Rimdagi Markaziy Grafika San'at Instituti della Stamperiya orqali, ya'ni Tipografik ko'chada, Trevi favvoralari maydonining yonida, Korsoga 3 daqiqa piyoda boradi; to'g'ridan-to'g'ri qarama-qarshi Luqo Rim akademiyasi. Atrof atrofida juda qulay, ko'plab sayyohlar va asosan 17-18 asrlarda qurilgan, ammo Oktavian Avgust davriga asoslanib qurilgan klassik shaharning yoqimli muhiti bor. Piranesining 300 yilligiga bag'ishlangan Sergey Tshoban ko'rgazmasi uchun joy aynan shu erda topilganligi ajablanarli emas. Ko'rgazma Grafika instituti va Berlin Tsoban fondi rasm chizish muzeyi tomonidan hamkorlikda tashkil etildi.
Ko'rgazmaning bosh qahramoni Sergey Tsoban kollektsiyasidan Piranesining to'rtta nashrining nusxalari edi: 18-asrning oxirida tasvirlangan Rim manzarasi aniq ko'chirildi va qarama-qarshi zamonaviy bino bilan to'ldirildi, bu juda hayoliy edi. Taxtalar me'mor Ioann Zelenin tomonidan Sergey Tshobanning eskizlari bo'yicha tayyorlangan. Aytishlaricha, zamonaviy jildlar to'g'ridan-to'g'ri to'plamdagi asl nashrlarga tortilgan va shundan keyingina mis taxtalarga ko'chirilgan, ulardan o'z navbatida ko'rgazma uchun "gibrid" nashrlar olingan.
-
kattalashtirish 1/3 kelajakning izi. Piranesining "Veduta dell'esterno della Gran Basilica di S. Pietro in Vaticano" o'yini mavzusidagi me'moriy fantaziya, Sergey Tsoban chizgan rasmdan so'ng Ioann Zelenin tomonidan o'yib yozilgan.
-
kattalashtirish 2/3 kelajak izlari. Piranesining "Veduta della Piazza di Monte Cavallo" o'yini mavzusidagi me'moriy xayol. Gravyurani Sergey Tsoban chizgan rasmdan keyin Ioann Zelenin yasagan
-
kattalashtirish 3/3 kelajak izi. Piranesining "Veduta della Piazza Navona sopra le rovine del Circo Agonale" o'yini mavzusidagi me'moriy fantaziya, Sergey Tsoban chizilgan rasmdan keyin Ioann Zelenin tomonidan o'yib yozilgan.
To'rtta manzara: Piazza Navona, Quirinal, Forumdagi Septimius Severus arkasi va Aziz Pyotr Bazilikasi - Piranesiga olib boradigan Rim qarashlari turkumidagi darslik ko'rinishlari. Shisha shakllar ular ichiga o'rnatilgan bo'lib, ikkita holatda ular uzun yo'llar va ulkan konsollarga o'xshaydi, Shaharning qiyofasi Quirinal fonida ko'tariladi, lekin odatdagidan ko'ra murakkabroq va osmono'par bino va tomosha qilish konsolining orasidagi xoch Septimius Severus kamari ustida osilgan.
Bu to'rtta rasm, unda 18-asr Rimi mashhur usta - klassik, xuddi romantik, eng hissiyotlardan biri va shuning uchun eng taniqli vedutistlarning gravyuralarida - kelajak shahrining taxminiy shakllariga javob beradi. aytaylik, 21-asrda zamonaviyist neo-modernist, hech bo'lmaganda shishasimon va deyarli tortishish kuchi ko'rgazmaning asosiy qismini tashkil etadi, uning markaziy zali ikkinchi.
Zal "Kelajak izi" deb nomlangan, chunki Piranesi vedutlarida bizga o'tmish shahri, antiqa, barokko va 18-asrning shahri ko'rsatilgan, ba'zi yangi binolar tom ma'noda muhrlangan, bosilgan, ular hali emas, ammo ular paydo bo'lishi mumkin, hamma narsa bunga to'g'ri keladi - go'yo ushbu "o'yib yozilgan kollajlar" muallifi bizga Rim imperatorlari davridagi binolarni va modernistik xayollarni o'yib yozilgan taxta maydonida uchrashishga majbur qilganidek.
"Yadro" dan tashqari, ko'rgazmaning birinchi zali ham mavjud bo'lib, unda hayoliy qo'shimchalarsiz "oddiygina" shahar ko'rinishlari namoyish etiladi: 20-asr modernist shaharlari, klassik Evropa shaharlari va Sergey Tsobanning tug'ilgan shahri Sankt-Peterburg. An'anaviy shaharning tamoyillari ekspozitsiya davomida tasvirlangan: bu dominantlar va fon binolarining kombinatsiyasi, ikkalasini vertikal ravishda joylashtirish, tayanch-o'rta-tepalik tamoyiliga binoan va tepa har doim ingichka; yuk ko'taruvchi devorning ustunligi (derazalar 40% gacha), devorning moddiyligi, dekor. Shuningdek, unda XX asr shahri ushbu printsiplardan voz kechgani aytilgan: "me'morlarning asosiy intilishi ularning o'lchamlari va shakli bilan tarixiy muhitga qarama-qarshi bo'lgan va shu sababli qarama-qarshi bo'lganligi sababli tub o'zgarishlarni amalga oshiradigan ramziy uylar - haykallarni qurish edi. shaharning matolarida."
Ushbu maqolada Sergey Tshoban zamonaviy Sankt-Peterburgning "himoya" siyosatiga munosabati haqida fikr bildirdi.
Uchinchi, yakuniy zalda tarixiy shaharning bir xayoliy makonida birgalikda yashash mavzusini rivojlantiruvchi va "tuzatilgan" Piranesida e'lon qilingan texnologiyani rivojlantirishni hisoblashda jasur zamonaviy xayollardan ustun bo'lgan inklyuziyalar mavjud. gravyuralar. Ba'zi rasmlar vaqt jihatidan Piranesi gravyuralaridan oldinroq, boshqalari ularning eskizlari va boshqalar, va bu sezilarli bo'lib, ko'rgazma uchun maxsus qilingan. Uchala zal ham og'zaki tushuntirishlar bilan to'ldirilgan grafik bayonotni ifodalaydi (ularning muallifi ko'rgazma kuratorlaridan biri Anna Martovitskaya).
Kompozitsiyalarni quyidagilarga bo'lish mumkin: tarixiy shaharning taniqli ko'rinishlari fonda osmono'par binolar bilan; tarixiy me'morchilikning zamonaviy qavatlarda o'sib chiqadigan xayoliy turlari, qanchalik baland bo'lsa, shijoatli va yanada zamonaviyroq, ammo tarixiy shaharning umumiy mantig'iga mos ravishda, ko'rgazma izohlarida tasvirlangan; qatlamli qatlam o'rniga eski me'morchilik, Chikago osmono'par binolari va shisha shahar o'rnini bosadigan "bosqichma-bosqich" shaharning ko'rinishi. Go'yo ushbu chizmalar muallifi eskisi bilan yangisi o'rtasidagi o'zaro munosabatlarning turlarini tekshiradi, ularni tatib ko'radi, ularni tarixiy o'xshashliklar va o'z fikrlari bilan taqqoslaydi - bularning barchasi grafikalar orqali.
-
Image 
kattalashtirish 1/4 kelajak izi. Piranesi "Tivolidagi Altra veduta del tempio della Sibilla" o'yini mavzusidagi me'moriy xayol © © Tchoban
-
kattalashtirish 2/4 kelajak haqida iz. Piranesining "Veduta del Tempio, detto della Tosse" o'yini mavzusidagi me'moriy fantaziya © Sergey Tsoban
-
kattalashtirish 3/4 kelajak haqida iz. Piranesining "Veduta del Tempio di Ercole nella Città di Cora" mavzusidagi me'moriy fantaziya © Sergey Tsoban
-
kattalashtirish 4/4 kelajak haqida iz. Piranesining "Veduta del Porto di Ripetta" o'yini mavzusidagi me'moriy fantaziya © Sergey Tsoban
Ba'zi joylarda, turli shaharlarning shahar tumanlari bilan birlashmalaridan tashqari, allaqachon amalga oshirilgan radikal bosqinlarni eslatish mumkin, masalan, Forumda Shimoliy arkning yonida, Lord Norman Fosterning London Gherkiniga o'xshash minora o'sishi., bu eski va yangi o'rtasidagi ziddiyatning darslikdagi namunasi.
Va nihoyat, bu barcha qidiruvlarning apotheozi sifatida - shisha tentakllar bilan bog'langan shahar. Tarixiy binolardan olib tashlangan singan chiziqlar va hajmlar asta-sekin "jasurroq" bo'lib, egri, hattoki jingalak shakllarga ega bo'lib, binolardan qayta-qayta o'tib boradi. Kolizeyning chizilgan rasmlari ayniqsa yorqin va ehtimol istehzo bilan ajralib turadi.
Umuman olganda, zamonaviy va tarixiy me'morchilikning ziddiyatli kesishishi, gipertrofiyalangan farqi va hayratlanarli qarshiligi mavzusi, bundan tashqari ko'p yillar davomida Sergey Tshobanga qiziqib kelgan eski va yangi shahar mavzusi yangi darajaga ko'tarilgani aniq. Rim ko'rgazmasidagi kontseptual daraja.
Birinchidan, "buzilgan" Piranesi gravyuralarining izlari laboratoriya modellashtirishga o'xshash tajribadir. Futuristik binolar nafaqat o'z davlatidagi tarixiy shahar sharoitida, balki 200 yildan ko'proq vaqt oldin (Shimol arkasi qazilmagan), shuningdek, 18-asrga xos ijro materiallarida: mis o'ymakorligi, chop etish. Agar bu mavjud bo'lgan Rimning panoramasiga bir nechta minoralar va pristavkalar kiritiladigan ekranda ko'rsatilsa, bu shunchaki LVA, landshaft-vizual tahlil bo'lar edi, ammo taxminiy mavzuda. Bunday holda, ob'ektlar zamonaviy Rimda emas, balki qadimgi va hatto Piranesi texnikasida bajarilgan. "Kelajak nashrlari" fantastika adabiyoti va kino syujetlariga o'xshaydi, bu erda qahramonlar o'tmishga tushib qolishgan va ularning faoliyatining izlari bizning davrimizda mavjud bo'lgan eski fotosuratlarda va gazetalarda paydo bo'la boshlaydi - umumiy tilda, bunday belgilar "hit-and-miss" deb nomlangan, keyin ular buni tuzatdilar / buzdilar, lekin eng muhimi - ular yonib ketishdi. Demak, bu erda, aslida, biz vaqt mashinasi ishining dalillarini ko'rib chiqayotgandek, yolg'onga duch kelmoqdamiz. Faqatgina u oldindan fosh qilingan edi, shuning uchun hammasi bir oz boshqacha: asarlar vaqt bilan Ouspenskiy talqiniga ko'ra kosmosga o'xshash belgi bilan bog'liq: ikonada Xudo bizga tashqi dunyodan qaraydi va bu erda kelajak o'tmishga qaraydi, unda aks ettirishga harakat qiladi, ko'zgu oldida harakat qiladi.
Vaqt o'tishi bilan bunday ish Piranesi faoliyati bilan ham takrorlanadi: u qadimgi Rimni kashf etgan, mashhur binolarning rejalarini o'yib yozgan (va aytishim kerakki, Piranesi gravyuralarida shahar hozirgi zamonnikidan ko'ra qiziqroq ko'rinishga ega, unda ko'plab binolar mavjud barg barglari, barchasi dantelga o'xshaydi) … Piranesi qadimgi Rimni, shamdonlardan rejalashtirish inshootlariga qadar, ulkan tonozli maydonlarni qayta tiklashgacha, ya'ni hozirgi kunni o'tmishga aylantirdi yoki o'tmishni hozirgi zamonga tarjima qildi. Sergey Txoban kelajakda tajriba o'tkazmoqda, biz bilgan nihollardan o'sishga qodir bo'lgan uzumlarni bashorat qilmoqda. Ular erni kesib, derazalarga kirib, xarobalar ustiga nurli to'r bilan osib qo'yishadi, ichidagi bo'shliqlarni o'rganishadi.
Ammo asosiysi, ular tomosha qilishmoqda. Va u erda ham, kadrlar ham mavjud. 18-asrda bu 20-asrning me'moriy grafikasida ham qabul qilindi: rasm chizilgan o'lchovni tushunishga imkon beradigan raqamlar bilan birga keltirilgan (endi bu me'moriy fotosuratlarda saqlanmoqda). Natijada, xarobalar orasida biz shlyapalardagi ustunlar vayronalari ustida o'tirgan pastoral peyzani ko'ramiz; ba'zida xo'roz bosh kiyimdagi ba'zi odamlar va xizmatkorlarga buyruq berib turadigan paltolar - 18-asrning aniq aks-sadosi. Va ularning ustida, liftlar va eskalatorlar bilan jihozlangan shisha quvurlar va pristavkalarda ko'plab kuzatuvchilar harakatlanmoqda va hatto ular neoklassik xodimlar emas, balki modernistlar sifatida biroz boshqacha bo'yalgan; raqamlar konsollarning "televizorlari" ga keladi, u erdan qarang. Bu xuddi soxta ilmiy fantastika sohasidagi muzeyga o'xshaydi, qandaydir ertak qo'riqxonasi, kosmosda kesishgan, ammo bir-biridan ajratilgan ikki xil olam: turistlar "avvalgidek" ko'rinishda, bu voqea ko'plab asarlar. Aniqrog'i, stakandagi "sayyohlar" hamma joyda va peizanlar paydo bo'lishiga qaramay, ehtimol muallifning rasm chizishdan tortib tortishishgacha bo'lgan qarashlari rivojlanishi natijasida va hattoki uning Piranesiga murojaat qilishi natijasida ham paydo bo'ladi.
Bu erda yana bir o'xshashlik lirik fantastika maydonidan kelib chiqadi. Quvurlar ichidagi odamlar tarixiy shaharga qarab turishadi, lekin quvurlar va pristavkalarning o'zi tomosha qilmoqda, yuzlaridagi ifoda, ehtimol odamlarga qaraganda qiziqroq bo'ladi - qiziquvchan salyangoz antennalari, ko'zlari baquvvat, ammo umuman do'stona. Hamma narsani takrorlanadigan uylari bilan almashtirgan "radioaktiv" Le-Koruzye shahridan va Iona Fridman shahridan eski binolar ustida yupqa oyoqlarda yurgan holda, - uni saqlab qolgan holda, ammo biroz "beparvolik" usuli bilan - zamonaviy shaharning ushbu versiyasi eski shaharni qiziqtiradi. Shunchalik darajada u shahar emas, balki saqlanib qolgan joyda muzey sahnasiga o'xshaydi. Ya'ni, bu odamlar boshqa joyda, ehtimol Voisin samolyotlari shahrida yoki oyda yashaydilar va ular eski shaharga qarash uchun bu erga kelishadi. Dastlab, Sergey Tsobanning chizmalarida kelishmovchiliksiz minoralar fonida paydo bo'lgan shisha intruziyalari keyinchalik "muloqot qilishni istagan" ko'rinishga ega edi.
Men 1978 yilda Vladimir Tarasov va ssenariy muallifi Aleksandr Kostinskiy tomonidan suratga olingan "Kontakt" multfilmini eslayman: u erda, barchamiz eslayotganimizdek, musofir er yuzidagi rassom bilan aloqa o'rnatishga harakat qildi va hamma narsa juda yaxshi tugadi.
Karikaturada "aloqa qilishga urinishlar" avvalo mushohada qilish, suratga olish, keyin esa o'zga sayyoralikning reenkarnatsiyasi orqali sodir bo'lishi xarakterlidir: u botinkaga, keyin molbertga aylanadi, lekin aloqa u rassomga o'xshab qolganda paydo bo'ladi.
Chobanning grafikasi aloqa qilish imkoniyatlarini ko'rib chiqayotgandek ko'rinadi va yangi arxitekturaning eskisiga o'xshash bo'lish urinishlari eng ko'p chizmalar qatorida emas, faqat bittasida paydo bo'lishi aniq. Asosan, o'zaro ta'sir juda tajovuzkor kontrastga asoslanadi va shu bilan birga birinchi bosqichda muzlaydi - kuzatish (va, ehtimol, suratga olish). E'tibor bering, multfilmdagi aloqa ob'ekti bo'lgan rassom, pozitsiyalarni qo'rquvdan befarqlikka o'zgartiradi; Shunday qilib, bu erda, rasmlarda, eski shahar ko'pincha befarq. Garchi u sodir bo'layotgan narsalarga turli darajadagi shoshqaloqlik bilan munosabatda bo'lishini tasavvur qilsangiz ham, bu qo'rquv sifatida o'qiladi.
Ushbu kuzatishlar muvaffaqiyatli aloqaga katta umid baxsh etadi degani emas. Turli xil bo'shliqlardagi odamlarning butunlay izolyatsiya qilinganligi (ehtimol, vaqt o'tishi bilan) nekbinlikka ilhom bermaydi. Ammo, ehtimol aloqaning butunlay chiqarib tashlanmasligi muhimroq, va bundan ham muhimi, hech qanday halokatli didaktika va kinoya bo'lmasligi kerak, garchi ba'zida biron bir chekkada bo'lsa va ularni sezish mumkin bo'lsa. Ammo ko'rgazma retseptlar taklif qilishdan ko'ra savollar tug'diradi va javob izlaydi.
“… Agar biz Evropa shahrini bo'sh va qurilgan bo'shliqlar, past va baland qurilish elementlari, ularning siluetlari va yuzalari o'rtasidagi munosabatlarning to'liq aniq, asrlik tizimi deb hisoblasak, unda bugun unga qanday munosabatda bo'lishimiz kerak? Eski bilan yangisi birgalikda yashash uchun qanday sharoitlarni ta'minlay olamiz? Izohlar orasida bizning davrimizda Evropa shaharini tiklashga chaqiriqlar deyarli haqiqatga mos kelmaydigan so'zlar mavjud.
Bundan tashqari, chizmalar etarlicha chiroyli va chiroyli, shuning uchun ma'lum bir marshrutni tanqid qiluvchi tarkibiy qismni hisobga olmaganda, shunga qaramay, bizning zamondoshlarimiz va vatandoshlarimizga xos bo'lgan "do'st yoki dushman" plakatining polemikalari bu erda emasligini ta'kidlash mumkin.. Aksincha, bu mavzu bo'yicha yangi bayonot. Bu "30:70" kitobidagi xabardan biroz farq qiladi. Kitobning illyustratsiyalari orasida, hozirda namoyish etilganlardan qarama-qarshi kompozitsiyalar allaqachon paydo bo'lgan. Ko'rgazma, bir tomondan, u erda qayd etilgan qarama-qarshilikni yana bir bor ta'kidlaydi, ammo boshqa tomondan, uni yangi bayonot bilan to'ldiradi - zamonaviy va tarixiy me'morchilik o'rtasidagi tarkibiy kelishmovchilik. Agar kitobda biron bir tavsiyanoma mavjud bo'lsa: yaxshi shaharga ega bo'lish uchun, umuman neytral qutilar va yorqin aksanlar bilan bir qatorda, osoyishta va bezatilgan holda, qarashlaringizni ushlab turishga imkon beradigan narsa qurishingiz kerak, shunda ko'rgazma imkonsizligini tasdiqlaydi. bunday murosaga kelish. Zamonaviy arxitektura eski Evropa shaharining mantig'iga amal qilishga qodir emas. Ushbu bayonot polemik bo'lib bo'ladimi yoki boshqacha qilib aytganda, zamonaviy me'morchilik o'z xatti-harakatlarini qayta ko'rib chiqishga chaqiradimi (bu mumkin emas, chunki u erda bayonotlar orasida aytilganidek). Yoki tavsiyalar savollarni tug'dirish bilan almashtirildi, agar badiiy voqelikni tahlil qilish usullaridan biri deb hisoblasak, san'atning ma'nosi aynan nimada?
