Ko'rgazma Venetsiya muzeyi Correr-ning uzoq to'plamida joylashgan. U ko'plab boblar, kichik bo'limlar, kiritilgan romanlarga ega bo'lgan butun bir eposga aylanadi. Uning tashabbuskorlari: ROSIZO muzeyi va ko'rgazma markazi va Venetsiyaning shahar muzeylari. Loyiha Rossiya va Italiya o'rtasidagi do'stlik yili dasturiga kiritilgan. Unda Rossiyaning 20 ta muzeyi, shu jumladan shaxsiy kollektsiyalar ishtirok etmoqda.
Aholisi zich joylashgan, asosan me'moriy obrazlar bilan ishlangan anjilning boshi va oxiri birinchi va oxirgi zallarning markazida turgan ikkita model tomonidan o'rnatiladi. Birinchi xonada Villa Rotunda Palladio maketi mavjud. Juda oddiy emas. Aniqrog'i, g'ayrioddiy. Qo'l san'atlari ishlab chiqarish: o'rtacha eskirgan, taxminiy. Biroq, sodda, samimiy va asl nusxaga eng katta ehtirom bilan qatl etilgan. Buni proletkult doirasi ustasi avangard rassom tomonidan ishlab chiqilgan klubda ishdan keyin o'tirib yaratishi mumkin. Biz tushuntirishga qaraymiz: va aniq. Modelni xalq hunarmandlari Aleksandr Lyubimov yaratgan. To'g'ri, u Melnikov tomonidan ishlab chiqilgan Moskva kasaba uyushmalarining klublarida emas, balki Moskva yaqinidagi ulug'vor Dmitrovda ishlagan. Yaratilishning aniq sanasi bor: 1935 yil iyun. Maket Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasining muzeyida saqlanadi.
Oxirgi xonada: 1997 yilda kontseptual me'mor Aleksandr Brodskiy tomonidan ishlab chiqarilgan model. Bu totalitar davrdagi Sovet me'moriy imperiyasining metall ramkada xom loydan yasalgan, cho'kayotgan kema singari burchak ostida egilgan uyi. Zholtovskiyning muallifligi, ehtimol.
Ushbu ikkita model Rossiyada paladizm va uning rus me'morchiligi taqdiriga ta'sirini talqin qilishda ikkita pozitsiyani belgilaydi. Birinchi jihat: Palladioga jozibali inartikulyatsion ehtirom san'atning gullab-yashnashini ta'minlaydi. Va nafaqat me'morchilik. Ko'rgazma kuratori Arkadiy Ippolitovning so'zlariga ko'ra oq (devorlar) va qora (tom) ranglarda bo'yalgan Lyubimovning modeli (agar yuqoridan qarasangiz) Malevich va uning shogirdlarining Suprematist kompozitsiyalariga o'xshaydi: oq rangga yozilgan qora doira kvadrat. Bu erda avangard qal'alarida joylashgan proletkult doiralarini - Melnikov va Golosov klublarini eslash o'rinlidir. Ularda Aleksandr Lyubimov singari hunarmandlar ishlashi mumkin edi. Shunisi xarakterliki, Aleksandr Lyubimov hech qachon Italiyada bo'lmagan va Rotunda ni o'z ko'zlari bilan ko'rmagan. Bu erda u rus madaniyatining Oltin, Pushkin asrlarida butun Rossiya bo'ylab yuzlab mulklarni Palladiya uslubidagi uylar (ustunlar va uchburchak peshtoq bilan) bezatgan o'nlab taniqli va noma'lum me'morlarga o'xshaydi.
Ikkinchi jihat: rus palladizmi - g'arq bo'lgan imperiyalar madaniyati - Atlantida. Oltin asr mulklari bilan nima sodir bo'ldi? Ko'pchilik talon-taroj qilinadi, yoqiladi, yo'q qilinadi. Sovet totalitar neoklassizizmining ajoyib uslubi ham o'tmishga botdi. Shunday qilib, Rossiya uchun Palladio fitnasi ham me'moriy melankoliyadir.
XVI asrning vitsentist dahosi Andrea Pietro della Gondola (Palladio) nomiga bag'ishlangan rus madaniyati qiyofasini yaratish va uni yo'q qilish mavzularidagi bu keskinlik butun drama va ko'rgazmani va uning ajoyib katalogini belgilaydi. (rassom Ira Tarxanova).
Ippolitov to'g'ri aytmoqda: zamonaviy rus me'morchiligi uchun Palladioning merosi haqiqatan ham muqaddas narsa, suveren imperator Pyotr Alekseevichdan beri me'morchilik haqidagi fikrlarning asosidir.
Ko'rgazmada mashhur "Arxitektura bo'yicha to'rtta kitob" paladyumining rus tiliga tarjimasining to'rtta tarixiy versiyasi namoyish etilgan. Birinchisi, Butrusning G'arb davlatlariga Buyuk Elchixonasi paytida qilingan. U 1699 yildan boshlangan va Buyuk Elchixonada Pyotr I ning sherigi bo'lgan yosh knyaz Dolgorukiyga (qaysi biri noma'lum) tegishli. Bu turli me'moriy risolalarning to'plamidir. Uning ma'nosi ruslarni to'g'ri (o'qing: buyurtma) me'morchiligi bilan birinchi muntazam ravishda tanishishda yotadi. Ikkinchi tarjima me'mor-intellektual, Anna Ioannovna va uning sevimli Biron obscurantizmiga qarshi intellektual oppozitsiya qurboni bo'lgan Piter Eropkinga tegishli. 1740 yilda qatl etilishidan biroz oldin Yeropkin 18-asrning ikkinchi yarmida rus me'morchiligining istiqbollarini belgilab, "Palladio" ni tarjima qildi. Taqdim etilgan uchinchi tarjima Nikolay Lvovga tegishli - bu buyuk avtodidakt, multimediya yaratish imkoniyatini ochib bergan ajoyib havaskor, bugungi kunda ular aytganidek, san'atning har xil turlari va janrlari: musiqa, versifikatsiya, arxitektura, teatr. Uning "To'rt kitob" ning bir jildiga tarjimasi tarixda birinchi marta bosma nashrda nashr etildi. To'rtinchi tarjima neoklassik me'mori Ivan Zoltovskiy tomonidan rus madaniyatining kumush asrida (XX asr boshlari) yaratilgan. Keyin, yarim asrlik unutilgandan so'ng, Palladio zodagon mulklarning me'morchiligi va ularning arvohi Borisov-Musatov baxti bilan bog'liq holda esga olindi. Tarjima jahannam 1937 yilda chiqdi. Va bu Rossiyadagi Palladio merosi taqdirining dialektikasi bilan ham bog'liqdir: totalitar tuzumlar "to'g'ri" me'morchilik mavzusini o'zlariga xos tarzda tasarruf etishadi. Ular uchun bu tartib me'morchiligi va umumiy boshqaruv, hayotni birlashtirishdir. Shuning uchun Palladio Arakcheev (harbiy aholi punktlari) uchun ham, byurokratik Nikolay Rossiya uchun ham (Gogol Rossiyadagi paladizmni yoqtirmasdi, unga gotika uslubining erkinligi bilan qarshi edi) va kannibalistik stalinizm uchun yoqimli edi.
Palladioning tarjimalari ko'rgazmaning asosidir. Boshida So'z bor edi … U joylashgan binoning tuzilishi mutlaqo pallad klassikasi. Palladianni taxmin qilish mumkin. Va pallad tilida ishonchli. Ko'plab yodgorliklar va hujjatlar materiallari bo'yicha xronologik ravishda tuzilgan bir-birini ta'qib qiluvchi boblarda paladyanizm mavzusi Butrusning pilaster me'morchiligida qanday kutilganligi, Pyotr Yeropkin me'moriy (fuqarolik) liberalizm g'oyalarining tarqalishida qanday rol o'ynaganligi, 1779 yilda Quarenghi va Kemeronning mamlakatga taklifi bilan bog'liq bo'lgan Rossiyada paladizmning o'zi hukmronlik qildi, u rus mulkida qanday yashaganligi, Nikolay Aleksandrovich Lvov qanday targ'ibotchi bo'lganligi, kumush asrda qanday g'alati va kutilmagan tarzda qayta tiklanganligi bilan bog'liq. avangarddagi metamorfozlar, so'ngra totalitar Art Deco uslubida to'xtab qolgan unutilishga botib ketdi va bugun yana tarixiy masofadan aziz nur bilan miltillaydi.
Ushbu epos, saroy rivoyati, albatta, o'ziga xos tantanali tasviriy syujetlarga ega. Ulardan biri - Kemeron galereyasi. Ketrin II tomonidan taklif qilingan Charlz Kemeron o'zining qurilishi bilan Rossiya palladiyligi olami markazining ko'rinishini ta'kidladi. Birinchidan, uning Tsarskoe Selodagi galereya va hammom uchun loyihasi Palladioning qadimiylikni o'rganishda o'zining g'oyalari markaziga aylandi. Darhaqiqat, Palladioning ortidan Kemeron qadimiy binolarni o'rganib chiqdi va 1772 yilda "Rimliklarning hammomlari" risolasini nashr etdi. Ikkinchidan, Kemeron rus izdoshlariga XVI asr me'morchiligini nusxada emas, balki zamonaviy tarzda talqin qilishni o'rgatdi. Axir uning o'ziga xos uslubi - bu ma'rifat davri konstruktiv va optik g'oyalari bilan to'yingan palladizmning inglizcha versiyasi. Ya'ni, Kemeron (Quarenghi singari) Palladio har doim zamonaviy ekanligini isbotladi. Uchinchidan, Tsarskoe Seloda ona Ketrin tomonidan tashkil etilgan Olamning markazidan bo'lgan Kemeron galereyasidan nur Sofiya shahriga o'tadi. Tsarskoye Selo devorining orqasida prognoz qilingan Sofiya shahri Uyg'onish davridagi ideal shaharlarga o'xshash bo'lishi va Ketrinning yunon loyihasining eng yuqori donoligi g'oyasini muqaddaslashtirishi kerak edi, unga ko'ra Rossiya "e'lon qilindi" pravoslav Vizantiya va Qadimgi Yunoniston merosxo'ri. Va mavjud bo'lmagan Sofiya shahrining markazida (g'oya utopik bo'lib chiqdi), shu kungacha, Xudoga shukur, yaqinda qayta tiklangan Ko'tarilish sobori mavjud. U Kemeron tomonidan ishlab chiqilgan, Ivan Starov tomonidan yakunlangan va Konstantinopolning Sofiya va Rotonda Villa ikonografiyasini birlashtiradi. Ushbu g'alati aloqalarning barchasi ko'rgazmaning ajoyib katalogida, Dmitriy Shvidkovskiy, Arkadiy Ippolitov matnlarida juda yaxshi topilgan. Afsuski, ekspozitsion dramaning murakkabligi ularni tushunib eta olmaydi.
Palladioning merosiga oid vizual seriyalarga havolalar juda oz sharhlangani ham achinarli. Vicensadagi Palazzo Barbaran da Portudagi Palladian muzeyi misolini esga olish o'rinlidir. Palladiy me'morchiligidagi plastmassalarning eng kichik nuanslari, masalan, uning izdoshi Vinchenzo Scamozzi me'morchiligi bilan taqqoslaganda juda aniq bo'lgan ko'plab eksponatlar, video proektsiyalar mavjud. Muzeyning butun devori, masalan, Palladiy me'morchiligi kornişlarining faqat profillari tasvirlangan siluetlari bo'lgan stendga berilgan. Rus palladizmi misolida umumiy madaniy mavzular afzalroqdir.
Palladiy tezaurusining o'zi ruscha talqinining murakkabligi, uning boshqa versiyalardan farqi haqida bilish oson emas. Ayniqsa, tayyor bo'lmagan odam uchun Quarenghi chizilgan rasmga qarash va darhol hamma narsani tushunish etarli emas. Katalog yana yordam beradi. Ikkinchi kurator Vasiliy Uspenskiyning Nikolay Lvovga bag'ishlangan ajoyib maqolasida g'alati palladiy qo'ng'iroq minoralari va rus avtodidaktining cherkovlari shakllarining o'ziga xos xususiyatlari eng batafsil tahlil qilingan. Lvov uchun dogmalardan xalos bo'lish, uslubning shaxsiy versiyasini shakllantirish muhimligi to'g'risida ishonchli xulosa qilingan. Va juda aqlli ravishda bu uslub Ouspenskiy tomonidan o'n olti asrlik mannerizm davri bilan taqqoslanadi (aslida 1508 yildan 1580 yilgacha yashagan o'g'li Palladio edi).
Endi palladiy mavzusidagi uslubiy emas, aksincha fantasmagorik hiyla-nayranglar ular 1920 - 1950 yillarda Aleksandr Gegello va Ivan Fomindan Andrey Burov va Mixail Sinyavskiygacha bo'lgan loyihalarni taklif qilishadi. Ushbu sovet bo'limida, hatto rus tomoshabinlari uchun ham ko'plab premyeralar mavjud.
Tarixiy ahamiyatga ega ko'rgazma Rossiyaga etib keladi deb umid qilishimiz mumkin. Tashkilotchilarning so'zlariga ko'ra, Moskvada uni ikkita joyda: Tsaritsyno muzeyida va Arxitektura muzeyida joylashtirish rejalashtirilgan.
