Devid Adjay. Intervyu Va Vladimir Belogolovskiy Matni

Mundarija:

Devid Adjay. Intervyu Va Vladimir Belogolovskiy Matni
Devid Adjay. Intervyu Va Vladimir Belogolovskiy Matni

Video: Devid Adjay. Intervyu Va Vladimir Belogolovskiy Matni

Video: Devid Adjay. Intervyu Va Vladimir Belogolovskiy Matni
Video: Архитектура. Тренды в фасадной архитектуре 2024, Qadam tashlamoq
Anonim

Devid Adjay o'zining sheriklik kompaniyasini 1994 yilda tashkil etgan va tez orada haqiqiy rassom vizyoni bilan me'mor sifatida obro'-e'tibor qozongan. 2000 yilda me'mor o'z studiyasini qayta tashkil etdi va uni Adjaye Associates deb o'zgartirdi. O'shandan beri u bir qator nufuzli loyihalarni, jumladan Oslodagi Nobel tinchlik markazi, Londondagi Stiven Lourens nomidagi san'at markazi va Denverdagi zamonaviy san'at muzeyini yakunladi.

kattalashtirish
kattalashtirish

Ajayening me'moriy amaliyoti badiiy dunyo bilan yaqin aloqada. Zamonamizning eng taniqli va muvaffaqiyatli rassomlari, jumladan Kris Ofili va Olafur Eliasson uning mijozlari va sheriklaridir.

Ajaye 1966 yilda Tanzaniyada Ganalik diplomatda tug'ilgan. 1978 yilgacha u Afrika va Yaqin Sharqda yashagan. Keyin u ota-onasi bilan Londonga ko'chib o'tdi, u erda san'at va arxitektura bo'yicha o'qidi. 1993 yilda u Qirollik san'at kollejida arxitektura bo'yicha magistr darajasiga ega bo'ldi. Ajaye Evropa va Amerikada ma'ruzalar bilan ko'p sayohat qiladi. Yaqin vaqtgacha u Garvard va Prinston universitetlarida dars bergan. 2005 yilda me'morning birinchi kitobi nashr etildi, unda xususiy uylarning loyihalari to'plandi. Bir yil o'tib, Ajayning "Jamoat binolarini yaratish" nomli ikkinchi kitobining nashr etilishi ustozning Evropa va Shimoliy Amerikaning bir qator shaharlariga sayohat qilgan birinchi shaxsiy ko'rgazmasiga to'g'ri keldi. 2007 yilda Devid me'morchilik rivojiga qo'shgan alohida hissasi uchun Britaniya imperiyasi ordeni ritsar qo'mondoni bo'ldi.

O'z loyihalarida u yorug'lik quduqlari, o'xshash rang soyalari va qarama-qarshi materiallar va sirt to'qimalari kabi usullardan foydalangan holda kosmosning haykaltaroshlik fazilatlarini ta'kidlashga intiladi. Me'morning hozirgi loyihalari orasida eng qiziqlaridan biri - Moskva yaqinidagi Skolkovodagi Xalqaro menejment maktabi.

Men Devidni Sharqiy Londonda mashhur rassom Xokstondagi ofisida uchratdim. Ofis xonalaridan biri chiroyli qurilish naqshlari bilan to'ldirilgan bo'lib, u yordamida Devid o'zining me'morchiligida materiallarning haqiqiyligi va samimiy insoniy his-tuyg'ularni uyg'otadigan nisbatlar va kombinatsiyalarning aniq muvozanati kabi fazilatlarga erishadi.

Sizga taniqli me'morlar bilan BBC radiosida intervyu berildi. Suhbatimizni qaysi savol bilan boshlashni xohlaysiz?

(Kulgi) Men o'zimdan so'ragan bo'lar edim - me'morchiligingiz nimada?

Keyin biz buni qilamiz. Arxitekturangizning ma'nosi nima?

Men me'morchilikda aloqa qilish uchun yangi imkoniyatlarni topishda yordam beradigan strategiyalarni topishga harakat qilaman. Men bir-birimizni ko'rish va bir-birimiz bilan bo'lishishning yangi usullarini qidirmoqchiman. Bunday bog'lanishda me'morchilikning rolini ko'raman.

BBC uchun intervyu bergan me'morlarning nomini ayting

- Ulardan beshtasi bor edi: Oskar Nimeyer, Charlz Korrea, Kenzo Tange, J. M. Ichish va Moshe Safdi. Dastlab men oltita me'mor bilan intervyu o'tkazmoqchi edim, afsuski, loyiha boshlanishidan sal oldin Filipp Jonson vafot etdi va biz beshta usta bilan uchrashish bilan cheklanishga qaror qildik. Mies van der Rohe, Le Corbusier, Lui Kan, Alvar Aalto, Valter Gropius va Lui Sert kabi buyuk modernistlar bilan uchrashgan me'morlar avlodlari vakillari bilan uchrashish g'oyasi edi.

Sizning savollaringizdan biri siz barcha suhbatdoshlarga bergan savolingizmi?

Birinchi savol, ular qanday qilib buyuk modernist me'morlar bilan uchrashuvlarining shaxsan o'zlarining ta'sirida bo'lganligi va ushbu uchrashuvlar ularning ishlarini qanday o'zgartirganligi va ilhomlantirganligi edi. Shunday qilib, g'oyalarning ba'zi nasabnomalarini aniqlashga harakat qildim.

Va ular sizga nima deb javob berishdi?

Javoblar boshqacha edi. Oskar Nimeyer Korbusier bilan atigi yigirma yetti yoshida tanishgan va bu uning uchun ilgari qilgan ishidan modernizmning yangi o'lchoviga tubdan deyarli Bibliyada o'tish edi. Charl Korrea uchun Kan va Aalto kabi me'morlar modernizm asoslarini davom ettirish va aks ettirish bilan bog'liq edi. Men uchun bu keksa me'morlarning modernizm ideallari bilan hissiy aloqasini, shuningdek, dunyoni chuqur idrok etishlarini o'z qo'lim bilan his qilishim muhim edi. Shuncha avlodlar davomida ko'plab me'morlar o'zlarining ilhomlarini juda cheklangan birlamchi manbalardan olishda davom etishlari qiziq.

Siz London, Nyu-York va Berlinda uchta studiyani boshqarasiz. Ular qanday ishlaydi?

Menimcha, Shveytsariyaning tog'larida yoki Portugaliyaning dengiz bo'yida joylashgan me'morchilik studiyasining an'anaviy modeli uzoq vaqt davomida haqiqatga mos kelmaydi. Shu bilan birga, men o'zimning amaliyotimni dunyoni zabt etish istagida bo'lgan korporativ ofis deb atay olmayman. Men ko'proq sayohat qilayotgan me'morman. Boshqa hamkasblarim singari, men ham dunyoda paydo bo'layotgan iqtisodiy imkoniyatlarni kuzatib boraman, bu meni yangi mijozlar, aniqrog'i ishimning homiylari bilan aloqada qiladi. Ular menga ishlashga imkon berishadi. Men strategik harakat qilishim va turli xil imkoniyatlarga munosabat bildirishim kerak. Shuning uchun, men bir vaqtning o'zida dunyoning turli burchaklarida bo'lishim kerak. Bizning asosiy ofisimiz Londonda joylashgan. Bu erda biz qirqqa yaqin odammiz va Nyu-York va Berlinda bizni ko'p yillar davomida men bilan birga ishlagan odamlar boshchiligidagi juda kichik jamoalar namoyish etadi. Men odatda oyiga bir yoki ikki marta boraman. Xudoga shukur, me'morchilik sust kasb. Loyihani amalga oshirish uch yildan besh yilgacha davom etadi, bu bizga ko'plab loyihalarda parallel ishlash imkoniyatini beradi.

Sizning mijozlaringiz orasida ko'plab taniqli rassomlar bor. Bu qanday sodir bo'ldi?

Men ushbu munosabatlarga intildim va bu an'anaviy me'moriy amaliyotni qayta ko'rib chiqishimning natijasi edi. Barkamol va muvaffaqiyatli loyihani yaratish uchun nemislar Gesamtkunstwerk yoki san'at sintezi deb atagan narsalarga erishish kerak. Buning uchun men turli kasb egalarini, shu jumladan rassomlarni ham hamkorlikka taklif qilaman. Ushbu yondashuv yuqori, badiiy va texnik darajaga erishishga yordam beradi.

Va qaysi sharoitda ushbu rassomlar bilan uchrashdingiz?

Dastlab, talabalik davrida men arxitektura maktablariga ishonchsiz edim. Men katta nazariyalar davri bo'lgan saksoninchi yillarda o'qidim. Ammo men faqat aqliy ravishda tajriba o'tkazishni xohlamadim. Men nimadir qurmoqchi edim. Nazariya juda muhim, ammo mening nazarimda u amaliyotga asoslangan bo'lishi kerak. Bu taxminiy pozitsiyada emas, balki biron bir materialni tushunishga, aks ettirishga va qayta qurishga asoslangan. O'sha yillarda men ko'plab me'morlar koinotning mazmuni haqida juda yaxshi nazariyalar berishganini, boshqalari esa kulgili postmodern stilizatsiyalarni qurish bilan olib ketilganligini payqadim. Ushbu fonda rassomlar aslida o'zlarining mazmunli inshootlarini qurganlar, ulardan eng yaxshisini me'morchilik deb hisoblash mumkin. Shuning uchun aynan san'atkorlar menga o'rnak bo'ldilar va men ular bilan muloqot qilishni juda xohladim. Shunday qilib, men san'at maktabida o'qidim, keyin Qirollik san'at kollejida arxitektura bo'yicha o'qidim, u erda ko'plab rassomlar bilan uchrashdim.

Ma'lum bo'lishicha, sizning xaridorlaringiz va sheriklaringiz bo'lgan taniqli rassomlar universitetda sizning hamkasblaringiz edilar va qaysidir ma'noda siz ham ulardan biri bo'lasizmi?

Albatta. Ularning barchasi mening yoshimda.

Sautbank universitetida sizning tezisingiz Yamanning Shibam shahrida bo'lib, Qirollik san'at kollejida siz Yaponiyada choy ichish marosimlari tarixini o'rgangansiz. Siz o'zingizning amaliyotingizda madaniyatni qanchalik muhim deb bilasiz?

Men uchun madaniyat mifologiyani belgilaydi. Arxitektura aks ettiradi, agar xohlasangiz - tsivilizatsiyalar tarixini aks ettiradi. Men turli madaniyatlarga qiziqaman va ular meni ilhomlantiradi. Yamandagi Shibam - bu daryo tubidan loy va loydan qurilgan o'rta asrlarning ko'p qavatli binolari bo'lgan ajoyib shahar. Bu sahro o'rtasida ertak sarobidek paydo bo'lgan ajoyib muhandislik ishi. Yaponiya o'ziga xos tarzda qiziqarli. Men Kiotoda bir yil yashadim. Bu mamlakat men uchun qiziq, chunki madaniyati xitoy tiliga asoslangan bo'lishiga qaramay, u butunlay qayta yozilgan va amalda ixtiro qilingan.

Keling, Rossiyadagi loyihalaringiz to'g'risida gaplashamiz. Birinchidan, Skolkovodagi menejment maktabingiz haqida aytib bering. Ushbu buyurtma sizga qanday etib keldi?

Bizni tanlovda ishtirok etish uchun J. M. Pei, Santyago Kalatrava va Dikson Jons. Men taklif etilganlarning eng yoshi edim va ilgari bunday katta hajmda ishlamagan edim. Bizning loyihamiz qandaydir utopiya yaratishni taklif qiladi, chunki o'quv shaharchasi g'oyasi utopiya yaratishning so'nggi imkoniyatlaridan biridir. Axir, universitet kampusi ideal monastir birodarlikka o'xshaydi. Bu idealizatsiya qilingan jannat va butun dunyo juda uzoqdir. Boshqa barcha ishtirokchilar ozmi-ko'pmi an'anaviy kampuslarni taklif qilishdi va men shunday ierarxiyani o'ylab topdim va g'olib bo'ldim. Qaysidir ma'noda aylana diskka ekilgan vertikal shaharning modernistik g'oyasi landshaft ustida ko'tariladi. Ushbu diskda turli funktsiyalar - kvadratchalar, kvadratchalar, turar-joy binolari, o'quv xonalari va sport bilan shug'ullanish uchun mo'ljallangan binolar to'plangan. Rivojlanish joyi minimal maydonni o'z ichiga oladi va 27 gektar maydonda (11 gektar) nuqta sifatida joylashgan. Bir ma'noda, bu mashhur La Tourette Corbusier-dan kontseptual jihatdan unchalik farq qilmaydigan monastir.

kattalashtirish
kattalashtirish

Ushbu qiziqarli shakl qanday paydo bo'ldi?

Binoning shakli Malevich g'oyalariga hurmat bo'lib, uning dahosi oldida men unga havas qilaman. Uning asarlari modernizm va zamonaviylik tarixini anglashning kalitidir. Menimcha, Mies asosan ortogonal tashkiliy tizimga taalluqli bo'lgan modernizmning xalqaro uslubini namoyish etadi. Va Malevich hech qachon to'liq namoyon bo'lmaydigan mutlaqo boshqacha tizimni anglatadi. Agar Miesning modernizmi shahar bilan bog'liq bo'lsa, u holda Malevichning modernizmi atrof-muhit va tabiat bilan bog'liq holda yashirin tartib asosida qurilgan ma'lum bir imkoniyatlar tizimiga ko'proq mos keladi. Ushbu loyihaning yana bir ilhom manbai Afrikadagi yorubaning bronzadan qilingan diniy-mifologik haykallari. Ushbu haykallar odamlarning diskda bir olamdan ikkinchi dunyoga ko'tarilishlariga bo'lgan ishonchga asoslangan edi. Shunday qilib, loyiha g'oyalar aralashmasiga asoslangan, ammo eng muhimi, bu utopiya yaratish tajribasi.

Siz Permdagi San'at muzeyi loyihasi tanlovida ham qatnashdingiz

Ha, bu juda katta musobaqa edi. Ikkinchi davraga etib keldik, ammo finalga chiqa olmadik. Permda biz oval shaklida qurilgan kichik parallel va to'rtburchaklar hajmdagi aglomeratsiyani taklif qildik - ba'zi joylarda bu hajmlar bir-biriga tegib turadi, ba'zi joylarda esa ular ajralib chiqadi. Ushbu strategiya juda qiziqarli daryo va shahar manzaralarini yaratdi. Asosiy g'oya arxitektura muzeyning kuratorlik erkinligiga ustunlik qilmasligi kerak edi. Yaxshi muzeylar me'morchilik nazarda tutganidan ko'ra, turli xil ko'rgazmalarni tashkil qilish uchun ko'p imkoniyatlar yaratadi. Masalan, Berlinda joylashgan Daniel Libeskind yahudiy muzeyi faqat bitta idrokni taqdim etadi. Ushbu binodan me'morning o'zi ko'rsatgan vahiydan boshqa yo'l bilan foydalanish mumkin emas. Bu hikoyaning oxiri. Menimcha, me'morchilik me'morning repertuaridan ko'ra ko'proq ma'lum bir funktsiya va bino bilan bog'liq bo'lishi kerak. Shuning uchun muzey kuratorlari har doim bir xil savolni berishadi: muzey binosi qanday vazifani bajarishi kerak - san'atni qo'llab-quvvatlashmi yoki uni aniqlashmi? Agar bino qanday san'at va qanday namoyish etilishi kerakligini aniqlasa, demak, bu me'morning beparvoligi timsolidan boshqa narsa emas. Ehtimol, bu ma'lum bir shaharda kerak bo'lgan narsa, ammo bu san'at uchun zararli. Yaxshi san'at juda ko'p ma'noga ega, u bitta hikoyani emas, balki ko'plab voqealarni aytib berishi mumkin.

Shunday qilib, siz Rossiyaga tashrif buyurasiz. Siz u erga qiziqasizmi?

Men Rossiyani juda hayajonli joy deb bilaman. Talaba sifatida birinchi marta u erda bo'lgan edim, ular 80-yillarning o'rtalarida Perestroika deb atashgan. Bu hali ham kommunistik mamlakat edi, ammo o'zgarishlar pishib va odamlarda sezilib turardi. Men u erda bir guruh arxitektura ixlosmandlari bilan edim va biz o'sha paytda tashrif buyurishi mumkin bo'lgan hamma narsaga tashrif buyurdik. Men tashqarida va ichkarida Melnikov, Ginzburg va boshqa ko'plab konstruktivistik durdonalarni aylanib chiqdim. Keyin men to'qsoninchi yillarda Rossiyada edim va u allaqachon boshqa mamlakat edi. Eski shahar o'rnida qanday qilib yangi Moskva paydo bo'lishini ko'rish men uchun qiziq edi. Bu juda qiziq, garchi ba'zida qo'rqinchli bo'lsa ham - juda ko'p narsalar qaytarib bo'lmaydigan tarzda yo'q bo'lib ketadi.

Konstruktivistik me'morchilik haqida nima deb o'ylaysiz?

Nazarimda, bu modernizmning eng muhim va kam baholangan davrlaridan biri. O'sha yillarda yaratilgan loyihalar modernizm ko'tarilishi mumkin bo'lgan ajoyib qudratli imkoniyatlarni namoyish etdi. Ushbu ijodiy davr juda qisqa edi. G'arbda konstruktivistlarning g'oyalari tezda o'zgartirildi, o'zlashtirildi va go'yo ko'mildi. Sovet me'morchiligining dastlabki davri men uchun muhim ilhom manbai bo'lib qolmoqda.

Ushbu arxitektura sizga shaxsan qanday ta'sir qiladi?

Gap konstruktivistlardan qanday qilib so'zma-so'z qarz olish haqida emas. Men maxsus rus modellarini izlamayman. Asosiysi, biz ushbu ulkan loyihalarni dunyo ijodiy merosi sifatida oldik va endi men u yoki bu g'oyalar deb nomlangan suv omboriga murojaat qilishim mumkin. Ko'pgina g'oyalarim butunlay boshqa suv havzasidan kelib chiqqan, ammo bu juda ko'p ma'no va manbalarga ega bo'lgan me'morchilik go'zalligi. Siz bir yo'ldan borishingiz va ultra-ratsionalistga aylanishingiz mumkin, barchasi juda ishbilarmon, texnik va funktsional bo'ladi. Yoki siz ekspressionizmga murojaat qilishingiz mumkin, shunda siz menga va madaniyat va odamlar g'oyalarini ifoda etishga intilasiz. Men uchun arxitektura mashina emas. Bu bizning davrimizdagi odamlarning xohish-istaklarini ifodalaydi.

Sizningcha, Moskvaga qanday ko'zlar bilan qarash kerak?

Qanday bo'lmasin, unga g'arbdan kelgan odamning ko'zoynagi orqali qaramaslik kerak. Bu aniq. Aytmoqchimanki, siz biron bir shaharni qandaydir mavhum tush ko'rgan shaharga aylantirishga urinib ko'rmaysiz. Ushbu strategiya me'morni atrofga diqqat bilan qarashga va eng kichik detallarga e'tibor berishga majbur qiladi. Bu oddiy emas. Boshqalar, odatda, o'zlarining tayyor tasavvurlarini loyihalashtiradilar va ma'lum bir joyga yaxshiroq moslashish uchun faqat qirralarni tekislashadi. Va shunday bo'ladiki, hatto mahalliy aholi tsivilizatsiya mohiyatini yoki ular yashaydigan kontekst psixologiyasini ko'rmaydi yoki tushunmaydi.

Moskvadagi utopik loyihangizga qaytaylik. Uning ustida ishlash paytida nimani sezdingiz?

Ushbu loyihada utopiya yaratish g'oyasi bo'lgan edi, ammo mening mijozlarim nazarida ushbu kontseptsiya birinchi navbatda an'anaviy universitet talabalar shaharchasi bilan bog'liq edi. Ularning hammasi aytdi - talabalar shaharchasi, ma'muriyat uyi, har ikki tomonda to'rtta bino, maydon, chakalakzor, ko'l va boshqalar. Keyin ular o'ylashdi - termometr 30 daraja sovuqqa tushganda nima qilish kerak, qanday qilib bitta binodan ikkinchisiga o'tish kerak? Eng murakkab takliflar, masalan, siz tunnel qazsangiz nima bo'ladi? Hamma mahalliy iqlim muammosini hal qilishga harakat qildi. Ammo nima uchun kampus g'oyasini aniq ishlamaydigan joyda loyihalashtirish kerak? Keyin aytdim - bizga yangi model, yangi ütopiya kerak. Men o'zimning loyihamni hech qachon o'ylab topolmasdim. Bu shunga o'xshash munozaralar va munozaralardan kelib chiqdi.

Rossiyada chet elliklar, ular aytadiki, mahalliy tarix, kontekst yoki qurilish an'analari bilan etarli darajada tanish emaslar, degan qo'rquv bor. Sizning tajribangizga asoslanib, zamonaviy megapolis xorijlik me'morlar bino qursa, qanday qilib g'alaba qozonishi mumkin deb o'ylaysiz?

Menimcha, biz dunyoda yashayapmiz, unda megapolislarda sodir bo'layotgan voqealarni sezmaslik va o'rganmaslik mumkin bo'lgan falokat bilan to'la. Chunki metropol tushunchasi mahalliy hodisa emas, balki global jarayonlar bilan chambarchas bog'liqdir. Biz Nyu-Yorkda yoki Shanxayda paydo bo'ladigan imkoniyatlarni qadrlashni va tushunishni o'rganishimiz kerak va bu hodisalarning bir qismini boshqa joylarda qo'llashimiz kerak. Bir mamlakatdan kelgan mutaxassislar guruhi boshqa mamlakatga uchib ketishi, muammoni kuzatishi, qaytib kelishi va shu kabi usullarni uyda muvaffaqiyatli qo'llashi mumkinligiga ishonmayman. Aslida, bu murakkab jarayon bo'lib, unda turli madaniyatlarning o'zaro ta'siri va o'zaro boyish omillari muhim rol o'ynaydi. Bu nafaqat bugungi holatga tegishli. Rossiyadagi klassik me'morchilik Sankt-Peterburgga kelgan italiyaliklar tomonidan yaratilgan. Ular mahalliy me'morlarga klassikalarni o'rgatdilar va o'zlari rus tajribasini o'zlashtirdilar. Go'yo bitta mahalliy guruh tomonidan yaratilgan shahar qiyofasi aslida uydirma. Shu ma'noda shahar qurilishi har doim global jarayonlarning natijasi bo'lib kelgan. G'oyalar tug'iladi, aylanadi, yangi joylarga ko'chadi va ko'pincha ma'lum bir madaniyatning ajralmas qismiga aylanadi. Asosiysi, fikr almashish va almashish, agar eng yaxshi g'oyalar chet eldan kelsa, unda nima qilish kerak? Siz ularni qabul qilishingiz kerak.

Konstruktivistlarning sizning ishingizga ta'siri haqida gaplashdik. An'anaviy rus me'morchiligi haqida nima deya olasiz?

Men Rossiyaning Oltin halqasi bo'ylab sayohat qilish paytida bir nechta rus monastirlari va cherkovlariga tashrif buyurdim. Menga mikrokozmning o'ziga xos turi bo'lgan tokcha ustidagi bo'g'inli tom g'oyasi juda qiziqadi. Ushbu yechim osmonning kuchli qiyofasini, utopiyani yoki har doim yuqoriga qarab turadigan istiqbolli sehrli ideal shaharni taqdim etadi. Ushbu g'oyalarning rus pravoslav cherkovlarining minoralari va gumbazlarining go'zal shakllariga aylanishidan hayratlandim.

Boshqa ba'zi mavzularga o'tamiz. Siz portugaliyalik me'mor Eduardo Souto de Mourada ishladingiz. Uning oldiga shunchalik oson kelib, eshikni taqillatib, ish topdingizmi? Sizni uning me'morchiligiga nima jalb qildi?

Ha albatta. U mening otam! Men uning loyihalarini birinchi marta saksoninchi yillarning oxirlarida, u Portodagi kinoteatrni tugatganida ko'rganman, bu meni hayratda qoldirdi. Bu arxitektura edi, ular aytganidek, yo'qdan - qirralarida ikkita oynali eshiklari bo'lgan granit devor va men ko'rgan eng go'zal bog 'edi. Men uchun Eduardo metafizik arxitektura bilan shug'ullanadigan usta - nafaqat funktsional, balki g'oyalarga boy. Men ratsionalistik mashinalarni emas, balki she'riy me'morchilikni yaratadigan haqiqiy me'morni topdim. Uning namunasi meni arxitekturani yaratishning boshqa usullari borligiga ishontirdi. Shuning uchun men uning arxitekturasiga sig'inaman va u uchun ishlashni xohlayman, deb aytish uchun Portugaliyaga bordim. Keyin u uchun sakkiz kishi ishladi. U meni o'z kabinetiga taklif qildi, menimcha, uning me'morchiligini ko'rish uchun ataylab uchib kelganim uchungina.

Souto de Mora bir paytlar shunday degan edi: "Qurilish maydonchasi har qanday narsa bo'lishi mumkin. Qaror hech qachon joyning o'zi emas, balki har doim ijodkorning boshidan keladi". Siz uning fikriga qo'shilasizmi va o'zingizning mahalliy sharoit yoki madaniyat bilan aloqani topishga qancha harakat qilyapsiz?

Menimcha, biz me'morlar uchun aniq echimni taklif qilish va uni jamoat sudiga etkazish muhimdir. Agar odamlar buning ma'nosini topsalar va o'zlarining kontekstining bir qismi sifatida qabul qilsalar, demak siz bu joy bilan aloqani topishga muvaffaq bo'ldingiz. Mavjud kontekstga va yangisini yaratish zarurligiga bir vaqtning o'zida javob beradigan fenomenologiya, fiziologiya va miqyosni izlash kerak.

O'zingizning intervyularingizdan birida siz nafaqat stilizatsiyani, balki arxitekturada yangi haqiqiylikni va materiallarning haqiqiy qalinligiga qaytishni izlayotganingizni aytdingiz. Iltimos, aniqlang

G'oya shuki, men zamonamizning cheklovlarini qidirmayapman. Men uchun bahslashish qiziq emas - bir paytlar biz chiroyli qalin g'isht devorlarini qanday qurishni bilgan bo'lsak, endi qanday qilib unutganmiz. Menga baribir, chunki bu bir davr edi, endi men boshqa davrda yashayman. Agar men yashayotgan davrda yupqa devorlar qurilgan bo'lsa, men bu devorlarni eng aniq va qat'iy tarzda ifodalash uchun ushbu yupqa devorli me'morchilik bilan ishlayman va bunday echimlarga kelaman.

Biz suhbatlashgan narsalarga qaraganda, sizning me'morchilikka bo'lgan munosabatingiz sizni zamonaviy ingliz me'morchiligi bilan to'qnashuvga olib keladi, bu izchillik, shaffoflik, vaqtinchaliklik, moddiylik va, albatta, noziklik bilan ajralib turadi. Shundaymi?

Albatta. Bir tomondan, men shu erda ta'lim olganman. Piter Smitson mening ustozlarimdan biri edi. Mening birinchi loyihalarim Londonda qurilgan. Men ingliz me'morchiligidan o'rgangan hamma narsani juda qadrlayman. Ammo men turli joylardan ilhom olaman. Biron bir narsani juda yuqori sifatli va beg'ubor tarzda qurish qobiliyati ingliz an'analarini tavsiflaydi. Bu men uchun juda qadrli. Ammo men rad etgan narsa bu binoning sovuq, ideal mashina sifatida namoyon bo'lishi. Men uchun me'morchilik tuyg'uga bog'liq. Mening loyihalarim bir xil blokda bo'lsa ham har doim har xil. Menimcha, bu yanada boyroq bo'lib tuyuladi va bu mening pozitsiyam.

kattalashtirish
kattalashtirish

London atrofida aylanib yurganingizda, siz me'moriy detallarda mexanika va aloqalarni ta'kidlashda doimo diniy g'ayratga duch kelasiz. Ushbu an'ana tarixga chuqur kirib boradi va zamonaviy arxitektura ba'zan tom ma'noda qandaydir robotlashtirilgan mashinaga aylantiriladi. Hatto bir ayol Richard Rojersning yangi binosiga ishora qilib, odamlar hali ham qurilishi davom etayotgan bino atrofida aylanib yurish xavfli ekanligini aytganda, kulgili manzaraga guvoh bo'ldim. Ammo bu bino umuman bunyod etilmayapti, lekin uzoq vaqtdan beri ishlab kelmoqda va shunchaki bunyodkor ko'rinishga ega bo'ladiki, u bino bilan umuman bog'liq emas

Ha, bu Britaniya, ammo arxitektura men uchun robot singari ishga solinadigan ideal mashina emas. Arxitektura rivojlanishi, o'zgarishi va o'zgarishi kerak. Men o'z me'morchiligimni o'zgaruvchan hayotning turli sharoitlariga moslashtirishga harakat qilaman.

Boshqa ustalarning me'morchiligiga nazar tashlasangiz, qaysi fazilatlarni qoniqtirasiz?

Arxitektura asarlariga tashrif buyurganimda, men har doim ulardagi fenomenologik fazilatlarni izlayman va ularda muallifning qarashlarini va ushbu tasavvurning joy yoki mahalliy odamlar g'oyalariga qanchalik mos kelishini o'qishga harakat qilaman. Agar men bunday fazilatlarni topsam, u qanday arxitektura bo'lishi muhim emas - bu menga hissiy ta'sir qiladi. Yaxshi me'morchilik aniqlanmasligi va hukmronlik qilmasligi kerak. Bu ko'p ma'nolarga ega bo'lishi mumkin.

Siz jahon me'morchiligining ko'plab durdonalariga tashrif buyurdingiz

Ehtimol, men bo'lmaydigan joy qolmagan. Bu men uchun juda katta imtiyoz. Men juda ko'p sayohat qildim va butun dunyoni, shu jumladan, Shimoliy qutbni yuqoriga va pastga kesib o'tdim.

Loyihalari sizga eng katta zavq bag'ishlaydigan bugungi kunda qaysi me'morlar shug'ullanmoqda?

- Tokioda bu Taira Nishizawa, Amerikadagi Arizona cho'lida, bu yosh me'mor Rik Joy, Melburnda, ajoyib yosh me'mor Shon Godsell, Frankfurtda, ajoyib yosh me'mor Nikolaus Xirsh (Nikolaus Xirsh), Janubda. Afrika - yosh me'mor Mfeti Morojele, uning Yoxannesburg, Keyptaun va Berlinda vakolatxonalari mavjud. Albatta, Londonda ham yaxshi me'morlar juda oz - yosh me'mor Jonathan Volf va Tashqi ishlar vazirligi. Hozir dunyoda mening avlodimning zamonaviy me'morlari juda ko'p. Biz hammamiz bir-birimizni bilamiz va global zanjirning mustahkam bo'g'inlaridamiz. Men shaxsan ularning loyihalarini ko'rdim va "Voy!" Dedim, bu biz yashayotgan davrni ifodalaydi!

Adjaye Associates London vakolatxonasi

Penn ko'chasi, 23-28, Xokston

2008 yil 23 aprel

Tavsiya: