarob mavzusi bilan bog'liq. Tomoshabinlar ufqda muzeyni ko'rsalar, bu ularga mukammal sarob kabi ko'rinadi. Va eng qiziq narsa, avangard dizayni bilan bog'liq. Taqdim etilgan hujjatli fotosuratlarga qaraganda, Ponomarev va Shestakov tomonidan kuzatilgan saroblar, rus avangardi laboratoriyasida, badiiy madaniyat institutining (INHUK) ustaxonalarida 20-asrning 20-yillari boshlarida tug'ilgan loyihalar haqida esga tushamiz.. O'sha paytda yosh ustalar (Rodchenko, Stenberg, Medunetskiy, Ioganson) kosmik konstruktsiyalarni sof muhandislik shaklining namoyishi sifatida yaratadilar.
Bu erda rus avangard rassomlarining (K. Medunetskiy, aka-uka V. va G. Stenberg) fazoviy konstruktsiyalari tabiiy tortishish kuchlarini "tekshirish" uchun ideal modul sifatida ishlaganligini esga olish muhimdir. Yupqa plitalar, lamellar, disklar o'z-o'zini quradigan transformatorning tasavvurini yaratdi. Abadiy o'zgarishlarda va shu bilan birga ularning aniq muhandisliklarida (ob'ekt hech qanday holatda ham, ko'rinishda ham, jismonan ham parchalanmasligi kerak), ular 20-asrning buyuk ustalarining tajribalarini, Aleksandr Kalderning "mobil" larini kutishdi, masalan. Shu bilan birga, avangard rassomlarining harakatda qabul qilingan dinamik ob'ektlari ham, Shaxsiy muzeyning dinamik qiyofasi ham ularning illyuziya obraziga qo'shilganligidan dalolat beradi. Bu tabiatning o'zi tomonidan tasavvur darslarini oladigan me'morchilik.
"Mirage Architecture" ning ikkinchi ob'ekti Antarktidadagi zamonaviy san'at muzeyi. Uning obrazi, shuningdek, rus avangardi bilan, faqat eng radikal, eksperimental loyihalar bilan bog'liq. Rassom Ponomarev muzey haqida quyidagicha so'zlab berdi: «Muzey 100 metrli o'ziyurar kemaga va turar-joy moduliga o'xshaydi. Arxitektura inshooti kemaga o'rnatilgan: mehmonxona va ko'rgazma zallari. Kema saytga kelganda, balastni qayta taqsimlash orqali, suzuvchi singari tik turadi. Yuqorida mehmonxonalar, suv ostida - muzey bor. Paroxodlar kemada to'xtashadi, odamlar mehmonxonaga kirib, suzib yuruvchi aysberglarga qoyil qolishmoqda … Keyin ular kamera-qayiqda o'tirib, pastga tushib, o'zlarini Zamonaviy san'at muzeyida topmoqdalar! Navigatsiya tugagach va muz qutbli mintaqalarga kelganda, kema janubga sudrab boriladi."
Agar biz buyuk avangard o'tmishda bunday me'morchilikka o'xshashlik izlasak, unda eng hayratlanarli obraz - Georgi Krutikovning "Uchar shahar" yodga tushadi. Me'mor uni diplom sifatida 1928 yilda VKHUTEMAS-VXUTEINdagi Nikolay Ladovskiy maktabida himoya qildi. Krutikovning "ko'chma me'morchilik" loyihasi atom energiyasi yordamida vertikal ravishda erga osilgan, ulkan tsilindrlarga o'xshab yig'ilgan binolarni yaratishni nazarda tutgan. Arxitektorning so'zlariga ko'ra, ish va dam olish uchun bo'shatilgan ular bilan er bilan aloqa "havoda, quruqlikda, suvda va boshqa joylarda harakat qilish qobiliyatiga ega kabinalar yordamida amalga oshiriladi." suv ostida. Bundan tashqari, idishni ham tirik hujayra bo'lishi mumkin. Aytgancha, Georgi Krutikov darhol "Sovet Jyul-Vern" deb nomlangan. Antarktidadagi zamonaviy san'at muzeyi Krutikovning loyihasini nafaqat kuchli texnik muammolarga, balki ijodiy xayolning kuchi va jasurligini tan olish haqiqatiga ham yaqinlashtiradi. Printsipial jihatdan Antarktidadagi muzey ham, Krutikovning "Uchar shahar" ham bugungi kunda tabiat va dunyo bilan aloqaning sof, befarq shaklidir. Sof sarob!
Ammo tom ma'noda suvda bo'lgan va faqat batiskafadan ko'rish mumkin bo'lgan san'at haqida nima deyish mumkin? O'rnatish uchun murakkab modulli tuzilmalar tizimi va suv o'tkazmaydigan kapsula ramkalari qo'llaniladi. Kimdir suv ustunidan asarlarga qarashni ortiqcha deb biladi. Biroq, loyiha mualliflari bu vizual radikalizmdan umuman qo'rqmaydilar. Shunchaki, turli xil tabiiy muhitda san'at ob'ektini, uning ijodiy idrokini boshqacha hissiy his qilish tug'iladi. Bundan tashqari, o'zlarining asarlari bilan bunday tasavvurning ehtimoli va organik xususiyatlarini isbotlagan rassomlar mavjud. Masalan, Bill Viyolani eslash o'rinli, uning video inshootlarida suv elementi Muqaddas Kitob darajasida oddiy arxetip rolini o'ynaydi. Uning ko'plab asarlarida biz dunyoni suv oqimining qalinligi orqali aniq tasavvur qilamiz. Shunday qilib, yangi suzuvchi muzeyda rassom va uning tomoshabinlari o'rtasidagi uchrashuv hali ham iloji bor!
Moskvalik tomoshabinlarning "Mirajonlar me'morchiligi" ekspozitsiyasi bilan uchrashuvi yaqin orada bo'lib o'tishini va'da qilmoqda. Arxitektura muzeyi A. V. Shchuseva ko'rgazmani o'zining "Xo'jalik qurilishi-xaroba" zaliga olib kelishni rejalashtirmoqda.
