Italiya Madaniyat vazirligining asl tanlovi etakchi me'morchilik tanqidchilaridan biri, "Casabella" jurnalining muharriri, Manfredo Tafurining shogirdi va uning "Zamonaviy me'morchilik tarixi" ning hammuallifi va 1991 yil 5-Venetsiya Biennalesi kuratori Franchesko Dal Coga to'g'ri keldi.. Biroq, Dal Co bandligini aytib, rad etdi (2014 yil mart oyida uning Renzo Pianino haqidagi yangi kitobi Electa tomonidan nashr etildi), keyin uzoq qidiruvdan so'ng, italiyalik yosh va xalqaro standartlar bo'yicha muvaffaqiyatga erishgan milanolik me'mor Cino Dzucchi tayinlandi kurator sifatida. Milan Politexnika akademiyasida ishlashni qoldirmasdan dunyo. XVI-XVII asrlar milanlik hovlilarning "Kortile" arxitekturasi bo'yicha monografiya muallifi Zukki, Eyzenshteyn va Shklovskiyning so'zlarini keltiradi, urushdan keyingi modernizmni yuqori baholaydi va zamonaviy arxitektura tarixini biladi, ehtimol tirik italiyaliklar me'morlar buni bilishadi.
Kuratorning bunday stipendiyasi natijasida Italiya pavilonida ishora va yashirin tirnoqlardan mahrum emas. Uning eshigi "Arsenal" hovlisining arkadasi bilan dialogga kiradigan ulkan archa bilan bezatilgan. To'q bronza rangidan kelib chiqqan holda, kamar ko'proq apsisga o'xshaydi va binoning ko'lamini ataylab buzadi. Yoki Giotto davridagi qurbongoh tasvirlariga yoki 1930 yillarning oxirlarida Rimning EUR EUR hududida aniq vazifasi bo'lmagan g'alati bino bo'lgan "Kvadrat Kolizey" ga ishora qiluvchi element, xuddi italyan modernizmining mohiyatini esga olganday, an'ana bilan yirtmoq istayman. Kuratorning so'zlari bilan aytganda "g'ayritabiiy zamonaviylik".
Ajablanarlisi shundaki, ammo Italiya me'morchilik sohasidagi zamonaviy harakatning gullab-yashnagan davrida, ehtimol Evropaning eng "qoloq" mamlakati bo'lgan. Asr boshidagi yirik massivlar, masalan, Milan stantsiyasi yoki Rimdagi Viktor Emmanuil yodgorligi hali ham 30-yillarning boshlarida qurib bitkazilgan va hali ham "fashistik" me'morchilik asarlari sifatida ommaviy ongda yashamoqda, ya'ni, urushlararo davr. 20-asrning 20-yillari o'rtalarida Gio Pontining Milan asarlari yoki Rimdagi Piasentini va Fasoloning eklektik mintaqaviyligi ruhidagi neoklassik art deko zamonaviy uslub deb qaraldi. "Haqiqiy" zamonaviy harakat - Juzeppe Terragni, Franko Albini, Figini Pollini byurosi va boshqalar - bu erda faqat 30-yillarning boshlarida shakllandi, ammo u hech qachon o'zining klassik "asoslarini" tark etmadi.
Chino Zukchi o'zining me'moriy tilini emas, balki shaharni yangilash haqida hikoya qiladi, uning namunasi sifatida o'zining tug'ilgan va yaxshi o'rganilgan Milanini tanlaydi. Italiyadagi zamonaviy harakat Italiyaning shaharlarini "modernizatsiya qilish" jarayonida, fashizm davrida, targ'ibot maqsadida o'rta asrlar xiyobonlari kengaytirilganda, qadimiy xarobalar qazilganida va ularning yonida yangi me'morchilik barpo etilganida, aynan targ'ibot maqsadlari - zamonaviylikni aks ettirishi kerak edi. Ushbu vazifani talqin qilish aniq estetik ko'rsatmalar bilan tartibga solinmaganligi sababli, monumental va eklektik opportunistik me'morchilik bilan bir qatorda kutilmagan binolar paydo bo'ldi, masalan, Komodagi Casa del Fascio, me'moriy avangardning "piktogrammalaridan" biri bo'lgan Juzeppe Terragni.. Keyinchalik Italiyaning shimoli zamonaviy uslubning asosiy laboratoriyasiga aylandi. Milan - "ko'p qavatli" shaharning eng yorqin misollaridan biri, bu erda turli rejimlar va davrlarni qayta qurish - Napoleondan to hozirgi kungacha - yaxshi o'qilgan, bundan tashqari, an'analar va zamonaviylikning sog'lom nisbati juda yaxshi Italiya shaharlari uchun kamdan-kam uchraydi. Bu erdagi vayronalar va restrukturizatsiya hech qachon Rimdagi yoki Florensiyadagi kabi qattiq munozaralarni keltirib chiqarmagan, chunki bu shaharning sanoat xarakteri uni yangiliklarga, hatto ba'zan radikallarga ham sodiq qilib qo'yishi mumkin edi. Ikkinchi Jahon urushidagi bombardimon bu erda zamonaviylikni "payvand qilish" uchun keng yo'l ochdi, Milanning tarixiy qismida zamonaviy arxitektura uchun joy ochdi, lekin ayni paytda uning nuqta xarakterini belgilab berdi. 1960-yillarning iqtisodiy o'sishi shaharda yangi o'sishni keltirib chiqardi. Ushbu arxitektura o'zgarishlarining tarixi interaktiv shahar xaritasida namoyish etilgan bo'lib, u erda yuqorida ko'rsatilgan illyustratsion materialga muvofiq, rekonstruksiya va yangi rivojlanish joylari ko'rsatilgan.
Biroq, "payvandlash" haqidagi voqea bir necha davrlarda modernizmdan oldingi davr bilan boshlanadi: Italiyada san'at va arxitektura tarixidagi epoka moderna Mikelanjelodan boshlanganini eslaylik. "Zamonaviy" me'moriy tilni joriy etish jarayonining ko'zgusi sifatida Milan sobori o'zining ko'p asrlik qurilish tarixi bilan 20-asrgacha o'z maydonini loyihalashtirish bo'yicha tanlovlar namoyish etildi. Keyinchalik ekspozitsiya 1920 - 30-yillarga, so'ngra Milan arxitektura byurolari tomonidan namoyish etilgan urushdan keyingi modernizmga olib keladi, ular me'morchilik tarixida katta shon-sharaf qozonmagan, ammo aslida urushdan keyingi Milanni yaratgan, masalan. "Asnago va Vender" (bu haqda Dzukki 1999 yilda Skira nashriyotida monografiya nashr etgan), so'ngra 1968 yilgi "misli ko'rilmagan" uch yillik marosimiga va Italiya dizayni fenomenining qo'shilishi.
Materiallari uchta tematik ko'rgazma uchun etarli bo'lgan tarixiy "muqaddima" dan tomoshabin "emlash" ning zamonaviy natijalarini ko'rgan keyingi zalga kiradi. Daraxt shoxlarini magistralga payvand qilish uchun kesilgan daraxtlarning shoxlarini sxematik taqlid qilgan postamentlarda Italiyada va chet ellarda Italiya byurolari tomonidan amalga oshirilgan zamonaviy ob'ektlarning fotosuratlari imzolarsiz va qat'iy mantiqsiz joylashtirilgan (masalan, Quattro Corti biznesi) Sankt-Peterburgdagi Piuarch byurosining markazi).
Ushbu yorliqsiz ekspozitsiyada italiyalik me'mor har doim ham hunarmand ekanligi, buning uchun uni jahon professional hamjamiyati va minnatdor iste'molchining qadriga etishi aytiladi. U qoshiqdan boshlab shaharni quradi, eng kichik detallarni unutmaydi va hatto konveyerni shaxsiylashtiradi. Darhaqiqat, yigirmanchi asrning buyuk italiyaliklari - Jio Ponti va Karlo Skarpa, universal me'morlar, materialga diqqatli, odamga diqqatli, atrof muhitni quruvchilar. Evropada har bir kishiga to'g'ri keladigan me'morlarning eng katta konsentratsiyasiga qaramay, Italiyada juda kam sonli studiyalar mavjud va Renzo Piano boshchiligidagi dunyoga mashhur RPBW o'rta asrlar ustaxonasiga yaqin ish uslublari bilan mashhur. Biroq, bu ushbu byurolarni eng uzoq va Italiya mamlakatlaridan farqli o'laroq qurishlariga to'sqinlik qilmaydi va hattoki uy sharoitida bo'lgani kabi, ularning sharoitlariga e'tiborli bo'lishga yordam beradi. Bu har qanday shaharsozlik vaziyatiga moslashib, o'ziga xosligini saqlab qolish uchun boshqaradigan "g'ayritabiiy zamonaviylik" ning asosli yulduz bo'lmagan arxitekturasidir. Bu zalning ekspozitsiyasida aytilishicha, bu erda asarlarga imzolarni faqat kirish eshigi ustida osilgan umumiy stendda o'qish mumkin va shuning uchun tomoshabin nomlariga emas, balki me'morchiligiga qarashga majbur. Dastlabki intervyularidan birida Dzukki shunday qilib u Biennaledagi asarning sifatini e'tirof etish borasidagi stereotipni buzmoqchi ekanligini aytdi: asar tanlanishi uning e'lon qilingan mavzu bilan bog'liqligiga bog'liq, agar pavilon ekspozitsiyasida ish bo'lmasa, bu muallifning xafa bo'lishiga sabab bo'lmaydi.
Keling, ko'rgazmadan kichik me'moriy firmalardan xalqaro tadbirga o'tamiz. Alohida xona Milanda bo'lib o'tadigan World Expo 2015 ko'rgazmasiga bag'ishlangan. Massimiliano Fuksas, shu jumladan italiyalik "yulduzlar" ni jalb qilganligi uchun, mashhur Fieraning mavjud majmuasini tikladi va kelajak ko'rgazma majmuasi yaqinida tezyurar poezd uchun maxsus stantsiyani barpo etdi. Bir necha yillar davomida ushbu ishlarning barchasi turli xil polemika va shov-shuvli voqealar bilan birga edi: "me'mor Fuffas" taniqli parodist Mauritsio Kroztsaning butun teleseriallari qahramoniga aylandi, gazetalar janjallar haqida gapirdi mablag'larni noo'rin sarflashi va o'tgan yozda Quirinale Palace saroyida bo'lajak majmuaning maketida. Dzukki pavilyoni lakonik va nafis tarzda yorug'lik qutilari va matnning nurli proektsiyasi yordamida bo'lajak ko'rgazma maydonini tashkil qilishni va uning kontseptsiyasini tushuntiradi.
Italiya pavilonida juda sifatli va to'liq material taqdim etilgan, ammo u kontseptsiyada aytilganidek, "tarixshunosga qaraganda ko'proq botanik" bo'lishga qodir emas. Taqdimot va taqdimot printsipi aniq didaktik xarakterga ega (3 jildli (!) Katalog chiqarildi), intellektual va universitet professorini kurator sifatida taqdim etdi. Bularning barchasi Italiyaning yirik muzeylaridan biridagi tematik ko'rgazmaga juda yaxshi qarashadi, ammo afsuski, ikki yillik ma'lumot bilan to'lib toshganida, uni haqiqatan ham anglab etish qiyin. Ikkala Koreyaning ham ekspozitsiyasining siyosiy keskinligidan, ingliz, frantsuz va rus pavilonlarining kinosi hamda shveytsariyaliklarning kontseptualligidan so'ng, Italiya milliy ko'rgazmasi imtihonga tayyorgarlik ko'rish uchun qo'llanma bo'lib tuyuladi. Kurator kutilmagan harakatlarsiz, keskin tanqid va nozik kinoyasiz, nimani yoqtirishi va ijodiy kredosiga yaqin bo'lgan narsalar haqida juda ko'p, batafsil va chiroyli gapiradi. Natijada mavzu ochib berildi, ekspozitsiya yaxshi va professionalga yaqin aks ettirishga kelsak, u biennalening asosiy dasturi - "Monditalia" ko'rgazmasida to'liq namoyish etildi.
